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EMILE MOSELLY - VIE & ŒUVRES

Au sommaire :

• BIOGRAPHIE D'EMILE MOSELLY (1870-1918)
• EMILE MOSELLY - BIBLIOGRAPHIE & NOTICES LITTÉRAIRES
• EMILE MOSELLY - BIBLIOGRAPHIE DÉTAILLÉE
• EMILE MOSELLY PAR SON FILS FRANÇOIS CHÉNIN
• EMILE MOSELLY ET SA FAMILLE
• EMILE MOSELLY - ÉDITION COMPLÈTE DE SES ŒUVRES
• EMILE MOSELLY ET LA CRITIQUE 1902-1920
• EMILE MOSELLY - LES CAHIERS 1890-1914
• EMILE MOSELLY - LES NOUVELLES - V1 ET V2
• TOUTES LES NOUVELLES D'EMILE MOSELLY
• EMILE MOSELLY - L'AUBE FRATERNELLE suivi de LES RETOURS
• EMILE MOSELLY - LE ROUET D'IVOIRE, ENFANCES LORRAINES
• EMILE MOSELLY - FILS DE GUEUX
• EMILE MOSELLY - JOSON MEUNIER, HISTOIRE D'UN PAYSAN LORRAIN
• EMILE MOSELLY - JEAN DES BREBIS ou LE LIVRE DE LA MISÈRE
• EMILE MOSELLY - TERRES LORRAINES
• EMILE MOSELLY - LA CHARRUE D'ÉRABLE
• EMILE MOSELLY - LES ÉTUDIANTS
• EMILE MOSELLY - LES GRENOUILLES DANS LA MARE
• EMILE MOSELLY - LA HOULE
• EMILE MOSELLY - GEORGE SAND, BIOGRAPHIE
• EMILE MOSELLY - LE JOURNAL DE GOTTFRIED MAUSER suivi de LES CONTES DE GUERRE POUR JEAN-PIERRE
• EMILE MOSELLY - SUZANNE (ROMAN INDÉDIT)

• WIKIPÉDIA - NOTICE SUR EMILE MOSELLY
  

EMILE MOSELLY PAR SON FILS FRANÇOIS CHÉNIN

Source : Carnets de François Chénin, 1928
François Chénin, né le 11 novembre 1898 à Paris, mort à Nancy le 14 juillet 1967, est le fils ainé d’Émile Moselly. Ingénieur des Mines, il a fait toute sa carrière aux Houillères du Bassin de Lorraine.)

3.6.28 - Je ne crois pas qu’un père se soit jamais, plus que lui, préoccupé de façonner ses enfants à son image, et ait su, avec plus de simplicité, leur enseigner l’amour de la pure beauté, beauté des champs, beauté de l’art, la pitié pour qui peine et souffre, la haine et le dédain pour qui profite, l’orgueil aussi de leur valeur et de leur race. Il n’a pas seulement créé nos chairs ; il a aussi créé nos esprits et nos cœurs. Je suis son disciple fervent : à ce titre je puis parler. D’autres diront, quand la vie leur sera moins trépidante, ce que furent sa jeunesse et son âge dans le monde ; d’autres préciseront ce que sa sensibilité n’a pas fixé. Peut- être peu de chose, car l’extérieur l’atteignait avec une telle violence que son œuvre est son existence même ; beaucoup pourtant, si l’on considère ce qu’il y avait pour lui dans une minute de l’éternelle durée. Pour moi, je veux simplement le peindre tel que je l’ai connu, jusqu’à ma vingtième année.

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Rouen - Il n’y resta qu’une courte année, d’octobre 1910 à juillet 1911 ; il était déjà assombri par des deuils encore récents, la mort de ma jeune sœur succédant de près à la mort de son père ; il y fut de longs mois malade d’une grave congestion pulmonaire ; c’est cependant un des coins de France qu’il évoquait avec le plus d’émotion.
Il aimait la petite maison de la rue du Champ- des-Oiseaux où il y avait tant de repos. La rue montait, pavée de grés irréguliers ; à gauche on laissait une modeste église de paroisse, toute simple, qui s’était cachée dans ce coin reculé, loin de la splendeur des cathédrales. La maison était au bout d’une longue allée, masquée de la rue par d’autres bâtisses. Le jardin, minuscule, s’agrandissait d’une unique pelouse qu’encerclait une allée. Des massifs de fusains et de seringats, serrés contre les murs, l’étendaient de leurs touffes épaisses et hautes. Deux grands arbres, dans le fond, créaient un parc. Il en aimait le calme, et la vie sauvage qui s’y abritait ; pour qui a grandi dans le silence des champs, il n’y a de tranquille repos et de joie que si un brin d’herbe s’agite au vent, si le pied peut toucher un peu de vraie terre, si des feuilles mortes s’amoncellent sous les arbustes, où se tissent des toiles d’araignée. Il aimait ce jardin ; il aimait et il admirait avec presque un peu de pitié pour sa Lorraine qu’il chérissait, mais savait plus pauvre et moins magnifique, et la ville, et le port, et les campagnes.
La ville - Saint-Maclou, la Grosse Horloge, le Palais de Justice - Nous nous en allions par les rues ; j’allongeais le pas pour rester à ses côtés ; un jeune chien sans race, mais dont les yeux étaient pleins d’adoration et de lumière, gambadait autour de nous. Soudain, à quelque distance d’un de ces poèmes de pierre dont Rouen abonde, tout le groupe s’immobilisait. Mon père restait de longs moments immobile, à contempler les architectures de ceux qui furent, jadis, des maîtres. Il se mêlait à son admiration une joie, que des hommes, qu’il sentait, comme lui et les siens, tout près du peuple, des artisans, des ouvriers, simples et intelligents, comme ceux dont il recherchait volontiers la conversation au hasard d’une promenade, d’un voisinage de train ou de tramway, aient su ainsi prouver la jeunesse et l’enthousiasme de leur cœur. La gravité de son visage, que nous guettions avec ferveur, le jeune chien et moi, et le léger étranglement de sa voix lorsqu’il me disait enfin : « Viens », étaient la plus précieuse leçon d’esthétique. Était-ce une moins bonne leçon que le sourire ironique, jeune et presque gamin qu’il avait pour répéter la boutade qu’il attribuait, je crois, à Anatole France, sur la nécessité d’un attentat anarchiste ou d’une petite Commune pour débarrasser Paris du Grand-Palais et du Pont Alexandre III ?
Le port - C’étaient des heures de lente flânerie, par le grand soleil qui faisait sortir des quais une chaleur de four, au milieu des voies de triage, des wagons, des entassements de cellulose, de bois, des sacs de blé, des tonnes de charbon. Chaque cargo était pour lui la nostalgie d’un pays lointain, qu’il ne verrait pas et qu’il me décrivait en termes simples. Il cherchait aussi quelquefois à bavarder avec les hommes d’équipage, les portefaix, les pointeurs, dont il m’expliquait émerveillé le rôle délicat et les hauts salaires. La complexité mécanique du monde moderne était pour lui une perpétuelle féérie, et, rien ne l’intéressait plus que la science qu’il connaissait si mal. Tout jeune écolier que j’étais, j’avais alors des professeurs de géologie et de géographie qui savaient faire vivre pour moi la vaste terre, et j’apprenais bien studieusement mes leçons. Quelle surprise et quelle fierté pour moi de voir mon père s’intéresser si vivement aux pauvres phrases que j’ânonnais. L’admiration qu’il eut toujours pour l’œuvre puissante de Rosny l’Ainé, et qu’il m’a fait connaître avec tant de joie, était mêlée d’une sorte d’émerveillement, à voir ce thaumaturge jongler avec les hypothèses cellulaires et cosmogoniques. Je me souviens qu’il me raconta un jour avec émotion une conversation avec le Maître, d’où il était sorti ébloui, et il n’était pas bien sûr d’avoir payé, même très modestement, son écot, en expliquant de sa voix claire à l’auteur des Rafales les beautés de la langue grecque que mon père adorait et que Rosny ignore. Plus tard, j’étais heureux lorsque je rentrais du lycée avec des notions - combien vagues - sur quelque belle découverte, la synthèse des nitrates ou les ondes hertziennes. Il était content d’écouter le piètre récit de ces fééries. Maintenant encore, lorsque quelque invention moderne m’émerveille – mon métier m’a obligé à me soucier plus des sciences que lui - , lorsque les récentes théories atomiques me font songer à Épicure, lorsqu’un physicien trouve une astuce pour l’utilisation de la houille bleue, je prépare machinalement les phrases claires qu’il écouterait avec tant de joie, et son absence m’est, plus que jamais, lourde.

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La campagne - Bon Secours, Canteleu, Roumare, la forêt de Rouvray, Jumièges et Croisset - Quatre forêts, dont chacune a son individualité ; une campagne grasse et riche, qui vient plonger jusqu’au-dessus de la ville, des hameaux silencieux, de grandes ruines et de grands souvenirs ; au milieu de tout cela, la Seine, aux boucles lentes et larges, où les îles s’en vont lentement à la dérive, tandis que passent les lourds bateaux. Chaque journée de liberté nous voyait arpentant d’un pas ferme les grandes routes blanches ; ces grandes promenades à pied avaient ses préférences, et nous restions parfois de longues heures, silencieux, tout à l’ivresse de la marche. Il respirait largement, rejeté en arrière, et regardait les horizons changer devant lui. D’un mot, il m’indiquait les nappes d’or lointaines sur le fleuve ou la senteur des fougères dans les hêtraies. Il buvait avidement tout cela. Et puis il était dans le pays de Flaubert et de Maupassant, ses maîtres, et je crois que rien ne le frappait davantage. J’étais trop jeune, et de cela il ne me parlait guère. Quand le bateau la dépassait, il me montrait la maison blanche de Flaubert, à Croisset. Un jour que nous descendions la côte de Canteleu, il me dit : « Maupassant en parle dans un de ses romans. » Maintenant je comprends mieux tout cela, et je crois qu’il était constamment enivré de cette campagne, où la carriole qui passe peut transporter un petit fût, où chaque tournant de route montre, entouré de son fossé, un château qui peut être celui d’Une Vie, où l’on aperçoit parfois au fond d’une valleuse quelque hobereau à cheval, sans doute trottant vers le rendez-vous d’une Emma Bovary.

Je m’en souviens bien : c’est sur la côte de Bonsecours, après m’avoir montré de loin le petit cimetière à flanc de colline : « Tu vois, la tombe de Heredia est là ; il a de la chance » et son regard embrassait l’étendue, la ville d’où pointaient les tours, l’horizon des collines derrière elles, la grande plaine de fumées et d’usines vers le Sud, les masses lointaines de la forêt de Rouvray, pour revenir à nos pieds vers le ruban étincelant du fleuve. C’est donc, alors que nous nous reposions dans un grand pré qu’il y avait à cette époque sur le flanc ouest de la colline, presque au sommet, qu’il me raconta l’anecdote bien connue qui avait été, je crois, pour lui un article de foi : « Maupassant venait voir Flaubert. Flaubert lui disait : "Tu vas t’en aller dans la campagne, pendant une heure n’importe où. Quand tu reviendras, tu prendras une feuille de papier, pas plus. Mais souviens-toi qu’il n’y pas deux arbres pareils et qu’on doit le comprendre en te lisant." » Puis mon père ajoutait : «Maupassant a bien suivi les leçons, et il était doué. Mais il a gagné trop d’argent, et il en avait besoin. Alors il a écrit Notre cœur.» Paroles que j’ai retenues sans bien les comprendre alors, mais que sont venues illustrer, plus tard, d’une caricature si violente, les pages de Mirbeau dans La 628 E8 (La 628-E8 est un récit d’Octave Mirbeau paru chez Fasquelle en novembre 1907. Objet littéraire non identifié, ce récit de 416 pages est dédié au constructeur de l’automobile de Mirbeau, l’Angevin Fernand Charron. Sa voiture une Charron C.G.V. de 1902 est justement immatriculée « 628-E8 »).

Au soir, avant de rejoindre la ville par quelque train ou quelque tramway, nous nous arrêtions dans une salle fraîche et sombre d’auberge pour lamper une bolée de « boisson » aigrelette. Quelques couples de paysans bavardaient, les coudes sur la table. Mon père s’étonnait de les trouver loquaces et rusés, si différents de nos paysans lorrains, fiers et taciturnes.
Après sa congestion pulmonaire, il ne put reprendre que peu à peu ses longues promenades. C’est une des premières promenades, un soir du début de mai, que je me rappelle le mieux. Nous avions simplement suivi vers, je crois, Bihorel, le chemin des champs qui continuait la rue du Champ-des-Oiseaux. Les talus étaient parés d’une herbe jeune et tendre, où se piquent les étoiles d’or des ficaires. Dans le soir qui tombait, à peine dans la campagne, nous nous sommes retournés pour regarder la ville, qui s’apaisait dans le soir tombant. La voûte du ciel s’emplissait d’étoiles qui paraissaient toutes neuves, après les semaines de nuages et de pluies. Il me parla longuement. Il fut question un moment de la fameuse théorie de Blanqui sur la pluralité des mondes, et cette théorie, qui semble assez enfantine, lui était un merveilleux symbole d’infini et d’humilité. Il me montra le peu que nous sommes, puis me parla de la dignité humaine, me fit comprendre quelles choses valaient la peine d’être vécues, et quelles non, et me montra les leurres des cités impures. Tout entier en lui, nous revînmes dans le soir.
De ce passé, comme il reste peu de choses, malgré les notes de son journal, nos souvenirs, et les petites photographies qu’il aimait à prendre, par les jours de soleil.

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Lorraine - 4.6.28 - Que peuvent ici ajouter mes souvenirs à tant de pages écrites avec amour ? Celles qu’il a publiées ne sont pas les plus nombreuses. Et ses impressions de chaque jour emplissent de gros cahiers. Là il ne découvrait rien, mais il retrouvait à chaque pas tant d’émotion et tant de passé.

10.6.28 - Où qu’il fut, il attendait avec impatience les mois de vacances, qui le ramèneraient à Chaudeney. Il se retrouvait enfin sous les poutres de la vieille cuisine, entre ses parents. Les dernières années furent les plus tristes : son père mourut à la fin de l’automne 1908. Il ne restait plus que ma vieille grand-mère. Cependant c’était le foyer. Les jours dès lors passaient pleins et rapides. Nous étions dans un grand repos. Lorsque les semaines étaient belles, nous passions presque toutes nos journées au bord de la Moselle, dans le calme de la pêche. Chaque pas le long de la rive réveillait des souvenirs. Il me dépeignait les années anciennes, où la voie ferrée ne barrait pas, de son dur remblai, la vallée, où le canal ne renfermait pas la Moselle entre deux rives, les étangs, les bras morts, le fouillis des arbres et des roseaux.

Les matins étaient clairs et les soirs étaient calmes. Il se reposait pleinement, parlait peu, construisait et méditait, à certains jours. D’autres fois, il se liait et se mêlait au peuple des pêcheurs, les vieux du village, qui s’installent, solitaires, dans leur coin, ou les bandes d’amateurs venues de Nancy ou de Toul. Il riait haut aux bonnes histoires. Il pêchait surtout le chevesne, à la ligne flottante et au moulinet, avec une noquette de chènevis, un petit croûton, comme on dit. Il guettait de longues heures la touche rapide du poisson et était heureux lorsque la lutte était longue pour ramener le bouccet bien ferré jusqu’à l’épuisette. Les dernières années, nous avions une barque, une lourde barque de pêche en chêne, commandée à Valcourt. Je me rappelle la joie du soir où nous l’avons ramenée. Elle étendait les possibilités, et nous avons passé des heures silen-cieuses et belles, accrochés en quelque point de la rive, séparés du bord par la haie des roseaux, ou au cœur de la Morte de l’Ile aux Charmes, un étang plein de nénuphars, de grenouilles, de plantes et de gibier d’eau, qu’un ponceau sépare de la Moselle, et qui longe la route de Toul à Pierre-la-Treiche. Nous avions des matins de rosée, où la rivière fumait, des couchants radieux d’été ou tourmentés d’automne. Je ne veux pas les décrire après lui, mais il se retrempait dans cette beauté comme Antée reprenait ses forces au contact de la Terre Mère.
Lorsque les vents contraires ridaient l’eau de lames parallèles incessamment renouvelées, lorsque la pluie trop forte emplissait la vallée de son brouillard, lorsque, plus simplement, le poisson rebelle restait de longs jours récalcitrant, il fallait chercher d’autres occupations.

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Les promenades - Les bois - Le village - La maison - 13.6.28 - Alors nous montions vers les bois, pour de grandes promenades. Du haut du plateau, on découvrait les monts proches, Toul, les Côtes-de- Meuse. Il me nommait les villages, Dontgermain, Charmes ; puis, plus au Sud, jusque vers la trouée de Neufchâteau. Au Nord, le long éperon de Lucey. Il me dépeignait les forts cachés sous la ligne bleue, et souvent sa pensée revenait vers les jours de son volontariat, passés dans le camp retranché. Il se plaisait à en décrire le mécanisme compliqué, les tourelles, le Decauville, les points d’eau. Il y avait toujours en lui, à ce moment, beaucoup d’amertume. Puis il revenait longuement aux champs proches, aux quelques vignes, tachant encore les côteaux, au clocher, dépassant de peu les vallonnements lents, au ruban clair de la Moselle qui s’arrondissait, par-delà les grands prés, au pied des côtes. Nous marchions d’un bon pas, sur les routes blanches. Il m’apprenait des chansons de route, de vieux refrains entrainants, et les airs scandaient la promenade. Je courais ici et là pour lui ramener quelque fleur, de ces fleurs qui bordent les chemins et dont on ne connait guère que l’aspect d’ensemble, mais dont le détail révèle tant de symétrie et d’air, une linaire de Pélissier à la gorge blanche striée de violet, un lychnis à doubles fleurs. Et j’étais content de lui apprendre que c’était là le « compagnon blanc » et lui montrer les enchevêtrements de la Bryone, le « Navet-du-Diable », fleur de sorcellerie.

Ainsi les heures passaient, toutes de calme et de joie. Quelquefois nos promenades étaient plus lointaines, quittaient le cadre cher et connu, pour des expéditions qui nous semblaient lointaines, le Val-Dormant, Sexey-aux-Forges, la route de Marron à Liverdun. Mais il fallait beaucoup de courage pour s’en aller aussi loin, et nous n’étions pas moins contents lorsqu’un prétexte valable autorisait de courtes courses.

L’ancien instituteur du village, M. Pierron, qui y avait pris sa retraite - c’est le rêve de beaucoup qui y ont séjourné que de venir habiter Chaudeney le jour où ils seront délivrés des soucis et quelques- uns le réalisent - avait appris à mon père à connaître d’autres champignons que les mousserons, les colombelles et les jaunottes, que connait chaque paysan de chez nous. Et, lorsqu’une grande pluie avait fécondé la forêt surchauffée, nous n’avions pas de plus grand plaisir que de courir les coupes, à la recherche des pieds-rouges, des cèpes, des trompettes des morts. Le filet s’alourdissait peu à peu, et nous riions de nos découvertes. Parfois un gros orage nous surprenait. Nous nous émerveillions quelque temps du couvert efficace des branches, tandis que les rafales noyaient les fonds proches et entrevus à travers les arbres. Mais le plus souvent, il fallait regagner le logis sous une pluie battante, nous changer et nous réchauffer autour de la grande cuisinière.Il aimait pourtant ne pas rester trop tard et se trouver au village à l’heure où le jour tombe et où, après la journée passée aux champs, les voisins s’attardent sur le pas des portes, sur les bancs devant les fenêtres, discutant du temps, des récoltes ou se répétant avec malice quelque potin du village. Il allait s’asseoir auprès de l’un d’eux, pour de longs bavardages où il retrouvait toute sa vie de jadis, dont il ne restait plus que de courts aperçus. Ma sœur et moi courions dans la rue avec les autres enfants, et, de temps en temps, venions le retrouver. Il s’attardait. Et il devait éprouver un étrange sentiment de mélancolie et d’orgueil, lorsque ma grand-mère - ou ma mère, prise aussi par la simplicité de cette existence - l’appelaient dans la rue devenue noire, pour le dîner : « Émile ».

Bien des choses étaient effacées, qui n’étaient pas celles auxquelles il tenait le plus. Il fallait de longs jours de mauvais temps, des semaines tout entières maussades, pour qu’il se décidât, dans le grand bureau clair qu’il s’était fait construire, à s’installer à la grande table de dessin, que nous a laissée mon grand-père, et à écrire tout ce qui était en lui. Il considérait ces mois comme des mois de repos et de travail tout à la fois. Il y com- posait ses œuvres plus qu’il ne les écrivait. Il était de la lignée qui ne se décide à fixer une phrase que lorsque sa forme est déjà définitivement arrêtée. Et les jours de travail acharné de l’hiver suivant étaient simplement la transcription des pages composées dans le loisir, le calme et le repos. C’est ce qui explique le peu de ratures qu’on trouve dans ses manuscrits ; il corrigeait beaucoup, mais sur épreuves. C’étaient des jours où nous ne le voyions guère, errants dans la maison assombrie à la recherche de quelque occupation, guettant les éclaircies à la vitre, bâtissant quelque barrage dans le ruisseau, ou engagés dans quelque dispute fraternelle qui dérangeait toute la maison.

⁂

La guerre - 14.6.28 - Ce fut, je crois, le mardi de la dernière semaine de Juillet, que nous nous décidâmes enfin à partir pour Chaudeney. Déjà les foules s’attroupaient sur les boulevards et nous étions restés toute une après-midi à suivre les nouvelles, sur les transparents du « Matin ». Les journées furent chaudes et splendides. Le village dormait encore dans le calme, mais les conversations inquiètes grandissaient tandis que je pêchais des ablettes, sous un grand soleil lourd, mon père bavardait avec les pêcheurs voisins, et les soucis s’appesantissaient. Il m’avait acheté cette année- là, quelques jours après le bachot, une magnifique canne « à lancer », et déjà je m’exerçais à jeter le plomb loin dans les prés.    
Le jeudi, nous apprenions que les régiments de Toul partaient pour la frontière. Le vendredi, après des paquets faits à la hâte, grand-mère décidée à grand peine à quitter la vieille maison, après un dernier regard sur tout cela que nous n’espérions plus revoir, un des derniers trains réguliers de voyageurs, lent au milieu des convois de troupes, de matériel, et de ravitaillement, nous ramenait à Paris. Eut-il alors l’idée qu’il ne reverrait plus sa Lorraine ? Je crois surtout qu’il s’attendait à la retrouver broyée, déchiquetée dès les premiers jours de la guerre, et déjà tout ce paysage n’était plus à nos yeux que des ruines.
Domicilié à Chaudeney, il rejoignait le premier jour et nous l’accompagnâmes à la gare, le dimanche matin. Il était encore sous le coup de la mort de Jaurès, qui l’avait terrassé autant qu’un deuil personnel. Il s’en allait, pour quels temps et vers quel destin. Nos âmes étaient frappées de stupeur, comme celles de la foule, et de tout le peuple, et ces heures encore me paraissent tenir du rêve.
Deux jours plus tard, il nous revenait, avec une joie amère. Son cœur affolé, dans les terribles émotions de ces jours, le rendaient incapable de toute action, de tout service. Avec quel sourire navré il nous regardait pour dire : « Le major m’a ausculté », puis : « Nous n’avons pas besoin de gens comme vous, en ce moment, qu’il faudrait soigner. » Il était content au-delà de toute expression de retrouver sa femme, ses enfants, qu’il avait cru, pour combien, ne plus revoir. Sans doute il savait bien qu’à son âge, 44 ans, dans son arme d’artilleur de forteresse, il ne pourrait rendre que de bien piètres services. N’importe, il souffrait, indiciblement, de se sentir, absolument, dans le grand concours, un inutile.
D’autres fois, sans nulle suite, comme venaient les associations d’idées, il parlait longuement. Me racontait les belles légendes et les belles œuvres : la joie burlesque d’Héraclès hôte d’Alceste, sa stupeur lorsqu’il apprend le deuil de la maison, et la gaillarde bravoure avec laquelle il réconforte le pauvre roi, et descend aux Enfers - Une grosse plaisanterie d’Aristophane - La fameuse histoire du Jérimadeth de Hugo - La vie terrible de Berlioz ou le triomphe tardif de Bizet - Nous discutions ferme quelque auteur qu’il venait de me faire découvrir récemment, Paul Adam ou Alain- Fournier. Ainsi peu à peu il emplissait mon univers de belles choses.
Il aurait compris, je pense, la boutade tragique de Pierre Dominique (je cite de mémoire) : « Ils reprirent leur route vers les morts comme les aiment les hommes de ce temps, qui craignent avec vivacité d’être trop nombreux sur la terre. » Mais il en aurait été violemment attristé. Il aurait sans doute gardé sa gaieté robuste et sa joie d’être, de sentir, sa fierté d’aimer, d’admirer, de créer, mais sans doute se serait-il assombri davantage dans ce monde où tout ce qui fut lui, la pitié pour ce qui souffre, le respect de l’amour de la vie, de la beauté et de l’art tiennent si peu de place.

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Dès lors il ne fut plus ce qu’il était. Il est difficile aux jeunes générations de comprendre ce que fut, pour nos aînés, la guerre, et quels écroulements de rêves, quel renversement de toute une vie, quelle destruction d’espérances, provoquèrent les premiers coups de canon. A tel point que beaucoup ne renoncèrent pas. Je nommerai Chauvelin, mon professeur de première, homme remarquable, orateur puissant, professeur prenant qui nous entrainait à sa suite vers les rêves les plus utopiques et les plus généreux : celui-là ne voulut pas croire à l’importance de la guerre, et rêva, dès lors, au-delà des tueries, à une continuation d’humanité plus sage et plus heureuse. Il m’écrivait, dès 1916 : « Guerre énorme, mais pas grande. » Ne nous semble-t-il pas maintenant qu’il n’avait peut-être pas tout à fait tort ? Et il eut le droit de parler ainsi : deux de ses fils, garçons d’avenir formés à son image, moururent au front ou des suites de leurs blessures. A d’autres on peut dénier le droit de parler comme ils firent, et d’avoir mêlé un intérêt personnel à des phrases de concorde et de paix, mais pas à lui.

16.6.28 - Mon père ne fut pas de ceux-là ; il accepta, total, l’effondrement de toutes ses illusions. Mais avec quelle amertume et quels déchirements. Et il ne se préoccupa plus que d’une chose ; comme il le pouvait, servir.
Pauvre illusion que nos promenades de gardes civiques, le soir, en banlieue, avec un bâton à la main ; ce léger simulacre était une joie pour lui.
Plus tard il put faire mieux. Des articles, un livre, tout ce qu’il put écrire pour, l’expression est consacrée, maintenir le moral, il le fit. Il essaya de le faire le mieux qu’il put, et de n’être pas trop un bourreur de crânes. D’aucuns, de ses amis même, lui ont reproché une œuvre - écrite avec colère et haine - contre l’Allemand. Ne devait-il pas y voir le réveil plein de rage et de douleur, l’irritation infinie contre ceux qui avaient brisé ses rêves ? S’il avait pu penser que cela put épargner le sang d’un seul soldat français - lui qui ne put jamais chasser - je crois bien qu’il aurait écrit pire encore, et que des mensonges même ne lui eussent rien coûté. Du moins jamais ne consentit-il à prendre les côtés chevaleresques et nobles de la guerre ; il ne vit jamais dans le chevaleresque et l’épopée que soudards, égorgements et boucherie. Il ne crut jamais, et ne dit jamais que la guerre était noble.
Il sut même rester gai, entraînant, et goûter les mois de repos qu’il passait, en des coins divers de France, en pleine nature. Il sut faire à ses élèves une classe gaie, optimiste, pleine de foi en une victoire, dont il douta bien des fois. Il fut la proie, en son esprit plein d’imagination, prêt à amplifier, à voir et à créer les réalités, de tous les bruits de victoire et de défaite, de toutes les rumeurs, de tous les on-dit. Et sa souffrance s’aug- mentait de tous les mois d’horreur accumulés, de tous ces gaspillages d’une vie qu’il vénérait plus que toutes choses.
Je m’engageai vers la fin de 1917, lorsque mes 18 ans approchèrent ; il eut le chagrin de me voir partir, peut-être un peu consolé par mon affectation à l’artillerie lourde : je n’osai pas lui désobéir davantage.
C’est à la fin de Juillet 1918, pendant toute une permission que je passais auprès de lui au bord de la mer, dans un beau coin de Bretagne, que je le vis pour la dernière fois. J’étais fier de mes galons de sous-lieutenant tout neufs, et j’oscillais entre la crainte de l’effrayer et l’ennui de ne pas paraître, malgré tout, un peu, un héros. Triste vanité d’enfant qui m’a peut-être porté à des précisions inutiles, et dont chaque mot devait être, pour lui, une douleur. Pourtant il entrevoyait déjà la fin heureuse du cauchemar ; mais il n’osait pas tout à fait y croire. Au bout de mes 10 jours, il vint me reconduire à la petite gare de Pont-l’Abbé. Le petit train s’en allait doucement. Je restai à la portière aussi longtemps que je l’aperçus, immobile et souriant, sur le quai désert. Comme à chacun de mes départs, il y avait un peu en nous l’angoisse de l’inconnu ; mais je ne pensais pas alors que ce fut lui qui put disparaître.
Je ne l’ai plus revu. Un mois avant l’armistice, j’étais sur sa tombe, dans le petit cimetière de Kerentrech, à Lorient, au milieu des prés et des arbres, là où je revins le chercher, une année plus tard, pour le ramener dans sa Lorraine, chez lui, dans le cimetière de village dominant la vallée, auprès des prés et des champs qui furent toute sa vie.
Dans la joie de la paix, de la délivrance que fut le 11 Novembre, quelle amertume il y eut pour les miens et pour moi à ne pas l’avoir à nos côtés.
C’est encore un déchirement atroce que de penser qu’il ne connut pas la victoire, le jour où chacun enfin put respirer, le jour où le monde entier entonna les « Hosannah. »
Faut-il dire, hélas, que, si à chaque évènement je l’associe à mes pensées pour y penser avec lui, je me dis quelquefois qu’il y aurait encore eu pour lui, en même temps que de grandes joies, et celle surtout de voir dans la paix les campagnes renaître, et le soleil luire sur des champs silencieux et de nouveau fertiles, de grandes amertumes et de grands soucis ?
Aurait-il aimé sans étonnement ces temps si durs et si vides d’idéal, où tant de contradictions nous brûlent ? Il aurait compris...

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9.7.28 - Travailler, pour lui. Ne pas croire que l’imiter est le meilleur moyen de le servir.

EMILE MOSELLY - BIBLIOGRAPHIE DÉTAILLÉE

 

1902 / Orléans ­Paris
23 octobre ­ L'aube fraternelle, Cahiers de la Quinzaine.

1904 / Paris Orléans
26 avril ­ Jean des Brebis ², Cahiers de la Quinzaine.

1905 / Orléans
25 février ­ Nouvelle Le miracle de la Saint Vincent, le Pays Lorrain ³
5 avril et 25 mai ­ Nouvelle Le retour, le Pays Lorrain
25 septembre ­ Nouvelle La vie lorraine, le Pays Lorrain

1906 / Orléans
20 mai ­ Nouvelle Son fï, le Pays Lorrain
20 juillet ­ Nouvelle Nuits lorraines, le Pays Lorrain.
26 juillet ­ Les Retours, Cahiers de la Quinzaine.
Septembre ou octobre ­ Nouvelle Au rencard, les Pays de France

1907 / Orléans
1907 ­ Sur Goëry Coquart de R. Perrout, le Pays Lorrain
Mars ­ Terres Lorraines, Plon.
20 mai ­ Nouvelle Le père vipère, le Pays Lorrain
1er octobre ­ La Vie Lorraine ­ Contes de la route et de l'eau ⁴, la Nouvelle Librairie Nationale.
17 novembre ­ Le Rouet d'Ivoire 5, Cahiers de la Quinzaine. Novembre ­ Jean des Brebis, Plon.
5 décembre ­ Prix Goncourt.
14 décembre ­ Nouvelle Tourniquet, le Censeur politique et littéraire.

1908 / Orléans
Janvier ­ Le Rouet d'Ivoire ,Plon.
9-11 janvier ­ Nouvelle Tourniquet, l'Humanité
10 février ­ Nouvelle Le fossoyeur, La Grande revue
Avril ­ Nouvelle La Griote, la Revue bleue
25 avril ­ Nouvelle Le nourrisson de Madame Virginie, La Revue hebdo­madaire
10 septembre ­ Chronique Le sabot de faïence, Le Matin
10 octobre ­ Nouvelle Le songe de la Pentecôte, La Grande revue
12 octobre ­ Chronique Le député, Le Matin
17 octobre ­ Nouvelle Les deux Maucor, La Revue hebdomadaire
12 novembre ­Chronique Les canards, Le Matin

1909 / Orléans, puis Eaubonne
1909 ­ Hommage Sur le tombeau d'Emmanuel Delbousquet, l'Âme latine
1909 ­ Sur René Perrout, le Pays Lorrain
1909 ­ Lucien Descaves ⁶, Editions Sansot.
10 janvier ­ Nouvelle Le chien, la revue Illustrée nationale.
4 septembre ­ Nouvelle Tourniquet, La Grande Revue, Pages Libres

1910 / Eaubonne puis Rouen
24 janvier ­ Nouvelle Le budgétivore, L'Humanité
21 février ­ Nouvelle La rencontre, L'Humanité
7 mars ­ Nouvelle La layette, L'Humanité
10 mars ­ Nouvelle L'agace, La Grande revue
21 mars ­ Nouvelle Le miracle de la Saint Vincent, l'Humanité
2 mai ­ Nouvelle Hein, L'Humanité
Décembre ­ Joson Meunier, Ollendorff.
3 décembre ­ Nouvelle La pêche miraculeuse, La Revue hebdomadaire
15 décembre ­ Fils de gueux, la Revue de Paris (décembre 1910 à février 1911).

1911 / Rouen­ puis Paris
1er semestre ­ Le Français de nos enfants, avec Armand Weil, Librairie Didier.
1911 ­ Nouvelle La femme du garde dans, Revue bleue
5 et 6 avril ­ Nouvelle Petit Jacques, L'Humanité
10 mai ­ Nouvelle La vie et la mort de Bonnard, L'Humanité
Novembre ­ George Sand, Editions d'Art et de Littérature.
24 décembre ­ Nouvelle La pêche miraculeuse, La Revue pour tous
25 décembre ­ Les Etudiants, la Grande Revue (du 25 décembre 1911 au 10 mars 1912).

1912 / Paris
1912 ­ La charrue d'érable ⁷ (sur des illustrations gravées de Camille Pissaro), Editions Le livre contemporain
1912 ­ Nouvelle La baratte, le Pays Lorrain
20 juin ­ Contes et récits du XIXe siècle, avec Armand Weil, Librairie Larousse.
Juin ­ Fils de gueux, Ollendorff.
Juillet ­ Nouvelle La vision du Père Huot, La Bibliothèque universelle et Revue suisse

1913 / Paris
1913 ­ Nouvelle Le loup du père Pastourelle, le Pays Lorrain
27 juin ­ La Houle, l'Humanité (14 épisodes).

1914 / Paris puis Asnières
1914 ­ Critique Guy de Maupassant, la Revue bleue

1915 / Asnières
1915 ­ Chronique Canons de Lorraine, la Revue bleue
30 novembre ­ Simple aveu, première chronique dans le Temps.
Décembre ­ Le Journal de Gottfried Mauser, le Temps (16, 19, 25 décembre 1915, 1er janvier 1916).

1916 / Asnières
19 janvier ­ Chronique Pauvres gens, le Temps

1917 / Asnières
18 juin ­ Chronique Le crime de l'Allemagne, la Revue bleue

1918 / Asnières
27 mars ­ Porte la nouvelle Nausicaa, la Revue des Deux Mondes (à René Doumic ⁸). Publiée en 2019.
20 avril ­ Les Contes de guerre pour Jean­Pierre ⁹, Berger­-Levrault.
25 mai ­ Chronique Prière pour nos morts, Revue France
Octobre ­ Nouvelle Bautru, soldat, la France nouvelle (revue de l'Union française)

Post mortem
Janvier 1919 ­ Les Etudiants, Ollendorff.
Janvier 1919 ­ Nouvelle Nausicaa, la Revue des deux mondes
Septembre 1920 ­ Les grenouilles dans la mare, Albin­Michel.
Octobre 1921­ Nouvelle Impressions lorraines (écrite en 1913), le Pays Lorrain
1923 ­ Nouvelle Mon voisin, le Pays Lorrain (inédit de mai 1916)
1924 ­ Nouvelle Existences imaginaires (inédit de mai 1916), le Pays Lorrain
1927 ­ Chronique Prière pour nos morts, revue Choix de lecture
1928 ­ Nouvelles composant Vendanges lorraines : Vendanges lorraines (prélude), L'assomption du passeur, L'auberge de la mère Marie, L'usurier, La corbeille d'écus, La femme de Maître Corniolle, La nuit lorraine, Les maraudeurs, Les sangliers, le Pays Lorrain
Novembre 1931 ­ La Houle, Editions Bourrelier­Chimènes
1931 ­ Chronique Dernier séjour en Lorraine, le Pays Lorrain (inédit de 1914)
5 mars 1931 ­ Nouvelle Un vigneron du bon vieux temps, le journal Le Lorrain. Cette nouvelle avait été publiée dans le Pays Lorrain en 1923 sous le titre Mon voisin.
Décembre 2022 ­ Les Cahiers, 1890­-1914, TheBookEdition
Février 2023 ­ Nouvelles Portraits & Croquis, vol. 1, TheBookEdition
Mars 2023 ­ Nouvelles Portraits & Croquis, vol. 2, TheBookEdition
Avril 2024 ­ Suzanne, roman (resté inédit), TheBookEdition

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Notes

1 - Bibliographie détaillée établie par JFrançois Chénin
2 - Jean des Brebis comporte six nouvelles : Jean des Brebis, A la belle étoile, Le revenant, La mort du bouif, Le trompion, Cri-Cri.
3 - Texte paru dans le Pays lorrain, 1906, pages 189-197. Il s'agit d'une ébauche du texte Nuits lorraines dans le Rouet d'ivoire. Il s'agit aussi de la préface de La vie lorraine - Contes de la route et de l'eau édité en octobre 1907. Nouvelle reprise dans Les Cahiers d'Emile Moselly, TheBookEdition, 2022
4 - La vie lorraine - contes de la route et de l’eau comporte une préface la vie lorraine (reprise dans le présent ouvrage), deux nouvelles déjà publiées en 1906 dans Les Retours (Les haleurs, Le soldat) et trois autres nouvelles : Au rencart, Le père Vipère et Son Fî (reprises également dans le présent ouvrage).
5 - Le Rouet d’ivoire comporte vingt-six nouvelles : Le rouet d'ivoire, La cheminée lorraine, Premières désillusions, Fantasmagorie, Un, grand voyage, Récit de guerre, Le sac de sorbes, une histoire de revenants, Nuit de Noël, L'eau de Pagney, Quelques visiteurs, L'hôte muet, La joie, L'église, Premier maître, Nuits lorraines, Parrain, Le conte du beau temps, Deux vieux, Bonne dame, La Babette, La vie de l'eau, Colin Michelot, Passage d'automne, La maison d'école, Petit Brinquin.
6 - Lucien Descaves, né le 18 mars 1861 à Paris 14e et mort le 6 septembre 1949 à Paris 16e, est un écrivain naturaliste et libertaire. Journaliste, romancier et auteur dramatique français, il a fait partie des premiers membres de l'Académie Goncourt et en fut le président. En 1889, il est l’auteur de Sous-offs, ouvrage antimilitariste qui lui vaut des poursuites judiciaires.
7 - La charrue d’érable comportent 10 nouvelles : La noce normande, La baratte, Messidor, Les semailles, Lavandière nocturne, Herbes coupées, Labour, Bétail à vendre, La moisson, Sous les pommiers.
8 - René Doumic, né le 6 mars 1860 à Paris 2e et mort le 2 décembre 1937 à Paris 7e, est un homme de lettres, journaliste et critique littéraire français, secrétaire perpétuel de l'Académie française. Il collabore à la Revue des deux Mondes, qu'il dirige de 1915 à 1937, ainsi qu'à de nombreux journaux, dont Le Moniteur, le Journal des débats et la Revue bleue.
9 - Les contes de guerre pour Jean-Pierre comportent huit nouvelles : A Jean-Pierre (Préface), L'ogre et le petit poucet, Un Prussien d’autrefois, La peite fille de Noyon, Berceuse inquiète, Le boche de Jean-Pierre, Jean-Pierre et le soldat, Pèlerinage.

EMILE MOSELLY ET SA FAMILLE

Vers 1904-1905

 

Assis :

• ACHILLE, FRANÇOIS, AUGUSTE CHÉNIN, père d’EMILE CHÉNIN-MOSELLY
  né le 20 décembre 1835 à Pierre-la-Treiche, décédé le 7 novembre 1908 à Chaudeney-sur-Moselle.
• JOSÉPHINE, MARGUERITE GANTOIS, épouse d’ACHILLE CHÉNIN, mère d’EMILE CHÉNIN-MOSELLY,
  née le 29 juin 1839 à Pagney-derrière-Barine, décédée le 3 février 1918 à Asnières.

Debout derrière :

• EMILE, FRANÇOIS, ACHILLE CHÉNIN, dit EMILE MOSELLY
  né le 12 août 1870 à Paris (à la Bibliothèque Nationale, rue de Richelieu), décédé le 2 octobre 1918 entre Quimper et Lorient (à l’âge de 48 ans).
• MARIE FERNANDE BARTHÉLÉMY, épouse d’EMILE CHÉNIN-MOSELLY
  née le 11 mai 1877 à Paris, décédée le 25 juillet 1967 à Nancy.

Debout devant :

• FRANÇOIS, EMILE, CHÉNIN, fils d’EMILE CHÉNIN-MOSELLY et de MARIE BARTHÉLÉMY
  né le 11 novembre 1898 à Paris, décédé le 14 juillet 1967 à Nancy.
• GERMAINE CHÉNIN-MOSELLY, fille d’EMILE CHÉNIN-MOSELLY et de MARIE BARTHÉLÉMY
  née le 27 janvier 1902 à Paris, décédée le 30 août 1950 à Carling.

 

EMILE MOSELLY - ÉDITION COMPLÈTE DE SES ŒUVRES

Édition complète des œuvres d'Émile Moselly, Prix Goncourt 1907 - Chez TheBookEdition.

(Précision : Emile Chénin-Moselly est mon arrière-grand-père).

Disponibles chez TheBookEdition, FNAC, Rakuten...

LES CAHIERS 1890-1914
NOUVELLES, PORTRAITS ET CROQUIS, Volume 1
NOUVELLES, PORTRAITS ET CROQUIS, Volume 2
LA CHARRUE D'ÉRABLE
JEAN DES BREBIS OU LE LIVRE DE LA MISÈRE
TERRES LORRAINES
LA HOULE
LE JOURNAL DE GOTTFRIED MAUSER ET CONTES DE GUERRE POUR JEAN-PIERRE
LE ROUET D'IVOIRE, ENFANCES LORRAINES
LES ÉTUDIANTS
JOSON MEUNIER, HISTOIRE D'UN PAYSAN LORRAIN
FILS DE GUEUX
L'AUBE FRATERNELLE & LES RETOURS
GEORGE SAND - BIOGRAPHIE
LES GRENOUILLES DANS LA MARE
HOMMAGES à LUCIEN DESCAVES, RENÉ PERROUT & CHARLES PÉGUY
SUZANNE Roman indédit

EMILE MOSELLY ET LA CRITIQUE 1902-1920

Le 21 décembre 1902, Gaston Deschamps ¹ rend compte, dans le Temps, de la parution de l'Aube Fraternelle dans les Cahiers de la Quinzaine en citant de nombreux passages du livre et détaille les réactions de cet "universitaire soldat" au contact de ses camarades de garnison, ouvriers ou paysans. Il évoque, dans son article, le grand poète Agrippa d'Aubigné, l'illustre La Tour d'Auvergne, le général de Ségur (qui occupa un fauteuil de l'Académie), le général Pelleport cher à Sainte Beuve, le commandant Rivière, tous versés aussi dans les armes... et d'autres (qu'il ne cite pas). Au tiers de son article, il n'a pas encore mentionné le nom de l'auteur (Emile Moselly) mais il remercie Charles Péguy, gérant des Cahiers de la Quinzaine "de nous donner cette autobiographie d'un artilleur helléniste qui lisait Aristophane entre deux corvées de quartier, et qui, surpris, charmé de trouver dans la verve comique du peuple une illustration naïve de son texte, s'étonnait de découvrir et de goûter, aux copieuses facéties du corroyeur ou du charcutier d'Athènes, une saveur nouvelle et très moderne." La suite de l'article sur trois colonnes est du même ton, précis dans les citations, humoristique dans les commentaires, sarcastique sur le personnage de l'Aube fraternelle - qui pourrait être, mais on n'en est pas sûr - l'auteur du livre, Emile Moselly. Manifestement, il ne sait pas grand chose de cet auteur et l'assimile au personnage principal de l'Aube fraternelle. Evoquant une "leçon d'ethnographie nationale", il conclut "Encore une fois cela est candide. Cela est charmant. Cela est vraiment jeune. Si cet artilleur idéaliste eût été un chasseur à pied sous les ordres du commandant Lavisse ou du lieutenant Marcel Demongeot, je ne doute pas que ses facultés n'eussent été employées au meilleur moment pour le bien de tous." Critique acerbe d'un auteur qu'il ne connait pas encore et qu'il tient pour un "jeune idéaliste" il le compare à Paul et Victor Margueritte, tous deux pacifistes convaincus, qui souhaitaient "que tous nos officiers fussent des éducateurs". En fin d’article, le nom de l'auteur n'a toujours pas été cité.

A la même époque, Edmond Pilon ², dans la revue la Plume (1er décembre 1902), écrira : "J'ai vu ce petit cahier tel que le donne Moselly ... Je crois n'avoir jamais rien lu de si exact et de plus fin sur la vie du soldat dans la vie ordinaire. Il n'est pas jusqu'aux moindres détails qui ne soient vrais, ne soient observé avec une acuité subtile, ingénieuse, sentie. Avec cela pas de révolte, pas de cris, pas de grands mots, une âme qui se raconte. C'est doux et triste et pénétrant, d'une bonté affectueuse et profonde. L'amour ardent de la vie y sourit à travers les obus..."

Avec l'Aube Fraternelle, la carrière de Moselly inaugure ces réactions de rejet ou de reconnaissance qui l’accompagneront durant sa courte vie littéraire. Et sans l'amitié qui le lie à Charles Péguy, qu'il rencontre vraisemblablement à Orléans en 1899 et avec lequel, en 1900, il participe au Congrès International Socialiste salle Wagram à Paris, il n'aurait sans doute pas publié l'Aube Fraternelle dans les Cahiers de la Quinzaine, Cahiers fondés par Péguy en 1900. Entrer dans le tourbillon littéraire (et bien souvent politique) de l'époque n'est pas chose aisée, semble-il, et Moselly sera bien souvent l'otage involontaire des cloisonnements, des disputes et des rancunes de ce monde où les amitiés comme les inimitiés façonnent les notoriétés ou les mises à l'écart. Dans tous les cas, c'est avec un récit qui touche à la guerre que Moselly entre dans la carrière littéraire. Plus encore, c'est un texte qui est une illustration du besoin de fraternité et l'article (non signé) dans l'Opinion Nationale du 30 décembre 1902 témoigne de la profonde humanité de Moselly pour ces "paysans, bûcherons, gens de la plaine, bergers des Vosges, ouvriers des villes, pâles voyous à qui le talus des fortifications de Paris servit de berceaux, tous dépouillés pour quelques années de la personnalité que les conditions si diverses de la vie leur avaient faite, apparaissent tels que des primitifs aux sensations neuves, aux idées simples que détermine seulement le pli que l'hérédité et l'existence normale imprimèrent à leur nature. Une obscure bienveillance les anime ; ils se sentent volontiers frères et compagnons. A défaut de bonté, qui ne serait nu dans leurs désirs, ni dans leur nature, l'élément de leur vie commune est la loyauté."

En 1904, au moment de la parution de Jean des Brebis (aux Cahiers de la Quinzaine), Léon Blum dans ses analyses de la vie littéraire du 17 mai 1904 dans l'Humanité reprend, en quelques lignes, le même leitmotiv d'un auteur qui consacre ses écrits aux "déclassés de la terre, les vagabonds, les chemineaux, les bohémiens" et, le comparant à Gorky, souligne que Moselly aborde "tous ces grands sujets tristes, que nous osons à peine toucher, peut être par une gêne hypocrite. M. Moselly possède un don certain de vérité pathétique et d'émotion pitoyable, et cet ouvrage de début nous en promet de meilleurs." Moselly apparait à ses débuts comme un auteur "social" dont le régionalisme renforce le trait. Et c'est bien la "vague régionaliste", très en vogue dans ces années, qui l'emportera au moment du prix Goncourt en 1907. C'est aussi à cette occasion que des articles plus conséquents sur Moselly cherchent à mieux analyser le fond et la forme, le fond pour les portraits de caractères ou de mœurs pour lesquels Moselly se révèle un narrateur averti et sans concession, la forme pour les tournures très impressionnistes de ses croquis de paysages et de campagnes lorraines. Tenant la chronique d'un monde rural pauvre qui s'effrite et se perd au profit d'un monde ouvrier et urbain qui ne tient pas les promesses d'une vie plus heureuse, Moselly les replace dans des fresques paysagères dont il sait, par touches successives, faire vibrer les lumières, les sonorités et les saveurs.

Louis Madelin ³, dans la République Française du 10 septembre 1907 écrit, au sujet de Terres Lorraines (paru en mars chez Plon) : "Observateur des mœurs de son canton, ce n'est point un froid analyste. Sa sensibilité s'est émue devant cette autre terre qui meurt ; on sent qu'il l'aime ainsi qu'un bon fils et qu'à travers les concours où il lui fallait disserter de Virgile et de Pindare, il a dû s'attarder plus longuement qu'à aucun autre à cet Ausone qui chanta la Moselle, fertile en blés, fertile en hommes." [...] Dans ce décor sans cesse renouvelé le grand personnage c'est le village dans sa vie journalière et ses fêtes ; l'héroïne, c'est la Moselle. Elle coule scintillante entre les joncs et les bouleaux, lien qui unit les cantons de Lorraine, des Vosges à Metz, nourricière de la province, vieille mère qui dans l'antique plateau garde un éternel éclat."

A dater du Goncourt, Moselly n'échappera plus au "pour" et au "contre". "Pour", ceux qui lui reconnaissent un réel talent de novelliste et de portraitiste. "Contre", ceux qui ne lui reconnaissent ni originalité, ni talent de conteur, tout au plus un savoir-faire d'enseignant qui a beaucoup lu. Ainsi Marcel Ballot ⁴, dans le Figaro du 16 décembre 1907, commentant l'attribution du Goncourt ⁵ à Moselly pour Terres Lorraines, écrit : "j'entends bien que ce sujet (un jeune homme aime une jeune fille...) fut, avant tout, prétexte à paysages, à peintures de mœurs et de coutumes locales, à savoureuses expressions du terroir. Malheureusement l'indéniable pittoresque de Terres Lorraines n'est ni très senti, ni très original. On y rencontre plus de virtuosité que d'émotion, plus de réminiscence que de tempérament. Les pages les mieux venues gardent un caractère de notes coordonnées et de morceaux documentaires. Ce que l'écrivain nous montre est moins tel ou tel veilloir, tel ou tel bal, telle ou telle noce, tel ou tel enterrement que le veilloir, le bal, la noce ou l'enterrement en pays lorrain. Nous feuilletons l'album d'un dessinateur fidèle, non l'œuvre d'un artiste attendri ; et cette terre que nous évoque M. Moselly ne doit pas, j'imagine, être celle où il est né. [...] Il y a aussi, de notre temps, beaucoup de gens qui se croient lorrains et qui pourtant ne le sont pas. M. Moselly m'excusera donc de supposer jusqu'à plus ample informé que la Lorraine eut en lui, non pas même un fils d'adoption, mais un aimable visiteur, un hôte attentif et dont elle occupa heureusement les loisirs." Dans la même veine, Charles Foley 6 dans l'Echo de Paris du 26 décembre 1907, retient, quant lui, que seul le propos "social" de Jean des Brebis (aussi primé par les Goncourt) reste le grand mérite de ce livre.

A travers ces deux critiques, on sent poindre le reproche fondamental fait à Moselly par le milieu littéraire classique : c'est un fils de paysan devenu enseignant qui se pense écrivain.... On y reviendra plus loin.

C'est donc à partir du Goncourt que les analyses plus argumentées du travail de Moselly sortiront dans la presse, revues littéraires (et parfois politiques) et journaux (toutes tendances confondues ou presque).

Le premier à faire un sort à l'opposition Province-Paris pour tenter de résoudre le procès de régionalisme fait à Moselly par le milieu littéraire parisien est Jules Bois ⁷ dans les Annales du 15 décembre 1907 : citant Moselly, il souligne que "garder de fortes attaches avec le terroir constitue le secret de l'originalité." Et il reprend à son compte le propos de Moselly sur l'esprit parisien : "Ce qu'on appelle l'esprit parisien, écrit Moselly, ce que les couplets de revues et les critiques des quotidiens magnifient en phrases toutes faites, prétendant nous montrer, à tous les coins des boulevards, la traîne d'Alcibiade, toute cette littérature facile nous apparaît comme un composé assez méprisable de la badauderie d'infatuation recouvrant un jugement artificiel." Il poursuit : "Et le paysagiste lorrain critique, non sans justesse, la promptitude des opinions, les banalités intangibles, ce dilettantisme qui plane sur tout, sert à tout et ne suffit à rien, met à la mode une certaine littérature légère, courante, qui se garde de toutes les inspirations fortes qu'elle juge encombrantes et qui n'est pas loin d'être un poncif." Dès lors le jeune écrivain pourrait se perdre dans cette ivresse de sortir de lui-même au lieu de s'y recueillir et deviendrait le jouet du snobisme et de la mode. Jules Bois convoque Flaubert "qui était de cet avis, lui qui, resté farouchement provincial, se plaisait à constater : Le souffle de la civilisation qui sort de Paris sent terriblement les dents gâtées." Et reprenant le conseil de Barbey d'Aurevilly cité par Moselly dans La vie lorraine : "Mettez vous sur votre porte et faites ce que vous voyez", il le félicite de s'être conformé à "ce profond enseignement : il est resté Lorrain et il a bien fait." Voilà pour le fond. Sur la forme, Jules Bois note cependant que Moselly a de la peine à se constituer une personnalité caractéristique et définitive, soulignant qu'il doit faire un choix entre le roman et les portraits : "son style sage et pondéré prend quelquefois l'allure du devoir de français, correct, mais atone, sans personnalité nette, malgré son charme de mélancolie." Beaucoup de critiques souligneront que Moselly réussit mieux dans la nouvelle que dans le roman, dans les croquis et les portraits plutôt que dans les histoires romanesques qui s'avèrent être un fil ténu autour duquel il déroule l'album de ses sensations. Henri Gibout, dans la revue Foi et Vie ⁸ de février 1908 dira de Moselly qu'il est un excellent paysagiste lorrain. "Il s'arrête sans cesse pour regarder le ciel, la route, les bois, les champs. Tous les jeux de la lumière et de l'ombre sur la terre lorraine lui semblent dignes d'être remarqués ; et il les fixe, pour son plaisir et pour le nôtre, d'une main très habile et très sûre, qui ne nous fait grâce d'aucune nuance, d'aucun détail. [...] Peut-être, M. Moselly, qui décrit beaucoup et qui décrit bien, décrit-il un peu trop et un peu trop bien. [...] Comme les Corot, tous ses tableaux ont un air de famille qui dénonce l'artifice, le pro- cédé ; et il faut bien qu'on s'aperçoive à la longue que, si Moselly est un bon Lorrain, il est surtout et avant tout un bon professeur, qui manie la phrase avec une magistrale dextérité." Et il ajoute : "C'est quelquefois un défaut de trop bien écrire, ou de savoir, en tous cas, qu'on écrit bien. Ce défaut est très apparent dans Jean des Brebis. S'il s'aperçoit moins dans le Rouet d'Ivoire, c'est qu'il ne s'agit plus, dans ce recueil, de suivre des "nouvelles" dans leur développement logique, mais de nous restituer par petits tableaux, par feuillets détachés, les Souvenirs d'enfance d'un Lorrain. Ces petits tableaux, ces feuilles détachées, l'art du style - dont M. moselly sait utiliser toutes les ressources - va leur donner une grâce exceptionnelle. Un paysan lorrain, qui sentirait tout ce que sent M. Moselly, mais qui n'aurait pour lui que sa sincérité, ne parviendrait pas à nous intéresser en nous parlant de cheminées lorraine, de l'eau de Pagney, des nuits lorraines, qui ont permis à M. Moselly d'exécuter pour nous de si savantes, si délicates et sigracieuses "variations" de style."

Le péché originel en littérature d'Emile Moselly est son origine paysanne issée au rang de professeur ! Nous y revenons donc à ce procès fait à Moselly d'être "appliqué à tirer de son écriture tous les effets qui sont catalogués dans la fâcheuse Rhétorique" (Henri Gibout).

Approche similaire, sans parti pris cependant, chez Jean Bonnerot ⁹ dans la Revue Idéaliste du 1er septembre 1907, qui souligne que "les nouvelles (de Jean des Brebis), assez courtes, préparaient mal M. Moselly à la longueur d'un roman" (Terres Lorraines). Dans celles-ci "les descriptions, les décors s'appariaient au sujet, l'encadraient, le mettaient en valeur sans le ralentir ni le surcharger." Tandis qu'un roman fait d'une trame plus longue "ne doit pas être une nouvelle de cinquante pages détaillée, délayée en trois cents pages." [...] "M. Moselly a bien senti la difficulté, il a rusé adroitement et est arrivé à encadrer une intrigue romanesque dans la poésie de ses décors lorrains." Banalité de l'histoire (un jeune homme aime une jeune fille ! ) et richesse des nuances des paysages. Là est la force de Moselly d'évoquer un paysage et de le rendre vivant. "Il excelle surtout à rendre les impressions de solitude et de silence ; par des mots il arrive à nous faire sentir sur les bords de la Moselle ce religieux silence du soir, cette demi-vie fuyante qui somnole et meurt, faite de rampements de reptiles, de glissements d'oiseaux, de sauts brusques de poissons et de l'appel discordant du crapaud caché."

On doit à Maurice Pellisson ¹⁰, dans la Revue Pédagogique (tome 52, janvier-juin 1908) la première critique argumentée qui reconnait à Moselly un talent "indépendant de la mode, des écoles, des cénacles ; il est personnel dans le bon sens du mot, j'entends : désintéressé et sincère." A cette date, Moselly a déjà publié l'Aube fraternelle (1902), Jean des Brebis (1904), Les Retours (1906), Terres Lorraines (1907), le Rouet d'Ivoire (1907, 1908) et un peu plus d'une quinzaine de nouvelles dans les journaux et revues de l'époque. Il souligne que Moselly connaît bien ses classiques et ses contemporains et que, dans ses livres, on a "relevé d'évidents ressouvenirs de Flaubert. Mais cela ne prouve rien, poursuit Maurice Pellisson, sinon qu'il connaît les belles œuvres, les aime, s'en souvient. Il n'en resterait pas moins que, volontiers élève des grands artistes, il ne veut être le disciple de personne. Dans les cinq volumes qu'il a publiés, on aurait beau noter ici ou là des réminiscences, pas un, dans l'ensemble, ne rappelle une marque connue". Reprenant les critiques qui lui sont adressées de rester dans son pré-carré lorrain, Maurice Pellisson souligne que "ce Lorrain parle de sa Lorraine sans chauvinisme ; chez lui, nulle trace du nationalisme bruyant auquel la foule se laisse prendre volontiers ; rien non plus qui ressemble à l'idéologie nationaliste de M. Barrès." Ni pathos nationaliste, ni déclamation antimilitariste, Moselly "ne s'est pas laissé embrigader parmi les bourgeois socialistes ou les socialistes bourgeois qui s'éprennent du peuple par snobisme et qui font des livres où il y a plus d'apitoiements que de réelle pitié." Et il poursuit : "Enfant du peuple, éloigné de lui un moment par l'éducation, il cherche franchement, cordialement, à s'en rapprocher et à le bien connaître. Les images que les romanciers ont tracées ne lui font donc pas illusion : elles lui paraissent "fausses, embellies, ou trivialisées, déformées par la vision de l'artiste" ou par le besoin d'attirer les chalands. Aussi refuse-t-il de s'en inspirer et sa tendresse pour le peuple lui donne de l'éloignement pour tout ce qui n'est pas vrai, simple et droit. - A qui s'écarte ainsi des routes par où plus d'un écrivain fut conduit au succès, le succès risque de manquer. Cela, M. Moselly ne pouvait l'ignorer ; mais il n'en semble pas moins demeuré ferme dans ses propos. Il nous semble qu'un pareil désintéressement vaut qu'on le loue avec quelque insistance."

Dans la Gazette de Lausanne du 21 janvier 1908, Gaspard Valette ¹¹ revient sur cette Lorraine chère à Moselly : "Aussi bien, c'est la Lorraine seule, c'est la Lorraine toute entière que M. Moselly a peinte dans son œuvre littéraire : les choses et les hommes, les mœurs et la nature, les lignes du paysage et les traits de l'âme qui leur correspondent. Les paysages surtout ! Je connais peu de paysages littéraires plus consciencieux, plus étudiés, plus émouvants que ceux-là. Pour retrouver une impression analogue, il faut songer [...] aux admirables et frustres paysages lorrains d'une Pauline de Beaumont ^12." Pour autant, Moselly n'est pas seulement le peintre des paysages de sa Lorraine et "le paysage n'est pas pour notre écrivain un décor impassible et muet. Les choses ont une voix qui lui parle et qu'il entend, une vie avec laquelle il communie, une plainte que son cœur accueille. Et plus ces choses sont humbles, plus ces recoins sont déshérités, mieux il croit percevoir cette voix et discerner l'âme du pays qui s'y révèle." Et G. Vallette ajoute : "le travail des humbles pèse sur cette terre, et leur cendre coule au flanc des coteaux, mêlée à l'humus rare qu'ils ont fécondé. Les subtiles harmonies qui unissent l'homme au sol vous deviennent soudain perceptibles dans ce terroir ingrat". Et il ajoute : "Tout le petit peuple de Lorraine défile ou se profile dans ces croquis ou dans ces tableaux sincères. Mais l'écrivain s'attarde peu aux bourgeois des villes, aux vignerons aisés, au "raboureurs" cossus des villages de culture. C'est aux humbles qu'il va volontiers, et plus encore aux déclassés que la misère a vaincus, à ceux qu'on appelle là-bas "la raille" : maraudeurs, braconneurs de poissons, vauriens ambulants, marchands d'os et de peux de lapins, comme Jean des Brebis et son père le vieux Matouillot, vieux vignerons mis au rancart, comme Coco Martin, dont la vie ne veut plus et dont la mort ne veut pas encore. Et tous, haleurs de bateaux, pêcheurs de la Moselle, simples soldats de garnison, cordonniers comme Jean Deloison di "le bouif", joueurs de trompette comme Trompion, chasseurs de serpents comme le Père la Vipère, noceurs de village comme Piette Noël, bâtard abandonnés comme le gars de la Thibaude, vieux garde-chasse rectiligne comme le père de Marthe Thiriet, tous semblent lui avoir confié le secret de leur vie terne, effacée ou dramatique, mais presque toujours miséreuse." Loin des commentaires acerbes sur un régionalisme "poudre aux yeux", G. Vallette conclut en soulignant que Moselly est "descriptif avant tout, réaliste en son tréfonds, pénétré d'une pitié humaine intense, qui n'a rien de pleurnicheur ou de déclamatoire, le talent du romancier lorrain, avec sa forte saveur de terroir et son régionalisme avoué, me parait non pas un des plus prestigieux, ni des plus éclatants, mais un des plus probes et des plus solides qui soient à l'heure actuelle."

Mêmes échos laudateurs dans un long article de Paul Seippel ¹³ dans le Journal de Genève du 2 février 1908 à propos du Rouet d'Ivoire : "Le livre nouveau qu'il vient de nous donner nous montre mieux encore que les précédents quelle est la source vive de son inspiration et combien son provincialisme lorrain est chez lui, non pas l'application studieuse d'une théorie littéraire, mais bien l'expression franche, directe, inévitable de sa personnalité la plus intime."

Dans une tout autre tonalité, Henri Bremond ¹⁴ (Le Correspondant du 10 avril 1908) tenant une chronique sur les "Jeunes romanciers" consacrée à E. Moselly (Jean des Brebis, le rouet d'Ivoire), à Louis Lefebvre ¹⁵ (La maison vide, le recueillement, l'île héroïque) et à Paul Renaudin ¹⁶ (Silhouettes d'humbles, les mémoires d'un petit homme, Les Champiers), débute en écrivant : "Quand ils seront vieux ou, - sans aller si loin, - quand ils seront célèbres, nous n'aurons plus ni droit, ni peut-être le courage de les critiquer." Il s'en donne donc à cœur joie au sujet de Moselly dont l'imagination lui parait "singulièrement paresseuse". Il poursuit imaginant Moselly au travail : "Le voici donc devant sa table de travail. A portée de la main, quelques livres ouverts pêle-mêle et plusieurs boites de fiches soigneusement étiquetées." On sent poindre un reproche déjà fait à Moselly d'être un professeur qui se prétend écrivain. Plus loin : "Rêveuses impressions d'enfance et exercices d'agrégation, c'est, en deux mots, toute l'histoire intérieure de ce talent." Et encore : "Ecrire, conquérir par une application tenace le faire des maîtres dont la perfection enchanta ses années d'initiation littéraire, voilà ce que veut l'ancien étudiant de Nancy." Et pour finir, Henri Bremond ramène Moselly à l'auteur d'un seul et même livre, celui d'une enfance lorraine dont il ne peut se départir. "Les trois livres de lui que je connais, Terres Lorraine, Jean des Brebis, le Rouet d'Ivoire, décidément se ressemblent trop. Son enfance tient dans un jeu de fiches qui nous devient aussi familier qu'à lui-même. Ce petit village au bord du fleuve, ces pêcheurs, ces douaniers, ces vieillards à la résignation infinie, il a vu tout cela, certes ; il l'a compris, pénétré, aimé. Mais tout ce qu'il y ajoute est visiblement fait de chic, manque de relief et de vérité. l'invention chez lui n'est que réminiscence et, pour des raisons qui nous échappent, la mémoire créatrice dont il dispose se meut dans un cadres des plus restreints. Rien, d'ailleurs, ne fait prévoir qu'il doive agrandir ce domaine. Jeune sans doute, il administre pourtant ses petites rentes avec l'économie d'un vieillard qui n'attend pas l'héritage. Ce que j'en dis n'est pas pour mépriser l'aimable coin de Lorraine qu'il exploite. Je me demande seulement si M. Moselly n'est pas semblable à tant de romanciers qui n'ont, en réalité, qu'un seul roman à écrire et qui recommencent toujours."

A l'opposé, Carl Stranger ¹⁷ dans un article "Gueux et vilains dans le Roman contemporain" (Le Volume, 13 juin 1908) qui, face aux commentaires subtils des analystes qui crient "au vide" dans les écrits de Moselly, souligne, avec force exemples, la belle "manière de conter, et la manière de M. Chénin est pleine d'un charme d'autant plus prenant qu'il est plus simple."

Ainsi les commentaires alternent entre la reconnaissance d'un écrivain talentueux et la critique d’un écrivain besogneux, entre une écriture sensible et savoureuse et une écriture commandée et scolaire, entre un regard neuf et une vision surannée. Henri Potez ¹⁸ dans le Grand Echo du Nord et du Pas-de-Calais du 17 juin 1908 estimant que l'originalité de Moselly est d'être un "luministe" : "Nous sommes loin des pointes sèches de M. Barrès et des fines gravures sur aciers de M. Anatole France. Nous pensons plutôt aux coulées de lumière qui oscillent sur les eaux, dans les vastes toiles d'un artiste qui, lui aussi, naquit sur nos frontières de l'Est, Claude Lorrain. ¹⁹ - Voilà bien des peintres, direz-vous ! Sans doute, cela tient à ce que Moselly est avant tout un peintre ; vraiment le luxe de sa palette fait souvent pardonner ce que son art a d'un peu immobile et ses caractères d'un peu imprécis."

Louis Madelin (déjà cité) qui, dans une chronique "Dans ma province" (La République Française du 25 novembre 1908) décrit Moselly comme "un poète qui revit son enfance : la description des vendanges lorraines qui est sans faste apparait l'œuvre d'un Virgile lorrain avec un peu plus de réalisme".

Paul d'Armon ²⁰, enfin, (Le Signal du 13 mars 1908) retient que si Moselly "se penche douloureusement sur les humbles, les ignorants et les vaincus", "il ne songe pas à les consoler ; comment le pourrait-il, n'ayant aucune croyance spiritualiste ? Son réalisme amer sous-entend la soumission à la Destinée." Il conclut cependant en soulignant que "ces envolées lyriques affranchissent de ses partis pris de désolation l'esprit du romancier, chanter l'harmonie de l'univers c'est une façon de prier."

A la parution de Joson Meunier (décembre 1910, Ollendorf) et Fils de Gueux (en feuilleton, décembre 1910 à février 1911 dans la Revue de Paris), la critique change de nature et devient plus substantielle même si les qualités de Moselly comme "poète des paysages, poète minutieusement descriptif" sont toujours mises en avant. Et Jean Ernest- Charles (déjà cité) note dans La Grande Revue du 25 décembre 1910 que l'inspiration lorraine de Moselly se fond de plus en plus avec l'inspiration humaine. Et l'émotion qui en ressort est communicative, "d'autant plus qu'Emile Moselly s'acharne moins à décrire la vieille coutume, le vieux costume et la vieille maison."

Paul Despiques ²¹ (l'Evénement du 22 décembre 1911) relève que Moselly, "ce poète sonore, qui célèbre en fanfare les réveils printaniers de la nature, les exubérances des ardeurs estivales, cet amant de la vie en un mot, a aussi le visage tourné vers le côté mystérieux de notre existence. La joie de la nature ne peut calmer l'inquiétude de son esprit trop vibrant des douleurs humaines : à l'heure de son premier succès, alors que la célébration vient à lui, que la gloire lui fait son premier signe, il voit «une ombre tombant des cimes inconnues, voiler lentement à ses yeux la joie du chemin et la haie chantante, et le tumulte de la vie....»"

Emile Krantz ²² qui fut son mentor quand Moselly était étudiant à Nancy et à qui il dédia le Rouet d'Ivoire, note dans les Annales de l'Est (1912) l'inquiétude de Moselly (lors la parution de Fils de gueux en feuilletons dans la Revue de Paris) de savoir si cette histoire pourrait se hausser à la dignité de roman tant "il se sentait une prédilection de derrière la tête pour le cadre et la dimension de la Nouvelle dont il me faisait l'aveu dans des lignes intimes que je me plais à citer : «c'est si français la Nouvelle de trente pages, serrée, précise ! Il y a un mot de Mérimée qui m'a fait une impression : Un homme d'esprit prend souvent tant de peine pour mettre dans un volume cent cinquante pages qui sont de trop ! ». Et E. Krantz de poursuivre : "Fils de Gueux est sorti victorieux de l'épreuve. c'est bien un roman et non une nouvelle amplifiée et soufflée de littérature : sur ses trois cents pages, nul lecteur n'en trouvera cent cinquante de trop". Et d'ajouter : "Quand on possède à un aussi haut degré que lui l'art de la description, on s'en fait nécessairement une volupté et on sacrifie quelque peu les hommes à la nature, et la psychologie à la séduction du tableau. Comment ne pas s'enchanter soi-même à décrire et décrire encore, quand on a comme Moselly le don de faire de la description une peinture, et de la peinture, si précise et réaliste qu'elle soit, une poésie ? C'est son originalité incontestable, malgré les ressemblances qu'on pourrait trouver et indiquer avec Jules renard, pour l'amour des déshérités et des souffrants ; avec Maupassant pour l'observation aigüe des recoins obscurs de l'imagination visionnaire, de l'oculte de l'âme ; avec George Sand et Flaubert combinés pour les poussées du naturalisme idéaliste ou romantique."

A propos de Fils de Gueux, Louis Chaffurin ²³ dans Le Salut Public, journal de Lyon du 30 juin 1912, note que si Moselly est un fervent admirateur de Flaubert, "il est assez piquant de voir combien la philosophie de son œuvre diffère de celle du maître. Nulle amertume, dans Fils de Gueux, nul mépris pour le peuple. Parfois un peu d'humour discret et bienveillant : jamais d'ironie cruelle. Une chaude et généreuse sympathie anime l'œuvre entière. Cet art n'a rien d'objectif ni de détaché : il est plus sentimental qu'intellectuel et plus attendri que psychologique ; [...] ce réalisme exprime la sérénité d'un grand esprit et d'un large cœur".

Paul Souday ²⁴ dans la rubrique Les livres du journal Le Temps du 21 août 1912 consacrée à Fils de Gueux reprend les deux attendus déjà signalés plus haut. Sur le fond, Moselly est une lecture réconfortante sur les mœurs rurales, sur la forme Moselly s'épuise en descriptions inutiles. "M. Moselly ne célèbre pas la nature en poète lyrique, en disciple de Virgile ou de Jean-Jacques et de Michelet. [...] Le paysage n'est que le cadre de ses récits, dont les paysans sont les héros, et il s'efforce de les représenter tels qu'ils sont, sans les idéaliser, mais sans les noircir non plus. [...] Il trouve le moyen d'accorder le réalisme et l'optimisme, qui jusqu'à présent et particulièrement en ces matières semblaient irréconciliables. Il ne dissimule ni les défauts du paysan ni les difficultés de sa tâche ; mais il le croit capable de tout surmonter. [...] Le malheur des romans où la vertu est récompensée, c'est qu'ils manquent souvent de vraisemblance. M. Moselly a su donner au sien l'accent de la vérité. Voici une lecture réconfortante". Et plus loin : "Il devrait aussi comprendre que la description n'est la bienvenue que lorsqu'elle est sérieusement motivée, soit que l'auteur exprime d'une façon neuve et personnelle ses propres impressions, soit que le milieu physique exerce une influence notable sur les événements ou la psychologie des personnages. Mais Basile Crasmagne et son amoureuse se moquent bien de ces effets de lumière diurne ou nocturne [...] et de ces rames sarmenteuses où vrillaient les haricots. [...] Les paysans sont peu sensibles au pittoresque : o fortunatos nimium !... L'éternel refrain descriptif qui interrompt périodiquement l'action et les scènes les plus palpitantes dans ce roman de M. Moselly parait donc neuf fois sur dix superflu et encombrant. On conçoit par instants l'affreux soupçon que le romancier pourrait bien tout uniment tirer à la ligne. M. Moselly a l'esprit assez fertile pour se passer de cet artifice".

De Henry-D. Davray ²⁵ dans le XX^ème Siècle du 11 août 1912 sur Fils de Gueux : "L'écriture de M. Moselly est sobre, élégante, directe : il a répandu sur tout ce récit une pitié émue qui captive et le classe dans l'école de Daudet. On ne saurait reprocher à cet écrivain que trop de tenue littéraire, pas assez de souplesse et de naturel, parfois". Moselly, trop bon professeur, encore bien à l'étroit dans sa rhétorique classique, en somme !

Nous terminerons cette revue de presse avec J. Ernest- Charles (déjà cité). A partir de 1912, les critiques se font plus rares, Moselly publiant peu dans les années 1913- 1917 hormis Le journal de Gottfried Mauser (dans Le Temps en décembre 1915, chez Ollendorff en janvier 1916) et plusieurs nouvelles dont la majorité ont pour thème l'Allemagne et la guerre. En 1918 (avril), quelques mois avant sa mort, paraitront Les Contes de guerre pour Jean-Pierre. Dans un article de l'Excelsior du 16 août 1912 Le livre dont on parle "Fils de Gueux", J. Ernest-Charles résume, en fait, une grande partie des attendus, louanges ou critiques, qui sont faits à Moselly l'écrivain.
- Le régionaliste rural : "Emile Moselly se complait à étudier les paysans du pays natal. Les paysans ne sont pas moins intéressants que les gens mieux habillés qu'eux qui fréquentent les salons ; mais ils ne sont pas beaucoup plus intéressants. Ils sont ce qu'ils sont. Ils bénéficient - et cela, Dieu merci, ne trouble pas leur sérénité - ils bénéficient du mouvement régionaliste cher à Charles-Brun ²⁶. Chaque romancier, pourvu d'une maison de campagne dans le village paternel, et y passant quelques mois de l'année, fait vivre dans ses romans les paysans de l'endroit et même des hameaux circonvoisins. On ne saurait mieux dire ! [...] Les romanciers régionalistes sont savants comme des livres et leurs romans sont instructifs comme des maîtres d'école."
- Un conteur sincère et touchant : "Tous les romanciers régionalistes et ruraux sont des réalistes forcenés. [...] Ils voient la vérité de près. Ils en voient et ils en disent la brutale laideur. [...] Le naturalisme, persistant dans les romans ruraux, cesse d'être impersonnel. [...] Les romanciers régionalistes et ruraux sont emplis de pitié pour la souffrance, pour la misère humaine. [...] Les larmes coulent dans Fils de Gueux d'Emile Moselly. Elles coulent même à torrents. Et par moments, j'ai envie de dire à M. Moselly : «Ah ! Ne pleurez donc pas comme ça !» Certes, rien ne vaut la sensibilité ; mais je supplie nos bons auteurs de nous épargner le larmoiement !
- L'écrivain moraliste et idyllique : "Emile Moselly raconte une histoire touchante. L'histoire est belle et bien ordonnée, mais elle comporte une morale ! Ah ! C'est bien ce que je craignais. [...] On lit, on lit et on devine les intentions du narrateur : il tient absolument à ce que les hommes soient bons ! [...] Ensuite M. Moselly améliore les hommes [...] et son héros est plus beau que nature. [...] Il est un modèle inoubliable de piété filiale [...] apostolique jusqu'au bout. Il y a dans ce livre je ne sais quel évangélisme inconscient. [...] Et ce romancier bien moderne qui sait puiser son œuvre à même la réalité, invente cependant des paysans idylliques. [...] Mais de plus en plus l'idylle dans les romans de M. Moselly gagne sur la réalité. Est-ce que la saveur du mélange ne risque pas de s'affadir un peu ?
- Le peintre de la nature : "Et parce qu'il est Lorrain, sans doute, il tend à faire du roman une sorte d'image d'Epinal... Une image d'Epinal son dernier roman ? Oui sans doute - mais aussi un «chromo». Je n'aime guère les «chromos». Mais celui-ci a beaucoup de couleur et de mouvement, et puis Emile Moselly a beau pleurer, il est un artiste littéraire puissant et net, adroit mais loyal et sûr, et souvent délicieux. Et ce peintre de la vie des champs sait être un poète de la nature."

On laissera le mot de conclusion à Charles Daudier ²⁷ qui, dans un article Emile Moselly paru dans la revue le Pays Lorrain d’août-septembre 1919, retrace la carrière littéraire de l’auteur. "Moselly était un artiste, dans toute la force du terme. A de rares facultés d’observation, il joignait une sensibilité des plus riches et des plus vives qui le faisait jouir intensément, mais aussi souffrir de même. Comme le poète, «son âme de cristal» vibrait au moindre choc, au plus léger effleurement. On pourrait lui appliquer en tous points ce jugement qu’il formulait au cours d’une étude sur Maupassant" (Revue Bleue du 21 mars 1914) : «Tandis que l’homme vulgaire vit sa vie quotidienne en recevant par l’œil toutes les impressions du dehors, l’artiste, par l’éducation, sait se recréer, se façonner un sens nouveau, qui perçoit des lignes émouvantes, des contours parlants, des jeux de lumière subtils, des colorations inconnues et pourtant vraies, là où les hommes inattentifs ne perçoivent que les manifestations accoutumées du monde extérieur. Poussant encore plus loin son apprentissage, il distingue, dans le tumulte des sensations colorées, des nuances que nous ne voyons pas, qui existent pour son œil, qui ne se sont révélées à lui qu’après une longue initiation ; il discerne, au fond des ombres les plus épaisses, les sourds accords de ton, et les vibrations mourantes de la lumière, qui baignent dans l’or fluide les clairs obscurs de Rembrandt, ou bien il découvre dans l’ombre des feuillages, projetée sur les murs d’une ferme et sur le sol, les nuances outrées de la peinture impressionniste, nuances qui surprennent, mais qu’on reconnait justes, à la réflexion, car elles ne sont que de la sincérité».

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Notes

1 - Charles Pierre Gaston Napoléon Deschamps, né le 5 janvier 1861 à Melle et mort le 15 mai 1931 à Paris, est un archéologue, écrivain et journaliste français. Entré à l’École normale en 1882, Il succéda, en 1893, à Anatole France comme critique littéraire du Temps. Professeur suppléant d'Émile Deschanel au Collège de France, il a collaboré à de nombreuses revues, notamment au Bulletin de correspondance hellénique, à la Revue Bleue, à la Revue des Deux Mondes, à la Revue de Paris, au Figaro. L’Académie française lui décerne le prix Montyon en 1893 pour La Grèce d’aujourd’hui et le prix Vitet en 1912 pour l'ensemble de son œuvre. Il fut député des Deux-Sèvres pour le Bloc national de 1919 à 1924. Membre de la commission des Beaux-Arts, il en devint président.

2 - Edmond Pilon, né le 19 novembre 1874 et mort le 20 janvier 1945 à Paris, est un écrivain français. Ses débuts sont marqués par l'école symboliste. Dès 1893, il collabore à diverses revues comme L'Épreuve, Journal-Album d'art fondée par Maurice Dumont, L'Ermitage (grâce à laquelle il se lia d’amitié avec René Boylesve), La Vogue, La Revue Bleue, La Revue Blanche, La Plume où il décrocha une chronique régulière de 1900 à 1902, et enfin La Nouvelle Revue Française. Il est l'auteur du premier ouvrage critique sur Octave Mirbeau. Il s'illustra par la suite non sans talent dans le portrait littéraire, mêlant anecdotes biographiques et reconstruction imaginaire. Essayiste prolifique, aujourd'hui quasiment oublié, il travailla dans les années 1920 pour le compte de l'éditeur Henri Piazza.

3 - Louis Émile Marie Madelin, né le 8 mai 1871 à Neufchâteau (Vosges) et mort à Paris le 18 août 1956, est un historien et un homme politique français, membre de l'Académie française. Il est spécialiste de la Révolution et du Premier Empire, auteur d'une monumentale Histoire du Consulat et de l’Empire.

4 - Marcel Ballot né en août 1860, mort en janvier 1930, est un auteur dramatique, poète, critique littéraire et homme de lettres français. Il a été directeur de la Société des auteurs et compositeurs dramatiques.

5 - Pour l'anecdote, ce Goncourt fera couler beaucoup d'encre. Attribué pour Terres Lorraines, paru dans l'année 1907, les Goncourt mettront en avant Jean des Brebis (paru en 1904) comme mentionné, en lieu et place de Terres Lorraines sur la carte qu'ils adresseront à Moselly le 5 décembre 1907. L'entrefilet de la revue Ruy Blas du 14 décembre 1907 résume la situation, sans illusion sur l'éventuel succès futur de Moselly.

6 - Charles Foley, né à Paris le 9 janvier 1861, mort à Paris le 27 février 1956, est un auteur prolifique de dizaines de romans, pièces de théâtre, recueils de poésie. Il fit ses débuts dans la Revue Bleue. Conteur fertile, il a été pour la Vendée, les soulè- vements chouans et les complots royalistes, un autre Dumas, aussi ardent, aussi mouvementé, aussi pittoresque, plus soucieux toutefois de la vérité historique. Il fut également le collaborateur d’André de Lorde et de son théâtre du Grand Guignol.

7 - Jules Antoine Henri Bois, né à Marseille le 28 septembre 1868 et mort à New York le 2 juillet 1943, est un poète, romancier, dramaturge, essayiste et journaliste français, critique d'art, auteur d'ouvrages sur l'ésotérisme. Il fréquentera beaucoup de personnes différentes : occultistes, personnalités des nouveaux mouvements religieux (spiritisme, théosophie, rose-croix, aube dorée....), des personnalités du symbolisme, des féministes. A partir de 1915, il devient diplomate. D'abord en Espagne puis aux États-Unis où il restera jusqu'à sa mort.

8 - La revue la Foi et la Vie, aussi orthographié Foi & Vie, revue de quinzaine, religieuse, morale, littéraire et sociale est une revue de culture protestante fondée en 1898 par la pasteur Paul Doumergue. Henri Gibout y assure les critiques des colonnes littéraires.

9 - Louis Jean Bonnerot est un homme de lettres né le 25 juillet 1882 à Poitiers et décédé en 1964 à Alligny-en-Morvan. Il a publié à partir de 1935 une monumentale Correspondance générale de Sainte-Beuve soigneusement annotée en 19 volumes. En 1903, à 21 ans, Jean Bonnerot entre à la bibliothèque de la Sorbonne comme attaché. Il y passera toute sa carrière de bibliothécaire, à l'exception de quelques années exercées à la bibliothèque Sainte-Geneviève (1936-1938). Après un premier recueil de poèmes publié en 1906, Au Seuil du Temple, premier livre des odes, il fait la connaissance de Péguy auprès duquel il est introduit par son ami Edmond- Maurice Lévy. Son deuxième recueil de poèmes, Le Livre des Livres, est ainsi publié en 1906 par Charles Péguy dans les Cahiers de la Quinzaine. Ses articles littéraires et de nombreux comptes-rendus paraissent dans les périodiques les plus divers. Son nom figure parmi les fondateurs des Cahiers du Nivernais, revue mensuelle fondée par le bibliothécaire et historien, Paul Cornu.

10 - Maurice Pellisson, né en 1850 à Chateauneuf (Charente), mort en 1915 à Paris. Agrégé des Lettres de l'E.N.S., il enseigne à Agen, Périgueux, Pau, Poitiers puis au Collège Stanislas à Paris et Janson de Sailly. Atteint de surdité, il prend un poste d'inspecteur d'académie. En 1895, il obtient le titre de docteur ès lettres. Obtenant de nouveaux congés pour sa surdité, il se consacre à l'écriture d'ouvrages littéraires et au développement de la Librairie Générale de Vulgarisation lui permettant de faire connaitre la littérature classique et l'histoire ancienne.

11 - Gaspard Vallette, écrivain et journaliste suisse, né en 1865 à Jussy, mort en 1911 à Préfacier. Après des études de lettres (1883-1885) et de droit (1885-1888) à l'uni- versité de Genève, il sera professeur de littérature française au Collège puis rédacteur en chef du journal La Suisse (1898-1903). Il a collaboré à la Neue Zurcher Zeitung, la Semaine littéraire et la Gazette de Lausanne. Il sera président de la Société de la presse suisse.

12 - Pauline Bouthillier de Beaumont, née le 20 août 1846 à Genève et morte le 28 juillet 1904 à Collonges-sous-Salève, est une artiste peintre suisse. Elle se forme d'abord dans le cadre familial, puis à Paris à l'Académie Julian. Elle peint des paysages, inspirés de Camille Corot et de l'école de Barbizon. Le paysage de sa région, comme celui de la Lorraine, l'attire particulièrement.

13 - aul Seippel, né 1858 à Gingins, mort 1926 à Chêne-Bourg est un professeur et journaliste suisse. Après des études de littérature et de droit à Genève, Leipzig, Berlin et Paris, il sera journaliste et rédacteur au Journal de Genève. De 1898 à sa mort, il occupe la chaire de langue et littérature françaises à l'EPF de Zurich, tout en poursuivant son activité journalistique. Il fut un médiateur entre les cultures allemande et française, et entre la Suisse alémanique et la Suisse romande, parti- culièrement pendant la Première Guerre Mondiale. Ami de Romain Rolland, il est l'auteur de nombreux ouvrages, dont Les Deux Frances et leurs origines historiques (1905). Il fut président de la Société suisse des écrivains (1915-1919).

14 - Henri Bremond, né le 31 juillet 1865 à Aix-en-Provence et mort le 17 août 1933 à Arthez-d'Asson, est un prêtre catholique, historien et critique littéraire français, membre de l'Académie française. Il se rend à Sidmouth, dans le Devonshire (An- gleterre), pour y faire son noviciat, les jésuites ayant été expulsés de France en 1880. Il fut jésuite de 1882 à 1904. Henri Bremond étudie la poésie, le romantisme et le symbolisme. Les premiers ouvrages qu'il publie traitent des questions touchant à la religion et à la spiritualité. Vers 1909, il décide de se vouer à un grand projet auquel il devait consacrer l'essentiel de ses forces : la rédaction de son Histoire littéraire du sentiment religieux en France depuis les guerres de religion jusqu'à nos jours.

15 - Louis Lefebvre (1871-1947), écrivain et poète.

16 - Paul Renaudin (1873-1964), journaliste et écrivain catholique.

17 - Carl Stranger, journaliste et chroniqueur de 1899 à 1908 dans Le Volume, Journal des instituteurs, des institutrices et de leur famille, sous le patronage du Ministère de l’instruction publique.

18 - Henri Potez, né le 20 janvier 1863 à Montreuil (Pas-de-Calais) oú il est mort le 14 juin 1946, est un écrivain, poète et professeur français. Boursier de licence à la faculté des lettres de Douai en 1883-1886, il sera docteur ès lettres à la Faculté des lettres de Paris, le 9 février 1898. Professeur de lettres puis maître de conférences de langue et littérature françaises à la faculté des lettres de Lille. Il a publié, traduit ou préfacé plus d'une vingtaine d'œuvres littéraires.

19 - Claude Gellée (1600-1682) est né dans le village vosgien de Chamagne. Sa région d’origine lui valut le surnom de Le Lorrain. Il est aujourd’hui plus connu sous le nom de Claude Lorrain. Il est considéré comme le représentant le plus éminent du paysage classique. Généralement, ses paysages servent de cadre à une scène biblique, mythologique ou historique, mais les personnages ne tiennent pas une place importante ; ils représentent l’anecdote du tableau. Stylistiquement, il s’agit bien de paysages avec au premier plan quelques petits personnages justifiant la thématique imposée. Mais l’important, ce sont les ciels, les arbres, la mer, les édifices. Il aime passionnément la nature et c’est sa beauté idéalisée qu’il cherche à nous communiquer. Pour y parvenir, il utilise le dessin : il est un dessinateur prodige. Il ne considère pas le dessin comme une simple approche initiale du tableau comme la plupart des peintres de son époque. Ses dessins ne sont pas des croquis préparatoires mais des œuvres d’art indépendantes. Aussi possède-t-on, en plus des deux cents tableaux de Lorrain, environ mille deux cents dessins d’une facture unique. Pour passer du dessin au paysage peint, il faut surtout ajouter la lumière : tous les tableaux de Claude Lorrain accordent une place primordiale à la lumière.

20 - Paul d'Armon, chroniqueur littéraire dans le journal Le Signal, quotidien politique et littéraire.

21 - Paul Despiques, né à Nanteuil-la-Fosse en 1867, mort en 1919, professeur agrégé d’histoire-géographie, auteur de nombreux ouvrages d'histoire, en particulier sur l'Algérie coloniale.

22 - Émile Krantz (1849-1925), écrivain français, professeur de littérature, doyen de la Faculté de Nancy, auteur en particulier d'un essai sur l'esthétique de Descartes, rapports de la doctrine cartésienne avec la littérature classique française au XVIIe siècle.

23 - Louis Chaffurin, né en 1881, mort en 1943 est une personnalité originale de l'enseignement secondaire et auteur de célèbres manuels d'anglais, agrégé en 1906, précepteur à New York du directeur du New York World (1906-1907), il enseigna en France aux lycées de Lorient, Bastia, Toulon, Lyon, Paris (à Buffon et à Condorcet, 1919-1920) et à l'École des Hautes Études Commerciales (HEC, 1921).

24 - Paul Souday, né au Havre le 20 août 1869 et mort à Neuilly-sur-Seine le 7 juillet 1929, est un critique littéraire et essayiste français. Il collabore à de nombreuses revues, dont la Grande Revue et la Revue de Paris. Entré au journal Le Temps en 1892, il y est chargé de la critique littéraire de 1912 à 1929. Il est l'auteur d'une bio- graphie de Marcel Proust, dont il a reconnu très tôt le talent et d'une série de portraits de philosophes et d'écrivains.

25 - Henry Durand-Davray, également connu sous le nom de plume de Henry-D. Davray, né le 14 août 1873 à Gennevilliers et mort le 21 janvier 1944 à Londres, est un traducteur et critique littéraire français. Spécialiste de la littérature anglaise au prestigieux journal parisien le Mercure de France, il traduit en français les œuvres de H. G. Wells, Rudyard Kipling, Oscar Wilde et Yeats. Durant la première Guerre mondiale, il est correspondant de guerre et délégué officiel du gouvernement français.

26 - Charles-Pierre-Jean Brun, nom de plume Jean Charles-Brun, né à Montpellier en 1870, mort à Paris en 1946, est agrégé de Lettres. Il enseigne successivement à Saint-Omer, Marseille, Chartres avant d’obtenir sa nomination à Paris, après la Première Guerre mondiale. Charles-Brun accomplira toute sa carrière d’enseignant au lycée. Toutefois, à partir de 1901, il donne un cours sur l’Action sociale de la littérature au Collège libre de Sciences sociales (fondé en 1895), et deviendra titulaire de la chaire du même nom dans l’entre-deux-guerres. Après la Première Guerre, il intervient également à l’Institut des hautes études de droit international (Faculté de droit de Paris), avec un cours sur le fédéralisme. Il publie quelques recueils de poésie : Chants d’Ephèbe (1891), Onyx et pastels (1896), Les Voyages (1903). Son dernier recueil de vers, Le Chant des vignes, paraît en 1907, « mettant fin ainsi à une œuvre poétique assez médiocre et surtout sans originalité». Félibre (personne qui contribue à maintenir et développer la langue provençale) à 18 ans, Charles-Brun restera, en dépit de divergences idéologiques avec le Félibrige, un fidèle admirateur de Frédéric Mistral, avec lequel il entretint une correspondance dans sa jeunesse. En 1892, Jean Charles-Brun est secrétaire général de l’Ecole parisienne du Félibrige (1892-1896), créée par Charles Maurras et Frédéric Amouretti. Fin 1896, suite à des désaccords essentiellement liés à l’affaire Dreyfus, l’Ecole se scinde en deux composantes : la Ligue de la Patrie française conduite par Maurras, et la Ligue occitane créée par Charles-Brun avec l’idée est de constituer un parti régionaliste qui fasse pendant au parti nationaliste projeté par Barrès et Maurras. A la Ligue occitane succède en mars 1900 le Groupe régionaliste qui deviendra, la même année, la Fédération régionaliste française. En 1911 paraît Le Régionalisme, ouvrage dans lequel Charles-Brun expose ses propositions de réformes dans les domaines administratif, économique et social. Pour en savoir plus : http://www.garae.fr/spip.php?article333

27 Charles Daudier né à Hannonville-sous-les-Côtes en 1884, mort à Paris en 1953 fut professeur à Etain, Quimper, au lycée du Parc à Lyon, au lycée Montaigne puis à l'Ecole Alsacienne à Paris. Actif compagnon de Jean Charles-Brun (voir note 26), il fut élu à la Fédération régionaliste française. Son amitié avec E. Moselly, François de Curel et Louis Bertrand lui a permis de faire sur leurs oeuvres, en Lorraine et à Paris, des séries de conférences et de publier de nombreux articles dans le Matin, le Pays Lorrain, l'Est Républicain...

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Presse consultée

1902-12-21 Le Temps - L'Aube fraternelle par G. Deschamps
1902-12-30 L'Opinion Nationale - L'Aube fraternelle par XXX
1904-05-17 L'Humanité - Emile Moselly (dans la rubrique La vie littéraire) par Léon Blum
1904-07-21 L'Ami du Peuple Socialiste - L'Aube fraternelle par G. Serpollet
1907 le Pays Lorrain - Rapport sur le prix de Guaita décerné à E.Moselly
1907 La pays Lorrain - Terres lorraines par R. Perrout
1907 le Pays Lorrain - Sur le Goncourt à E.M. par R. Perrout
1907 Les Annales Politiques et Littéraires - Moselly par J. Bois
1907-01-01 La Revue Idéaliste - Les Paysages lorrains par J. Bonnerot
1907-05-27 Mémoires de l'Académie de Stanislas - Moselly et le Prix Guaita
1907-09-10 La République Française - Terres lorraines par L. Madelin
1907-12-07 L'Intransigeant - Le Goncourt par E. Gaubert
1907-12-12 Gil Blas - Jean des Brebis par J. Case
1907-12-14 La Revue Politique et Littéraire - La vie littéraire et les prix
1907-12-15 Les Annales Politiques et Littéraires - E.Moselly et le Goncourt
1907-12-16 Le Figaro - Terres lorraines et Jean des Brebis par M. Ballot
1907-12-26 L'Écho de Paris - Moselly par Ch. Foley
1908 le Pays Lorrain - E.Moselly par P. Helle
1908 Revue Foi et Vie - Moselly et le Goncourt par H.Gibout
1908 Revue Pédagogique - Moselly par M. Pelisson
1908-01-21 la gazette de Lausanne - Le Goncourt par G. Valette
1908-02-02 Journal de Genève - Enfances lorraines par C. Seippel
1908-02-12 Le Mistral - La terre natale par F. de Rocher
1908-02-29 La Revue Bleue - Moselly - le roman rustique
1908-03-13 Le Signal - Moselly et le Goncourt par P. d'Armon
1908-04-10 Le Correspondant - Jeunes romanciers par H. Bremond
1908-06-13 Le Volume - Gueux et vilains par C. Stranger
1908-06-17 Le Grand Écho du Nord - Les écrits de Moselly par H. Potez
1908-11-25 La République Française - Dans ma province par L. Madelin
1910 le Pays Lorrain - Joson Meunier par R. Perrout
1910-12-25 La Grande Revue - Joson Meunier par J. Ernest-Charles
1911-12-22 L'Évènement - Emile Moselly par C. Despiques
1912 - le Pays Lorrain - Fils de gueux par A. Collignon
1912 Annales de l'Est - Fils de gueux par E. Krantz
1912-06-30 Le Salut Public Lyon - Fils de gueux par L. Chaffurin
1912-08-12 Excelsior - Fils de Gueux par J. Ernest-Charles
1912-08-14 Le XXe siècle - Fils de gueux par H. D. Davray
1912-08-21 Le Temps - Fils de gueux par P. Souday
1912-10-18 Le Journal de Cette - Moselly et George Sand par V. le Ricolais
1916-07-08 Excelsior - Gottfried Mauser par J. Ernest-Charles
1918 le Pays Lorrain - Emile Moselly par Ch. Daudier
1919-01-26 Le Populaire de Paris - Les étudiants par A. Dunois
1919-11-15 La Revue Mondiale - Bio-biblio sur EM par Ch. Daudier
1920 le Pays Lorrain - Moselly Chantre de la Lorraine 1 par Ch. Daudier
1920 le Pays Lorrain - Moselly Chantre de la Lorraine 2 par Ch. Daudier
1920-01 le Pays Lorrain - les grenouilles dans la mare par Ch. Daudier
1920-04-15 La Pensée Bretonne - Moselly et la Bretagne par Ch. Daudier
1920-12-03 L'Ère Nouvelle - E. Moselly par Ch. Daudier
1921 le Pays Lorrain - Moselly Chantre de la Lorraine 3 par Ch. Daudier
1924-01-13 La Croix - Joson Meunier par Ch. Baussan
1924-09-13 Bulletin Meusien - Conférence de Ch. Daudier sur Moselly
1927 le Pays Lorrain - Moselly chez ses paysans par L. Bouchot
1928 le Pays Lorrain - Pose de la plaque en façade de la maison
1928-06-23 L'Est Républicain - Hommage à Moselly par S. Urbain
1928-07-11 L'Est Républicain - Inauguration Plaque à Chaudeney
1928-07-11 Le Télégramme des Vosges - Hommage par R. d'Avril
1931-01-24 La Lumière - Le roman paysan par E. Bouvier
1932 La Grande Revue - E.Moselly par C. Barjac
1932-03-04 L'Est Républicain - A la mémoire de Moselly par F. Rousselot
1938-08-29 L'Est Républicain - Moselly par C. Daudier
1938-09-15 L'Est Républicain - E. Moselly par F. Rousselot
1966-03-15 - L'Amitié Charles Péguy - Moselly par A. Saffrey
1968-02-15 L'Amitié Charles Péguy - T Quoniam sur Moselly et A.Saffrey
1990-07 le Pays Lorrain - le Rouet d'ivoire par P. Sadoul

Les bases de données Gallica (bibliothèque numérique de la BnF), Retronews (site numérique de la presse de la BnF), et Limédia Galeries (bibliothèque numérique des bibliothèques de Nancy) ont permis la consultation de tous les articles cités.

 

 

EMILE MOSELLY - SUZANNE (ROMAN INÉDIT)

 

Le roman Suzanne est resté totalement inédit jusqu’à présent. Le manuscrit est introuvable, il a probablement disparu. L’ouvrage nous est parvenu sous la forme d’un tapuscrit, sans doute confectionné il y a plusieurs décennies par un membre de la famille d’Émile Moselly - peut-être sa fille Germaine - et il a été retrouvé dans les archives familiales.

Cet ouvrage a vraisemblablement été écrit entre 1910 et 1914. Charles Daudier (1884-1953, professeur, écrivain, ami de Moselly) dans un article consacré à Moselly et la Bretagne (La Pensée Bretonne, 6ème année, n°40 du 15 avril 1920.) évoque ce roman, Suzanne, "entièrement terminé" dans lequel il relève un passage sur l'île de Sein pour illustrer l'attrait que la Bretagne exerça sur l'écrivain. A notre connaissance, c'est l’unique mention de ce roman jamais édité dans la presse ou dans les témoignages de l'époque à l'occasion de la disparition de Moselly.

Suzanne est le seul roman de Moselly dont le personnage central est une femme et c’est ce qui en fait une de ses singularités. Si Moselly a donné une place notable aux femmes dans plusieurs de ses romans (Marthe dans Terres Lorraines, qui se noie par désespoir du départ de Pierre ; Céline l'épouse de Joson Meunier, qui meurt trop jeune ; Louisa, dans Fils de Gueux, dont les mensonges ne détourneront pas Crasmagne de la protéger ; Claudette, qui partage la vie étudiante de Jean Mesnil dans Les Étudiants ; Maria, la mère d'Antoine, qui tentera de l'empêcher, en vain, de devenir marin dans La Houle ; Charlotte, dans Les Grenouilles dans la mare, qui vit son amour avec Jacques pour les beautés de l'art...), toutes n'ont pas la densité romanesque de Suzanne, ballotée par la vie au gré des rencontres qu'elle fera avec des hommes qui la délaisseront.

Cet ouvrage met en évidence la profonde sensibilité qu’éprouvait Moselly à l’égard de la condition féminine. Dans la société patriarcale de la fin du XIX° siècle, qui assignait volontiers aux femmes une place imposée et secondaire, Moselly, à maintes reprises, a exprimé sa commisération et son inquiétude sur le sort réservé à la gent féminine. En témoigne par exemple ce fragment des Cahiers écrit le 27 janvier 1902 intitulé Naissance d’une fille : “Même sensation d’angoisse que pour le premier, même étonnement devant l’accompli, l’acte d’adhésion dans la Bonté de la vie, foi que rien ne justifie, au fond sourde irritation contre la nature, qui nous vend ainsi le plaisir, et nous trompe, et nous conduit où elle veut. Même interrogation muette devant les petits membres grêles, gauches, la chair rouge et douloureuse, le visage informe. Qu’est-ce que la vie réserve à cela ? Et mon cœur sourd une immense pitié, douloureuse, profonde, intarissable, parce que ce sera une femme, plus faite pour souffrir, pour aimer, une femme qui sera torturée dans son corps, dans son cœur, dans sa pensée, qui sera faite d’amour et de souffrance, qui s’attachera et qui sera trahie peut-être. Les fils seront forts, ils seront des hommes, ils pourront rendre, se venger, répondre. Mais la femme, avec le rôle qu’on lui a fait, dans notre civilisation barbare…”

Avec le personnage de Suzanne, Moselly nous donne à voir tout ce qui fait la noblesse et la grandeur d’une jeune femme de cette époque qui affirme, avec une conviction tranquille, sa liberté d'être ce qu'elle est, d'agir selon ses sensations et de suivre son désir de pas être enfermée dans les contraintes patriarcales. Elle n'agit pas en révoltée, et souvent elle subit, mais elle sait se préserver et profiter des moments de la beauté du monde qui l'entoure. Même si elle ne peut échapper à la destinée promise aux jeunes filles de bonne famille de l’époque (couvent, bonnes manières, maîtrise des activités domestiques, perspective de mariage et de vie rangée), et si elle en accepte les conditions sans se révolter face à la muflerie, à l’égoïsme et à la brutalité des hommes, elle trouve un refuge et une compensation dans sa nature contemplative et rêveuse. Et elle sait, au fond d'elle-même, que l'avenir est à elle.

Une autre singularité de ce roman réside dans la forte similitude que l’on décèle entre la personnalité de Suzanne, son amour de la nature et son tempérament romanesque, et la propre personnalité de Moselly. On ne peut s’empêcher de la voir comme un double de l’auteur dans lequel ce dernier projette les composantes de sa sensibilité exacerbée. Ainsi, confrontée à l’un des hommes de sa vie, “Suzanne sentait frémir en elle des élans poétiques, mais elle se gardait bien de s’y abandonner devant ce compagnon prosaïque qui ne la comprenait pas.” Comment ne pas rapprocher cette attitude de l’autoportrait masqué que l’on trouve dans cet autre extrait des Cahiers où Moselly décrit la relation entre un homme, qui présente de singulières ressemblances avec Suzanne, et sa femme ? “Il était de la race des poètes et des rêveurs, inhabiles à la vie, gênés par les habitudes réglées de nos existences monotones, ayant toujours l'air de sortir d'un songe quand on leur parle de choses pratiques […] Elle était une petite femme sensée, très pratique, qui accueillait ses exaltations d’un tranquille haussement d’épaule. Quand il s’emballait, comme elle disait, elle avait une façon de casser net l’élan de son lyrisme par une familiarité impertinente. « Pas de phrases », lui disait-elle, ou bien, «Vous m’ennuyez avec vos enfantillages»."

Enfin, ce roman nous offre, pour la seule fois dans la production littéraire de Moselly, une mention délicate mais précise de l’éveil à la sexualité d’une jeune femme : "Elle se mit à haleter, et, nouant ses membres aux membres qui l’étreignaient, inondée de lentes délices, défaillante, pâmée, ravie, elle poussa un grand cri, foudroyée par la révélation du plaisir." Ou nous raconte les affres de Suzanne quand elle surprend les étreintes brutales de deux amants : "Du fond de la nuit où tremblaient des clartés vaporeuses, un couple avait surgi subitement. Deux amants gravissaient la côte. [...] Ils s’arrêtèrent à quelques pas de Suzanne et leurs bouches soudain se nouèrent. Leur baiser dura longtemps. [...] Soudain l’homme s’abattit sur sa compagne, avec l’élan de l’épervier qui se jette sur une proie. [...] Suzanne assista à la lutte effrayante, à la mêlée des deux corps qui se cherchaient. Elle vit tout, elle entendit tout : le souffle rauque de l’homme, le gémissement de la femme, et son cri, pareil au cri d’une bête égorgée."

Ces quelques notations sur ce qui paraît faire de ce roman une œuvre singulière dans la production de Moselly nous amènent à nous interroger sur les raisons qui ont motivé l’absence de publication de ce roman à l’époque.

Sans doute, la période où Suzanne a vraisemblablement été écrit, à l’orée de la première guerre mondiale, n’était guère propice à la publication d’une œuvre aussi romanesque. En supposant qu’il l’ait estimée publiable, Moselly l’a peut-être gardée “sous le coude”, préférant se consacrer à son devoir sacré de dénonciation des horreurs de la guerre (Cf. Le journal de Gottfried Mauser).

Une autre raison qui a pu motiver la non-publication de Suzanne est sa troublante ressemblance, du moins dans ses prémices, avec le roman Une vie de Maupassant que Moselly vénérait tout particulièrement. Jeanne, l’héroïne d’Une vie, et Suzanne (l’allitération est-elle fortuite ?) ont le même départ dans leur vie de femme : bonne famille, éducation au couvent, rêveries romantiques, rencontre du prince charmant, fiançailles, mariage et voyage de noces, décevante brutalité de l’homme et découverte des émois charnels, tromperie du mari et désillusions, etc. D’aucuns auraient pu facilement accuser Moselly de plagiat et, peut-être, la crainte d’une telle accusation a pu l’inciter à garder ce texte par devers lui. Nous y voyons plutôt l’expression d’une profonde admiration pour Maupassant et surtout la volonté d’offrir à ce personnage de femme une destinée plus réjouissante que celle de Jeanne.

Enfin, Suzanne aurait pu être publié à titre posthume comme Les Grenouilles dans mare en 1920 ou La Houle en 1931, mais cette œuvre est restée sous le boisseau, bien que connue de sa famille. L’hypothèse que nous hasardons sur cette “censure” est que ce roman, dans une famille où dominaient la retenue, la pudeur et parfois le non-dit, s’il avait été proposé au public, aurait donné de Moselly une image un peu scandaleuse, en infraction avec celle de l’auteur sérieux et austère, celui du peuple et de la terre, que l’on connaissait. Puisse cette publication enrichir sans la dénaturer la mémoire d’Émile Moselly en lui apportant le modernisme d’un authentique défenseur de la condition féminine.

Chez TheBookEdition

TOUTES LES NOUVELLES D'EMILE MOSELLY

CLASSEMENT DES 109 NOUVELLES, PORTRAITS ET CROQUIS ÉCRITS PAR E. MOSELLY
Les nouvelles suivies de ● ont été publiées dans Nouvelles, Portraits et Croquis, volume 1, TheBookEdition, 2023
Les nouvelles suivies de ●● ont été publiées dans Nouvelles, Portraits et Croquis, volume 2, TheBookEdition, 2023
Pour les autres nouvelles voir les références des livres chez TheBookEdition ici

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A LA BELLE ÉTOILE | Jean des Brebis - Cahiers de la Quinzaine 1904 / Plon-Nourrit 1907
AU RANCART | La vie lorraine, Contes de la route et de l'eau - Les Pays de France 1907 | ●
BAUTRU, SOLDAT | La France Nouvelle, Revue de l'Union française 1918| ●●
BERCEUSE INQUIÈTE | Contes de guerre pour Jean-Pierre - Revue France, Berget-Levrault 1918 | ●●
BÉTAIL À VENDRE | La charrue d'érable - Le livre contemporain 1912
BONNE DAME | Le Rouet d'ivoire - Cahiers de la Quinzaine 1907 / Le pays lorrain 1908 / Plon-Nourrit 1908
BUVEUR DE SANG | Archives familiales 1916 ou 1917 | ●●
CANONS DE LORRAINE | La Revue bleue Avril 1915 | ●●
COLIN MICHELOT | Le Rouet d'ivoire - Cahiers de la Quinzaine 1907 / Le pays lorrain 1908 / Plon-Nourrit 1908
CRI-CRI | Jean des Brebis - Cahiers de la Quinzaine 1904 / Plon-Nourrit 1907
DANS LE MATIN CLAIR | Archives familiales 1916 ou 1917 | ●●
DERNIER SÉJOUR EN LORRAINE | Le Pays lorrain Juillet 1931 (Ecrit en 1914, resté inédit) | ●●
DEUX VIEUX | Le Rouet d'ivoire - Cahiers de la Quinzaine 1907 / Le pays lorrain 1908 / Plon-Nourrit 1908
EXISTENCES IMAGINAIRES | Le Pays lorrain juillet 1924 (Inédit de mai 1916) | ●●
FANTASMAGORIE | Le Rouet d'ivoire - Cahiers de la Quinzaine 1907 / Le pays lorrain 1908 / Plon-Nourrit 1908
GOËRY COQUART DE RENÉ PERROUT | Le Pays lorrain 1907
GUY DE MAUPASSANT | La Revue bleue 1914
HEIN | L'Humanité du 02-05-1910 | ●
HERBES COUPÉES | La Charrue d'érable - Le livre contemporain 1912
IMPRESSIONS LORRAINES - Mon village | Le Pays lorrain 1921 / Les Cahiers d'Emile Moselly 2022
JEAN DES BREBIS | Jean des Brebis - Cahiers de la Quinzaine 1904 / Plon-Nourrit 1907
JEAN-PIERRE ET LE SOLDAT | Contes de guerre pour Jean-Pierre - Revue France, Berget-Levrault 1918
L'AGACE | La Grande Revue 10-03-1910 | ●
L'APAISEMENT | Le Pays lorrain 1914 / Dernier chapitre de Les étudiants - Ollendorff 1914
L'ASSOMPTION DU PASSEUR | Le Pays lorrain 1928 / La revue bleue 12 février 1910 / Projet Vendanges lorraines 1913 | ●●
L'AUBERGE DE LA MÈRE MARIE | Le Pays lorrain 1928 / Projet Vendanges lorraines 1913 | ●●
L'EAU DE PAGNEY | Le Rouet d'ivoire - Cahiers de la Quinzaine 1907 / Le pays lorrain 1908 / Plon-Nourrit 1908 / En Lorraine par sentiers et venelles 1937
L'ÉGLISE | Le Rouet d'ivoire - Cahiers de la Quinzaine 1907 / Le pays lorrain 1908 / Plon-Nourrit 1908
L'HÔTE MUET | Le Rouet d'ivoire - Cahiers de la Quinzaine 1907 / Le pays lorrain 1908 / Plon-Nourrit 1908
L'OGRE ET LE PETIT POUCET | Contes de guerre pour Jean-Pierre - Revue France, Berget-Levrault 1918
L'USURIER | Le Pays lorrain 1928 / Projet Vendanges lorraines 1913 | ●●
LA BABETTE | Le Rouet d'ivoire - Cahiers de la Quinzaine 1907 / Le pays lorrain 1908 / Plon-Nourrit 1908
LA BARATTE | La Charrue d'érable - Le livre contemporain 1912 / Le Pays lorrain 1912 | ●●
LA CHEMINÉE LORRAINE | Le Rouet d'ivoire - Cahiers de la Quinzaine 1907 / Le pays lorrain 1908 / Plon-Nourrit 1908
LA CORBEILLE D'ÉCUS | Le Pays lorrain 1928 / Projet Vendanges lorraines 1913 | ●●
LA FEMME DE MAÎTRE CORNIOLLE | Le Pays lorrain 1928 / Projet Vendanges lorraines 1913 | ●●
LA FEMME DU GARDE | La Revue bleue 21 janvier 1911 | ●●
LA FUTAILLE | Archives familiales 1913 ou 1914 | ●●
LA GRIOTE | La Revue bleue Avril 1908 | ●
LA JOIE | Le Rouet d'ivoire - Cahiers de la Quinzaine 1907 / Le pays lorrain 1908 / Plon-Nourrit 1908
LA LAYETTE | L'Humanité du 07-03-1910 | ●●
LA MAISON D'ÉCOLE | Le Rouet d'ivoire - Cahiers de la Quinzaine 1907 / Le pays lorrain 1908 / Plon-Nourrit 1908
LA MATELOTE DU PÈRE BIGEARD | Chronique sur l'art du bien manger de Richardin, L'Est Républicain 1 juillet 1911
LA MOISSON | La Charrue d'érable - Le livre contemporain 1912 / Bibliothèque universelle juin 1913 | ●●
LA MORT DU BOUIF | Jean des Brebis - Cahiers de la Quinzaine 1904 / Plon-Nourrit 1907
LA NOCE NORMANDE | La Charrue d'érable - Le livre contemporain 1912 | ●●
LA NUIT LORRAINE | Le Pays lorrain 1928 / Projet Vendanges lorraines 1913 | ●●
LA PÊCHE MIRACULEUSE | La Revue hebdomadaire 03-12-1910 | ●●
LA PETITE FILLE DE NOYON | Contes de guerre pour Jean-Pierre - Revue France, Berget-Levrault 1918
LA RENCONTRE | L'Humanité du 21-02-1910 | ●●
LA VIE DE L'EAU | Le Rouet d'ivoire - Cahiers de la Quinzaine 1907 / Le pays lorrain 1908 / Plon-Nourrit 1908
LA VIE ET LA MORT DE BONNARD | L'Humanité 10/05/1911 | ●●
LA VISION DU PÈRE HUOT | La Revue universelle et Revue suisse juillet septembre 1912 | ●●
LABOUR | La Charrue d'érable - Le livre contemporain 1912
LAVANDIÈRE NOCTURNE | La Charrue d'érable - Le livre contemporain 1912
LE BOCHE DE JEAN-PIERRE | Contes de guerre pour Jean-Pierre - Revue France, Berget-Levrault 1918
LE BUDGETIVORE | L'Humanité du 24-01-1910 | ●●
LE CHIEN | Revue l'Illustré National du 10-01-1909 | ●●
LE CONTE DU BEAU TEMPS | Le Rouet d'ivoire - Cahiers de la Quinzaine 1907 / Le pays lorrain 1908 / Plon-Nourrit 1908
LE CRIME DE L'ALLEMAGNE | La Revue bleue 18-06-1917 | ●●
LE DÉPUTÉ | Le Matin du 12-10-1908 | ●●
LE FOSSOYEUR | La Grande Revue 10-02-1908 | ●
LE LOUP DU PÈRE PASTOURELLE | Le Pays lorrain 1913 | ●●
LE MILLÉNAIRE NORMAND (article) | Excelsior - Journal illustré quotidien - 11 janvier 1911
LE MIRACLE DE SAINT VINCENT | Le Pays lorrain 25-02-1905 / l'Humanité du 21-03-1910 | ●
LE NOURRISSON DE MADAME VIRGINIE | La Revue hebdomadaire 25-04-1908 | ●
LE PÈRE VIPÈRE | Le Pays lorrain 1907 / La vie lorraine, Contes de la route et de l'eau - Les Pays de France 1907 | ●
LE RETOUR ou LE SOLDAT | Le Pays lorrain 25-04-1905 / Les retours - Cahiers de la Quinzaine 1906 / Contes de la route et de l'eau 1907 | ●
LE REVENANT | Jean des Brebis - Cahiers de la Quinzaine 1904 / Plon-Nourrit 1907
LE ROUET D'IVOIRE | Le Rouet d'ivoire - Cahiers de la Quinzaine 1907 / Le pays lorrain 1908 / Plon-Nourrit 1908
LE SABOT DE FAÏENCE | Le Matin du 17-09-1908 | ●
LE SAC DE SORBES | Le Rouet d'ivoire - Cahiers de la Quinzaine 1907 / Le pays lorrain 1908 / Plon-Nourrit 1908
LE SONGE DE LA PENTECÔTE | La Grande Revue 10-10-1908 | ●
LE TROMPION | Jean des Brebis - Cahiers de la Quinzaine 1904 / Plon-Nourrit 1907
LES CANARDS | Le Matin du 12-11-1908 | ●
LES DEUX MAUCOR | La Revue hebdomadaire 17-10-1908 | ●
LES HALEURS | Le Pays lorrain 21-01-1906 / Les retours - Cahiers de la Quinzaine 1906 / Contes de la route et de l'eau 1907
LES MARAUDEURS | Le Pays lorrain 1928 / Projet Vendanges lorraines 1913 | ●●
LES SANGLIERS | Le Pays lorrain 1928 / Projet Vendanges lorraines 1913 | ●●
LES SEMAILLES | La Charrue d'érable - Le livre contemporain 1912
MESSIDOR | La Charrue d'érable - Le livre contemporain 1912
MON VOISIN | Le Pays lorrain 1928 / Les Cahiers d'Emile Moselly 2022
NAUSICAA | La Revue des deux mondes - 15 janvier 1919 (remis à la Revue en septembre 1918) | ●●
NUIT DE NOËL | Le Rouet d'ivoire - Cahiers de la Quinzaine 1907 / Le pays lorrain 1908 / Plon-Nourrit 1908
NUITS LORRAINES | Le Rouet d'ivoire - Cahiers de la Quinzaine 1907 / Le pays lorrain 1908 / Plon-Nourrit 1908 / Les Cahiers d'Emile Moselly 2022
PARRAIN | Le Rouet d'ivoire - Cahiers de la Quinzaine 1907 / Le pays lorrain 1908 / Plon-Nourrit 1908
PASSAGE D'AUTOMNE | Le Rouet d'ivoire - Cahiers de la Quinzaine 1907 / Le pays lorrain 1908 / Plon-Nourrit 1908
PAUVRES GENS | Le Temps du 19-01-1916 | ●●
PÈLERINAGE | Contes de guerre pour Jean-Pierre - Revue France, Berget-Levrault 1918 PETIT
BRINQUIN | Le Rouet d'ivoire - Cahiers de la Quinzaine 1907 / Le pays lorrain 1908 / Plon-Nourrit 1908
PETIT JACQUES | L'Humanité du 05, 06 et 07 du 04-1911 | ●●
PRÉFACE DE À JEAN-PIERRE | Contes de guerre pour Jean-Pierre - Revue France, Berget-Levrault 1918
PRÉFACE DE LA VIE LORRAINE | Le Pays lorrain 25-09-1905 / La vie lorraine, Contes de la route et de l'eau - Les Pays de France 1907 | ●
PRÉLUDE VENDANGES LORRAINES | Le Pays lorrain 1928 / Projet Vendanges lorraines 1913 | ●●
PREMIER MAÎTRE | Le Rouet d'ivoire - Cahiers de la Quinzaine 1907 / Le pays lorrain 1908 / Plon-Nourrit 1908
PREMIÈRES DÉSILLUSIONS | Le Rouet d'ivoire - Cahiers de la Quinzaine 1907 / Le pays lorrain 1908 / Plon-Nourrit 1908
PRIÈRE POUR NOS MORTS | Revue France - 25 mai 1918 / Choix de lectures 1927 | ●●
QUELQUES VISITEURS | Le Rouet d'ivoire - Cahiers de la Quinzaine 1907 / Le pays lorrain 1908 / Plon-Nourrit 1908
RÉCIT DE GUERRE | Le Rouet d'ivoire - Cahiers de la Quinzaine 1907 / Le pays lorrain 1908 / Plon-Nourrit 1908
RENÉ PERROUT | Le Pays lorrain 1909
SIMPLE AVEU | Le Volume du 25-12-1915 / Le Temps du 30-12-1915 | ●●
SOIR SUR L'EAU | Archives familiales 1913 ou 1914 | ●●
SON FÏ | Le Pays lorrain 1906 / La vie lorraine, Contes de la route et de l'eau - Les Pays de France 1907 | ●
SOUS LES POMMIERS | La Charrue d'érable - Le livre contemporain 1912
SUR LE TOMBEAU D'EMMANUEL DELBOUSQUET | Revue l'Ame latine / hommage à l'écrivain
TOURNIQUET | Pages libres n° 453 du 4-09-1909 / Le censeur 14-12-1907 / L'Humanité du 09, 10, 11 janvier 1908 | ●●
UN GRAND VOYAGE | Le Rouet d'ivoire - Cahiers de la Quinzaine 1907 / Le pays lorrain 1908 / Plon-Nourrit 1908
UN PRUSSIEN D'AUTREFOIS | Contes de guerre pour Jean-Pierre - Revue France, Berget-Levrault 1918 / Revue la femme et l'enfant juillet 2019
UNE HISTOIRE DE REVENANTS | Le Rouet d'ivoire - Cahiers de la Quinzaine 1907 / Le pays lorrain 1908 / Plon-Nourrit 1908

EMILE MOSELLY - BIBLIOGRAPHIE & NOTICES LITTÉRAIRES

ŒUVRES D’EMILE MOSELLY (Principales éditions)

▪ L'AUBE FRATERNELLE, Cahiers de la quinzaine, 1902
▪ JEAN DES BREBIS OU LE LIVRE DE LA MISÈRE, Cahiers de la quinzaine, 1904 / Plon-Nourrit, 1907 / Plon, 1920
▪ LES RETOURS, LES HALEURS, LE SOLDAT, Cahiers de la quinzaine, 1906
▪ LA VIE LORRAINE, CONTES DE LA ROUTE ET DE L'EAU, Nouvelle librairie nationale, 1907
▪ TERRES LORRAINES, Prix Goncourt, Plon-Nourrit, 1907 / le Parvis des arts, 1982
▪ LE ROUET D'IVOIRE, ENFANCES LORRAINES, Cahiers de la quinzaine, Prix Goncourt, 1907 / Plon-Nourrit, 1908 /Gedalge, 1928 / PUNancy, Edition Serpenoise, 1990
▪ LUCIEN DESCAVES, BIOGRAPHIE CRITIQUE, Sansot, 1909
▪ RENÉ PERROUT, Edition du Pays lorrain et du Pays Messin, 1909
▪ JOSON MEUNIER, HISTOIRE D'UN PAYSAN LORRAIN, P. Ollendorff, 1910 / P. Ollendorff, 1923
▪ GEORGE SAND, Editions d'art et de littérature, 1911
▪ FILS DE GUEUX, P. Ollendorff, 1912 / Albin Michel, 1929
▪ LA CHARRUE D'ÉRABLE, illustrations gravées de Camille Pissaro, Le Livre Contemporain, 1912
▪ LES ÉTUDIANTS, P. Ollendorff, 1914
▪ LE JOURNAL DE GOTTFRIED MAUSER, P. Ollendorff, 1916
▪ CONTES DE GUERRE POUR JEAN-PIERRE, Berger-Levrault, 1918
▪ LES GRENOUILLES DANS LA MARE, Albin Michel, 1920
▪ LA HOULE, illustrations de Germaine Moselly, Bourrelier-Chimènes, 1931
▪ PÉGUY ET EMILE MOSELLY, CORRESPONDANCE, Les Cahiers de l'Amitié Charles Péguy, Librairie Minard, 1966
▪ CHARLES PÉGUY ET LES CAHIERS DE LA QUINZAINE, Revue l'Amitié Charles Péguy, 1966
▪ LES CAHIERS, 1890-1914, TheBookEdition, 2022
▪ NOUVELLES, PORTRAITS ET CROQUIS, V1 & V2, TheBookEdition, 2023

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▪ LE FRANÇAIS DE NOS ENFANTS, MÉTHODE DE COMPOSITION FRANÇAISE, Emile Moselly et Armand Weil, Privat, 1908 (plusieurs rééditions)
▪ CONTES ET RÉCITS DU XIX^E SIÈCLE, Emile Moselly et Armand Weil, Librairie Larousse, 1910 (plusieurs rééditions)

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NOTICES BIOGRAPHIQUES ET LITTÉRAIRES
Les Etudes Touloises* ont consacré des dizaines de pages à Emile Moselly.
On peut les retrouver, en consultation et édition gratuites sur le site www.etudes-touloises.com

Émile Moselly, Peintre des paysages toulois, poète de leur flore - Paul MONTAGNE
Etudes Touloises, 2018, 166, 3-15 

Chaudeney-sur-Moselle, le village d'Emile Chénin dit Moselly au XIXème siècle - Jean-Paul AUBÉ
Etudes Touloises, 2018, 166, 18-22

Une commémoration littéraire avortée : le monument à Emile Moselly - Philippe MASSON
Etudes Touloises, 2018, 166, 37-41 

Album photos : Émile Moselly
Etudes Touloises, 2018, 166, 42-44 

Emile Moselly : Notes biographiques - Pierre GOUDOT 

La description de Toul selon Emile Moselly - André ROUYER 

Il y a cent ans, Emile Moselly rencontrait Charles Péguy - Daniel JACQUES 

Lettres autographes

Emile Moselly : bibliographie - Fabienne DIDIER 

La vie et l'œuvre d'Émile MOSELLY - Pierre GOUDOT
Etudes Touloises, 1979, 15, 9-16 

La vision mosellienne de la nature lorraine jusqu'en 1902 (1° partie) - Pierre GOUDOT
Etudes Touloises, 1974, 1, 11-22 

La vision mosellienne de la nature lorraine jusqu'en 1902 (2° partie) - Pierre GOUDOT
Etudes Touloises, 1975, 3, 37-52 

Moselly ? - Alain de LOOZ-CORSWAREM
Etudes Touloises, 1974, 1, 4-10 

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Citons également Le "travail de terre", une philosophie de la vie dans Fils de gueux d’Émile Moselly - Carine ROTHIOT
Actes des congrès nationaux des sociétés historiques et scientifiques Année 2005 127-3 pp. 321-334 

Un jeu d’épreuves de Fils de Gueux, roman d’Émile Moselly - Patricia SZAFRANSKI
Genesis (manuscrit, recherche, invention), 37 | 2013, 141-148 

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* Études Touloises est une revue trimestrielle, organe de communication d'une société savante, le Cercle d'Études Locales du Toulois (CELT), présidé par Philippe Masson, historien. La revue a été fondée par une équipe de bénévoles de l'association, au printemps 1974. Sa ligne éditoriale correspond aux activités du CELT, qui organise chaque mois des conférences publiques à l'occasion desquelles les Études Touloises puisent l'essentiel de ses textes. Les sujets favoris sont donc l'histoire, la géographie, la zoologie, la botanique, ... tous centrés sur le Toulois (arrondissement de Toul). Études Touloises est désormais accessible sur le Net.

ÉMILE MOSELLY - LES NOUVELLES - V1 ET V2

 

Durant sa courte carrière littéraire, environ 15 ans, Emile Moselly a écrit sept romans (l'Aube fraternelle, Terres lorraines, Joson Meunier, Fils de gueux, le Journal de Gottfried Mauser, les Grenouilles dans la mare, la houle), deux essais littéraires (George Sand, Lucien Descaves), un livre de souvenirs (les Etudiants) et un peu plus d'une centaine de nouvelles, certaines publiées dans des revues ou journaux, puis regroupées en livres de manière thématique (Le Rouet d'ivoire, Jean des Brebis, les Retours, Contes de la route et de l'eau, Contes de guerre pour Jean-Pierre, la Charrue d'érable).

Les autres nouvelles seront publiées uniquement dans les journaux ou revues de l'époque (le Pays Lorrain, l'Humanité, la Revue Bleue, la Grande Revue, le Matin, le Temps, l'Est républicain, la France nouvelle, la Revue des deux mondes, l'Illustré national, la Revue hebdomadaire, la Revue universelle, le Volume, Pages libres, l'Âme latine, Choix de lecture...). Elles n'ont jamais fait l'objet d'un regroupement thématique en volumes.

Ces textes représentent un peu plus d'une cinquantaine de nouvelles écrites entre 1905 et 1917. Le Pays Lorrain, l'Humanité, la Revue Bleue et la Grande Revue figurent parmi les titres qui ont le plus fréquemment accueilli les nouvelles de E.M. Nous avons pris le parti de publier cette cinquantaine de nouvelles (en deux volumes), éparpillées dans de nombreuses revues, parfois difficiles d'accès et pour la plupart inconnues des lecteurs d'aujourd'hui.
On y trouvera les situations, les personnages, les paysages et les thèmes de prédilection de E.M. (voir l’introduction des Cahiers, seconde édition, 2022, p.11).

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Sache que la vie est inépuisable, et qu'elle proposera à ton effort des merveilles toujours renouvelées. Penche ton regard sur la vie des humbles, la vie du tâcheron, du menuisier, la vie de l'ouvrier des champs et la vie de l'ouvrier des villes, les vies en apparence semblables comme les chaumes d'un toit ou les pavés d'une rue. Mais pénètre silencieusement dans les âmes, attends le moment où elles te révèleront leurs angoisses et leurs joies, leurs espoirs et leur tristesse. Tu seras stupéfait devant tant de variété et d'émotion.

Emile Moselly

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NOUVELLES, PORTRAITS ET CROQUIS, Vol. 1
Revue ou journal et date de parution

LA VIE LORRAINE
Le Pays Lorrain, 25 septembre 1905
Contes de la route et de l'eau - Les pays de France, 1907

LE MIRACLE DE SAINT-VINCENT
Le Pays Lorrain, 25 février 1905
l'Humanité, 21 mars 1910

LE RETOUR
Le Pays Lorrain, 25 avril 1905

SON FÎ...
Le Pays Lorrain du 20 mai 1906
Contes de la route et de l'eau - Les pays de France, 1907

AU RANCART
Contes de la route et de l'eau - Les pays de France, 1907

LE PÈRE VIPÈRE
Le Pays Lorrain, 20 janvier 1907.
Contes de la route et de l'eau - Les pays de France, 1907

LE FOSSOYEUR
La Grande Revue, 10 février 1908

LA GRIOTE
La Revue Bleue, 12 décembre 1908

LE NOURRISSON DE MADAME VIRGINIE
La Revue Hebdomadaire, 25 avril 1908

LE DÉPUTÉ
Le Matin, 12 octobre 1908

LE SABOT DE FAÏENCE
Le Matin, 17 septembre 1908

LE SONGE DE LA PENTECÔTE
La Grande Revue, 10 octobre 1908

LES CANARDS
Le Matin, 12 novembre 1908

LES DEUX MAUCOR
La Revue Hebdomadaire, 17 octobre 1908

HEIN
L'Humanité, 2 mai 1910

L'AGACE
La Grande Revue, 10 mars 1910

LA LAYETTE
L’Humanité, 7 mars 1910

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NOUVELLES, PORTRAITS ET CROQUIS, Vol. 2
Revue ou journal et date de parution

EXISTENCES IMAGINAIRES

Le Pays Lorrain, juillet 1924 (inédit de mai 1916)

 

TOURNIQUET

Le Censeur Politique et littéraire, 14 décembre 1907 

L'Humanité, 9, 10 et 11 janvier 1908

Pages Libres de la Revue Bleue, 4 septembre 1909

 

LE CHIEN

Revue Nationale Illustrée, 10 janvier 1909

 

LA RENCONTRE

L'Humanité, 21 février 1910

 

LE BUDGÉTIVORE

L'Humanité, 24 janvier 1910

 

LA PÊCHE MIRACULEUSE

La Revue Hebdomadaire, 3 décembre 1910

 

LA VIE ET LA MORT DE BONNARD

L'Humanité, 10 mai 1911

 

PETIT JACQUES

L'Humanité, 5, 6 et 7 avril 1911

 

LA FEMME DU GARDE

La Revue Bleue, 21 janvier 1911

 

LA NOCE NORMANDE

La Charrue d'érable, Ed Le Livre Contemporain 1912

 

LA MOISSON

La Charrue d'érable, Ed Le Livre Contemporain 1912

 

LA VISION DU PÈRE HUOT

La Revue Universelle et Revue Suisse de juillet-septembre 1912 

Une variante de cette nouvelle est parue dans la Charrue d’érable sous le titre «Lavandière nocturne»

 

LA BARATTE

Le Pays Lorrain, 20 janvier 1912

La Charrue d'érable, Ed Le livre contemporain 1912

 

LA FUTAILLE

Archives familiales, 1913 ou 1914

 

SOIR SUR L'EAU

Archives familiales, 1913 ou 1914

 

CONGESTUM CESPITE CULMEN

Archives familiales, 1913 ou 1914

 

LE LOUP DU PÈRE PASTOURELLE

Le Pays Lorrain, 20 octobre 1913

 

VENDANGES LORRAINES

Plusieurs inédits de 1913 - le Pays Lorrain, janvier, mars, juillet, septembre et décembre 1928

    PRÉLUDE

    LES SANGLIERS

    LES MARAUDEURS

    L'USURIER

    LA FEMME DE MAÎTRE CORNIOLLE 

    LA CORBEILLE D’ÉCUS

    L'AUBERGE DE LA MÈRE MARIE

    LA NUIT LORRAINE 

    L'ASSOMPTION DU PASSEUR

 

DERNIER SÉJOUR EN LORRAINE

Inédit de décembre 1914 - Le Pays Lorrain, juillet 1931

 

SIMPLE AVEU

Le Volume, 25 décembre 1915 Le Temps, 30 décembre 1915

 

CANONS DE LORRAINE

La Revue Bleue, avril 1915

 

PAUVRES GENS

Le Temps, 19 janvier 1916

 

BUVEUR DE SANG

Archives familiales, 1916 ou 1917

 

DANS LE MATIN CLAIR

Archives familiales, 1916 ou 1917

 

LE CRIME DE L’ALLEMAGNE

La Revue Bleue, 18 juin 1917

 

BAUTRU, SOLDAT

La France Nouvelle, octobre 1918

 

PRIÈRE POUR NOS MORTS

Revue France, 25 mais 1918 Choix de lecture, 1927

 

NAUSICAA

La Revue des Deux Mondes, 15 janvier 1919

Chez TheBookEdition, Volume 1 - Volume 2

BIOGRAPHIE D'ÉMILE MOSELLY (1870-1918)

EMILE CHÉNIN, dit EMILE MOSELLY
Éléments de biographie ⁽¹⁾

1870-1873 ⁽²⁾ / Paris
12 août 1870 - Naissance à la Bibliothèque Nationale, rue de Richelieu (où son père est gardien), de Emile François Achille Chénin, fils de Auguste François Achille Chénin et de Marguerite Joséphine Gantois.
14 mai 1871 - Baptême à Chaudeney. Parrain : Victor Gantois, son oncle. Marraine : Léonie Chénin, sa tante.
27 octobre 1873 - Achat d'une maison à Chaudeney par Achille Chénin.

1874 / Chaudeney
Mai - Joséphine Chénin et son fils viennent s'installer dans la maison de Chaudeney.
Octobre - Achille Chénin les rejoint.

1876-1881 ⁽³⁾ / Chaudeney
A l'école communale

1882-1888 / Chaudeney
Collège de Toul
5 août 1882 - Distribution des prix au Collège de Toul. EC., élève de 6ème. Prix d'excellence, 7 fois nommé.
7 août 1883 - Distribution des prix au Collège de Toul. E.C., élève de 5ème. Prix d'excellence, 7 fois nommé.
5 août 1884 - Distribution des prix au Collège de Toul. E.C., élève de 4ème. Prix d'excellence, 8 fois nommé.
1885 - E.C. élève de 3ème.
3 août 1886 - Distribution des prix au Collège de Toul. E.C., élève de 2nde. Prix d'excellence, 8 fois nommé.
27 juillet 1887 - Baccalauréat es lettres 1ère partie.
2 août 1887 - Distribution des prix au Collège de Toul. E.C., élève de rhétorique. Prix d'excellence, 7 fois nommé.
Juillet 1887 - Baccalauréat es lettres 2ème partie.
31 juillet 1887 - Distribution des prix au Collège de Toul. E.C., élève de philosophie. Prix d'excellence, 4 fois nommé.
Mercredi 17 octobre 1887 - Vient d'entrer comme boursier d'internat au Lycée de Nancy en Rhétorique Supérieure.

1889 / Nancy
12 mai - Dans une lettre à ses parents, E.C. annonce le concours pour la bourse de licence. Reçu à ce concours à la Faculté des Lettres de Nancy.
De la rentrée 1889 à juillet 1891, il habite en meublé à Nancy et y prépare sa licence.

1891 / Nancy - Fort de Lucey ⁽⁴⁾
19 janvier - Une lettre à ses parents porte l'adresse 10, rue Eugène Ferry (cahier N°4 - J'habitais une maison près de la Pépinière.).
21 février - (lettre à ses parents) Allusion à une première œuvre que son ami Armand Blocq ⁽⁵⁾ portera à Lemerre ⁽⁶⁾.
20 juin - On m'a renvoyé mon manuscrit avec refus d'éditer. (Lettre à ses parents).
11 juillet - Licence es lettres.
10 novembre - Départ au Service Militaire, au 6ème Bataillon d'Artillerie de forteresse, au fort de Lucey ⁽⁷⁾ (Camp retranché de Toul).

1892 / Fort de Lucey - Lyon
Juin-juillet - Séjour au camp de Châlons ⁽⁸⁾.
18 septembre - Fin du Service Militaire.
2 novembre - Arrivée à Lyon, boursier d'agrégation. Il loue une chambre au 4, rue d'Enghien.
Vers le 1er décembre, nouvelle chambre au 73, rue Boileau.

1893 / Lyon
Commence début novembre la deuxième année de préparation à l'agrégation (boursier).
Loge dans une chambre au 93, rue Molière, puis au 120, rue Molière.

1894 / Lyon
Juillet - Echec au concours d'agrégation (ne comptait pas être reçu).
27 août - 23 septembre - Première période militaire.
Novembre - Commence à Lyon sa troisième année de préparation.

1895 / Lyon - Montauban
Février - Son père, Achille Chénin, a une attaque. Il fait un séjour prolongé à Chaudeney à Pâques.
27 juillet - Admissibilité à l'agrégation. Août - Oral à Paris.
1er septembre - Agrégé de Lettres de l'Université de Lyon.
20 septembre - Nomination à Montauban (après une première nomination à Tarbes), en rhétorique.
Début octobre - Arrivée à Montauban.

1896 / Montauban
11 janvier - Diplôme de membre résidant de l'Académie de Tarn-et-Garonne.
Vacances 1896 - A Chaudeney.
Jusqu'à 1913 inclus, E.M. passera toujours ses grandes vacances à Chaudeney, le plus souvent en totalité, quelquefois seulement en partie. Ses déplacements pendant les vacances intermédiaires (Nouvel An, Pâques, Pentecôte) sont quelquefois plus difficiles à préciser.
Décembre - Annonce à son père son prochain mariage.

1897 / Montauban
Vacances Noël 1896 - Jour de l'An 1897 E.M. se fiance à Paris.
Janvier - février - Echange de lettres de fiançailles.
25 février - Il épouse (à Paris) Marie Barthélémy, née le 17 mai 1877, domiciliée 220 faubourg Saint Denis. Elle dispose de rentes au moins égales au traitement de son mari. Bénédiction nuptiale à l'Eglise Saint Laurent.
Vacances - Chaudeney, après arrêt de quelques jours à Paris.
En septembre, promenade à Metz (alors sous régime allemand).

1898 / Montauban
E.M. et sa femme ont passé Noël et le Nouvel An à Paris.
10 août - 6 septembre - Période militaire à Toul.
11 novembre - Naissance d'un fils, François C. (220, faubourg Saint Denis, Paris X^ème, chez la mère de sa femme).
E.M. se lie d'amitié avec Albert Mathiez ⁽⁹⁾.
Novembre - E.M. va à Paris à l'occasion de la naissance de son fils.

1899 / Montauban-Orléans
Vacances à Chaudeney.
8 août - Nomination au lycée d'Orléans, professeur de seconde.
Rentrée Octobre - Demeure 19 bis, rue du Pressoir Neuf, Orléans.

1900 / Orléans
27 février Mardi Gras - E.M. séjourne à Chaudeney avec sa femme.
Grandes vacances à Chaudeney.
Voyage à Paris à la Toussaint.

1901 / Orléans
20 mai - Diplôme de franc-maçon.
2 juin - Pentecôte - Voyage au pays de George Sand.
Vacances en Lorraine.
6 août - 22 septembre, seconde période militaire.
Septembre - Boulogne-sur-Mer.

1902 / Orléans-Paris
1er janvier à Paris.
27 janvier - Naissance d'une fille, Germaine C. à Paris.
30 Mars Pâques à Chaudeney.
Vacances en Lorraine.
14 octobre - Arrêté accordant une bourse d'études auprès de la Faculté des Lettres de Paris, pour un an. (E.M. restera 2 ans à Paris, soit que la bourse ait été prolongée, soit qu'il ait pris un congé.)
18 au 21 octobre - Malade à Orléans (lettres à Péguy ⁽¹⁰⁾).
27 décembre - Emménage à Paris 67, avenue de la République (lettre à M. Bourgeois ⁽¹¹⁾, aux Cahiers).

1903 / Paris
Mai - Longue angine.
6 juin - 12 juin - Séjour à Chaudeney.
5 juillet - Portel, par Boulogne-sur-Mer. Puis séjour en Bretagne.
Août - Lorraine.

1904 / Paris - Orléans
Séjour prolongé à Chaudeney aux environs de la Pentecôte.
Juillet - Octobre - Vacances à Chaudeney
Rentrée à Orléans - Demeure 36, rue de la République.

1905 / Orléans
Fêtes de fin d’année à Chaudeney.
23 avril - Pâques à Chaudeney.

1906 / Orléans
16 mars - Naissance d'une fille, Jacqueline C., à Paris.
15 avril - Pâques à Chaudeney.
12 juillet - Nomination Officier d'Académie.
Vacances à Chaudeney.

1907 / Orléans
Nouvel An à Chaudeney.
22/24 mars - Paris, pour lancement de Terres Lorraines.
31 mars - Pâques à Chaudeney.
23 mai - Prix Stanislas de Guaïta ⁽¹²⁾.
5 décembre - Prix Goncourt (attribué pour ses livres et en particulier Jean des brebis).

1908 / Orléans
Nouvel An à Chaudeney.
20 janvier - Adhésion à la Société des Gens de Lettres.
19 avril - Pâques à Chaudeney.
Pentecôte - Voyage en Bretagne (Dol, Mont Saint Michel)
Chaudeney - Il prolonge son séjour auprès de son père à l'agonie.
6 septembre - Visite à Epinal à Perrout ⁽¹³⁾.
7 novembre - Mort de Achille Chénin (73 ans), père de E.M.

1909 / Orléans, puis Eaubonne
Février - Maladie (lettre à Péguy).
16 mars - Mort de Jacqueline C. (elle a 3 ans), sa fille, à Orléans.
30 mai - Pentecôte - Voyage avec sa femme en Bretagne.
Vacances en Lorraine.
18 septembre - Congé pour l'année 1909-1910 (pendant ce congé, la famille demeurera chez la mère de sa femme, villa 167, Chaussée Jules César, Eaubonne, où elle est installée depuis 1907 - Eaubonne est à 15 km au nord de Paris).

1910 / Eaubonne, puis Rouen
Mars - Visite à Richardin ^(14).
12 juin - Visite à la fondation Kahn ⁽¹⁵⁾.
16 juillet - Nomination au lycée de Rouen.
Octobre - Emménagement à Rouen, 37, rue du Champ des Oiseaux.

1911 / Rouen-Paris
24 janvier - 8 avril - Congé pour raison de santé (congestion pulmonaire).
16 avril - Pâques - Promenades en Normandie.
21 juillet - Nomination au Lycée Voltaire, professeur de troisième.
Juillet-août - Première cure au Mont-Dore (seul). Vacances à Chaudeney.

1912 / Paris
6 mars - Aula de l'Université de Genève - Conférence sur les origines de la littérature régionaliste en France dans le roman du XIX^e siècle.
26 mai - Pentecôte à Chaudeney.
27 juin - Déjeuner à Genève (Visite à la Société J.J.Rousseau ).
13 juillet - Nommé Officier de l'Instruction Publique.
30 juillet - Distribution des prix.
31 juillet - Début de cure au Mont-Dore (avec François, son fils).
21 août - Départ pour Chaudeney.
2 octobre - Rentrée des classes.

1913 / Paris
23 janvier - Naissance Jean-Pierre C. (son dernier fils) au 210, Boulevard Voltaire.
5 avril et 24 mai - Conversations avec Saffrey ⁽¹⁶⁾.
11 mai - Pentecôte à Chaudeney.
5 juillet - Chevalier de la Légion d'Honneur. Début juillet - Fin de l'année scolaire à Eaubonne.
13 juillet - Distribution des prix.
14 juillet - 3 août - Cure au Mont-Dore (avec son fils François).
8 août - A Chaudeney pour les vacances.
5 septembre - Excursion à Metz (sous régime allemand).
1er octobre - Rentrée des classes.
1er novembre - Déplacement à Orléans.
12 novembre - Termine une grippe.
31 décembre - Toujours souffrant (A Eaubonne pour le Nouvel An).

1914 / Paris puis Asnières
12 avril - Pâques - Voyage à Londres, écourté pour insomnie. Reste des vacances à Eaubonne.
10 juillet - Nomination à Neuilly (Lycée Pasteur).
Mi-juillet - Recherche d'un appartement. Séjour à Eaubonne.
27 juillet - A Paris (avec son fils François).
28 juillet - Départ pour Chaudeney. 29-30 juillet - Chaudeney.
31 juillet - Retour à Paris. Il ramène sa mère agée de 75 ans. La maison de Chaudeney reste vide ; il n'y retournera plus.
1er août - Eaubonne ⁽¹⁷⁾.
2 août - Eaubonne - Gare de l'Est - Caserne Toul.
3 août - Réformé - Retour gare de l'Est à minuit - Hôtel.
4 août - A l'aube à Eaubonne. Arrivée des cousines de Toul.
17 août - Eaubonne (promenades, garde civique).
7 septembre / 30 septembre - La famille se réfugie à La Mothe Saint-Héray ⁽¹⁸⁾, Poitou (rue du Barabas, chez Mme Marie Poussard).
7 octobre - Fait sa première classe au Lycée Pasteur. Sa famille est encore à La Mothe.

1915 / Asnières
11 mars - Réformé N°2.
24 septembre - Reconnu apte au Service Auxiliaire.
Juillet - Quelque temps dans la forêt de Fontainebleau.
Vacances à Eaubonne.

1916 / Asnières
30 janvier - Dîner chez Antonin Lavergne ⁽¹⁹⁾.
Février ⁽²⁰⁾ - Thé chez Lavergne - Croquis de Dussanne, sous le nom de Sylvia ⁽²¹⁾.
Mars - Névralgies dentaires.
Mai - Promenades (Ville d'Avray, Versailles, Saint Germain).
Juillet - septembre - Vacances à Asnelles, Calvados, Villa les Rosiers Excursion dans le Cotentin mi-septembre.
28 octobre - Engagement de son fils François.
19 novembre - Visite à Descaves (Candidature de Genevoix ⁽²²⁾ au Prix Goncourt).
Décembre - Je remets au net et complète des notes sur Péguy, pour en faire un article. Le petit Genevoix est resté en panne [au prix Goncourt] avec 2 voix, celle de Descaves et quis alter ?

1917 ⁽²³⁾ / Asnières
8 avril Pâques - Son fils François reçu élève aspirant à Fontainebleau.
Été - Mort d'Henri Barthélémy (cousin de la femme d'E.M.).
Vacances à Courseulles (à côté d'Arromanches-les-bains, Calvados), Villa Marguerite.
Retour le 1er octobre à Paris.
18 octobre - Nous conduisons François à la gare du Bourget, aspirant, venant de Sézanne, il rejoint une batterie d'artillerie lourde hippomobile dans les Vosges.
2 décembre - Déjeuner chez Lavergne.

1918 / Asnières
Janvier - Grippe.
8 janvier - Son fils François en permission.
3 février - Mort de la mère d'E.M., Joséphine Chénin (79 ans), née Gantois, à Asnières.
24 février - Guyot (ami depuis Lyon) est venu.
23 mars - Début du bombardement de Paris par Bertha ⁽²⁴⁾. 26 mars - Lavergne vient.
27 mars - Porte la nouvelle Nausicaa à la Revue des Deux Mondes. Elle sera publiée en 1919.
31 mars Pâques - Promenades à Saint Cloud et Saint Germain.
12 avril - Arrivée de Lavergne, qui prend pension.
11 juillet - Vacances à Lesconil.
2 octobre - Mort de E. Moselly dans le train entre Quimper et Lorient. Inhumation provisoire à Lorient.
11 novembre - Armistice

1919 / Chaudeney-sur-Moselle
9 octobre 1919 - Inhumation de E. Moselly à Chaudeney-sur-Moselle.

Post mortem
8 octobre 1928 - Inauguration d'une plaque sur la maison de Chaudeney (18 rue du Cmdt Fiatte).
23 octobre 1949 - Pèlerinage sur la tombe et plaque de marbre : Hommage des Toulois à Emile Moselly
25 septembre 2007 - Donation par la famille Chénin des Cahiers d'E.M. (10 carnets numérotés de N1 à N10) à la Bibliothèque Stanislas de Nancy.
2 octobre 2018 - Commémoration du centenaire de la mort de E.M. sur la tombe de la famille Chénin.

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Notes

1 - Etablie par François Chénin (1966/1967), complétée par JFrançois Chénin (2022)
2 - Quelques dates : 19 juillet 1870 - La France déclare la guerre à la Prusse. 19 septembre 1870 - Siège de Paris par les Allemands.
28 janvier 1871 - Chute de Paris, après un long siège.
18 mars / 28 mai 1871 - Commune insurrectionnelle de Paris
10 mai 1871 - Traité de Francfort qui met fin à la guerre franco-prussienne de 1870, l’Allemagne annexe l’Alsace et une partie de la Lorraine, l’actuel département de la Moselle
16 septembre 1873 - Fin de l'occupation allemande
3 - 11 août 1876 - l'assemblée vote des crédits pour la formation de 19 comités d'études et de vigilance contre le phylloxéra qui ravage les vignobles français. Originaire de l’Est des Etats-Unis, le phylloxera est un insecte piqueur apparenté aux pucerons. Il fut signalé pour la première fois en France en 1863. Au 19ème siècle, le phylloxera eut une importance économique et sociale dramatique sur la viticulture française et européenne, qui fut dévastée et qui dut intégralement se reconstruire. Le phylloxera a aujourd’hui colonisé presque tous les vignobles du monde.
4 - Il convient de garder à l'esprit que l'Alsace (Bas-Rhin, Haut-Rhin) et une partie de la Lorraine (la quasi totalité de la Moselle de l'époque et une partie de la Meurthe de l'époque) sont sous régime allemand depuis le Traité de Francfort du 10 mai 1871. La partie restée française deviendra la Meurthe-et-Moselle en 1871. La frontière avec l'Allemagne s'est donc considérablement rapprochée de Nancy, Toul et Chaudeney. E.M. ne connaitra jamais une "Alsace-Lorraine" revenue à la France puisque l'Alsace et la Lorraine seront restituées en 1919.
5 - Armand Abraham Blocq, connu sous le pseudonyme de Gaston Danville, est né à Toul le 18 novembre 1870, décédé à Paris le 4 septembre 1933 et inhumé à Toul le 16 septembre 1933. Figure littéraire de la fin du XIXe siècle, il est surtout resté le collaborateur fidèle des premières années du célèbre Mercure de France, revue littéraire à laquelle il participe dès 1891 et dans laquelle il publie ses Contes d’au-delà, particulièrement précieux pour qui étudie de près le fantastique fin-de-siècle et ses airs de corruption. Armand Blocq sera un des témoins de mariage de E.Moselly avec Marie Barthélémy.
6 - Alphonse-Pierre Lemerre, né le 9 avril 1838 à Canisy, mort le 15 octobre 1912 à Paris. Editeur français réputé pour ses éditions des poètes parnassiens. Il publia également des anthologies de grands auteurs classiques et romantiques.
7 - Le fort de Lucey est construit au nord de la place en rive gauche de la Moselle, sur un plateau à une altitude de 395 mètres. Il surveille les routes et les voies ferrées qui mènent à Paris, Verdun et à Menil La Tour. Son éloignement de la place lui permet d'être considéré comme un fort d'arrêt avancé capable de se défendre de tous les côtés. Il pouvait aussi défendre les forts de Trondes, Bruley et Ecrouves.
Voir : http://www.fortiffsere.fr/toulgauche/index_fichiers/Page10621.htm
8 - Le camp de Châlons, connu également sous le nom de camp de Mourmelon, est un camp militaire français se situant à Mourmelon, à proximité de la ville de Châlons-en-Champagne (Marne).
9 - Albert-Xavier-Émile Mathiez, né le 10 janvier 1874 à La Bruyère (Haute-Saône), mort le 25 février 1932 à Paris, est un historien français, spécialiste de la Révolution française.
10 - Charles Pierre Péguy, né le 7 janvier 1873 à Orléans (Loiret) et mort pour la France le premier jour de la première bataille de l'Ourcq, le 5 septembre 1914 à Villeroy (Seine-et-Marne), est un écrivain, poète, essayiste et officier de réserve français. Il est également connu sous les noms de plume de Pierre Deloire et Pierre Baudouin. Son œuvre, multiple, comprend des mystères d'inspiration médiévale en vers libres, comme Le Porche du Mystère de la deuxième vertu (1912), et des recueils de poèmes en vers réguliers, comme La Tapisserie de Notre-Dame (1913), d'inspiration mystique. C'est aussi un intellectuel engagé : après avoir été militant socialiste libertaire, anticlérical, puis dreyfusard au cours de ses études, il se rapproche à partir de 1908 du catholicisme et du nationalisme ; il reste connu pour sa poésie et ses essais, notamment Notre Jeunesse (1910) ou L'Argent (1913), où il exprime ses préoccupations sociales et son rejet de l'âge moderne. Il fonda et dirigea la revue Les Cahiers de la quinzaine de 1900 à 1914.
11 - André Bourgeois (1871-1944), ami de Péguy et administrateur des Cahiers de la Quinzaine.
12 - Stanislas de Guaïta est né le 6 avril 1861 à Tarquimpol (Moselle) et mort dans cette même ville le 19 décembre 1897. Stanislas de Guaïta est issu d’une famille noble italienne, installée en Lorraine au début du XIXème siècle. Auteur d’essais et de poèmes, il se met à écrire très tôt et ne sort pas beaucoup de son appartement. Esprit tourmenté, il est accablé par la barbarie des Hommes. Ce sentiment de dégoût pour la société se retrouve dans certains de ses poèmes de l’époque. Le XIXème siècle est porté par une science qui combat la religion et Stanislas de Guaïta affirme que la discorde ne peut amener la beauté. Il commence à s’intéresser aux sciences occultes et au martinisme au travers des écrits de Peladan ou d'Éliphas Lévi. Inspiré par le mysticisme chrétien, il fonde avec Papus et Joséphin Péladan l’Ordre Kabbalistique de la Rose-Croix en 1889.
13 - René Perrout, né à Épinal le 26 janvier 1868, et mort dans la même ville le 11 septembre 1920, à 52 ans, est un avocat et un écrivain régionaliste français. Ami de Maurice Barrès et de Charles Sadoul, il est considéré comme l'historien et le chantre d’Épinal. De son œuvre, constituée principalement d'études, de récits et de romans en rapport avec l'histoire de la Lorraine et même presque exclusivement de la région d’Épinal, émergent notamment le recueil de récits Autour de mon clocher (1905), le roman historique Goëry Coquart bourgeois d'Épinal (1906).
14 - Edmond Richardin (1846-1917) est né Vaucouleurs (Meuse) le 26 octobre 1847 et mort à Bagnères-de-Bigorre (Hautes-Pyrénées) le 10 août 1917. Ecrivain, éditeur, surtout connu pour La Cuisine française du XIVe au XXe siècles (l'art du bien manger, suivi... des aphorismes de Brillat-Savarin...). Édition accompagnée de dessins expliqués par Gustave Gefroy contenant plus de 2.000 recettes.
15 - Albert Kahn, né Abraham Kahn à Marmoutier en Alsace le 3 mars 1860 et mort à Boulogne-Billancourt le 14 novembre 1940, est un banquier et philanthrope français. Il a rassemblé un important fonds iconographique intitulé Archives de la Planète, collection constituée d'autochromes (photographies en couleurs sur plaques de verre) la plus importante au monde, et de films en noir et blanc, fonds conservé au musée départemental Albert-Kahn (Boulogne-Billancourt).
Voir : https://fr.wikipedia.org/wiki/Albert_Kahn_(banquier)
16 - Alfred Saffrey, critique littéraire, ami de Péguy, a contribué à faire connaitre les correspondances entre Péguy et Romain Rolland, entre Péguy et Moselly. - Voir "l'amitié C.Péguy", article de A.Saffrey sur E.M. et sa relation à Péguy (Feuillets du 15 mars 1966).
17 - 1er août - Assassinat de Jaurès / Ordre de mobilisation générale en France et en Allemagne.
3 août - L'Allemagne déclare la guerre à la France.
5-12 septembre - Bataille de la Marne.
18 - Sur Les Rosières de La Mothe Saint-Héray
voir : https://lamothesaintheray.123.fr/ lesrosieres.html et sur Charles Benjamin Chameau voir : https://lamothe saintheray.123.fr/charlesbenjaminchameau.html
19 - Antonin Lavergne, né Pierre-Antoine Lavergne le 5 juin 1863 à Aniane (Hérault) et mort le 6 mars 1941 à Saint-André-de-Sangonis (Hérault) est un écrivain et poète français. Son roman Jean Coste ou l'Instituteur du village, qui décrit les conditions de vie et d’exercice difficiles des hussards noirs de la République, eut à l’époque un grand retentissement.
20 - 21 février - 18 décembre - Bataille de Verdun.
21 - Référence sans doute à Béatrice Dussan, dite Béatrix Dussane, née le 9 mars 1888 dans le 5^e arrond. de Paris et morte le 3 mars 1969 dans le 14^e. Actrice française. Entrée à la Comédie-Française en 1903, elle en devient la 363^e sociétaire en 1922 et sociétaire honoraire à partir de 1942.
22 - Maurice Genevoix, né le 29 novembre 1890 à Decize (France) et mort le 8 septembre 1980 à Xàbia (Espagne), est un écrivain et poète français, membre de l'Académie française. L’ensemble de son œuvre témoigne des relations d’accord entre les Hommes, entre l’Homme et la nature, mais aussi entre l'Homme et la mort. Son œuvre est marquée par le traumatisme de la Grande Guerre (1914- 1918), particulièrement dans Ceux de 14, recueil de récits de guerre rassemblés en 1949, considéré comme l'un des plus grands témoignages de ce conflit. M. Genevoix a été élève de E.M. à Orléans.
23 - 6 avril - Entrée en guerre des USA.
24 - La Grosse Bertha (en allemand : Dicke Bertha) est une très grosse pièce d'artillerie de siège utilisée par l'armée allemande lors de la Première Guerre mondiale. Il s'agissait d'un obusier de 420 mm de diamètre et de 16 calibres de long. Du nom de Bertha Krupp (1886-1957), fille de Friedrich Alfred Krupp, épouse de Gustav von Bohlen, directeur des usines d'Essen où l'on fabriquait ces canons.

EMILE MOSELLY - LES GRENOUILLES DANS LA MARE

Second roman paru à titre posthume (le premier : Les Étudiants, janvier 1919), Les Grenouilles dans la Mare (1920) est complètement achevé dès juillet 1914.

Ce volume devait être le premier d'une série de quatre que Moselly se proposait de publier pour décrire l'état d'esprit de la société française au moment de la déclaration de guerre.
Le second volume aurait évoqué Charles Péguy et différents milieux intellectuels d'avant-guerre (le faubourg St-Antoine et ses ouvriers aristocratiques, étude sur le tango, la vie parisienne, etc.). Le troisième aurait été le journal d'un savant (botaniste ou entomologiste). Quant au quatrième, à en juger par les cahiers de Moselly, il aurait fait revivre, en une suite d'impressions et de tableaux recueillis sur le vif, Paris dans les premiers mois de la guerre.

Avec Les Grenouilles dans la Mare, Moselly s'intéresse aux mœurs électorales d'une province du centre (L'Orléanais) qu'il a habitée pendant plusieurs années. Tout en faisant le procès des politiciens d'arrondissement, dont il met en scène un spécimen des plus accomplis en la personne du député Grapillard, il raconte la peine des humbles, de ces prolétaires qui gagnent péniblement leur vie à la sueur de leur front et pour lesquels, cependant, il entrevoit des jours meilleurs.
Au député républicain Grapillard, véritable tyranneau de province, qui ne recule devant aucune bassesse pour assurer sa réélection, il oppose un nobliau, le comte Rocheton des Emblavures, défenseur de la réaction conservatrice et le chemineau Joseph Chambournac, interprète des revendications populaires.

Dans un style alerte et vivifiant, il dépeint avec ironie les mœurs politiques de la Troisième République, les assauts de démagogie et les perversions de la démocratie parlementaire, bref tous les ingrédients de « la farce de la Marmite électorale ».
C'est sans doute dans ce roman que Moselly exprime le plus nettement ses affinités à la cause socialiste. Avec Joseph Chambournac, il s’indigne de la misère de la condition ouvrière et voit dans « le peuple [la] seule force intacte dans la décomposition des partis ».
Par contraste avec les remugles de la vie politique, Moselly nous offre le spectacle charmant de l’idylle entre le journaliste-écrivain Jacques Pradines et l'exquise cantatrice Charlotte Maës. La beauté de l’art et de l’amour paraissent alors la planche de salut pour s’élever au-dessus des miasmes de la mare grenouillante et donner quelques notes d’espoir dans la nature humaine.

Ce roman est fait de choses vues et scrupuleusement notées par Moselly, dans lequel, selon Charles Daudier, il a « déployé et affirmé toutes les qualités, toutes les ressources de son talent souple, subtil et précis ».

Chez TheBookEdition

EMILE MOSELLY - GEORGE SAND, BIOGRAPHIE

Parue en 1911, la biographie de George Sand par E. Moselly est à l'origine un projet de thèse qu'il ne mena pas à son terme.
Il y dessine, cependant, un portrait quasiment amoureux de "la bonne dame de Nohant" mais aussi, on le devine en creux, l'ouvrage témoigne de tout l'intérêt qu'il lui porte en tant que "femme du peuple", lui qui a toujours défendu dans son œuvre les miséreux et les déshérités, comme le fit George Sand tout au long de sa vie.

« Moi qui suis née en apparence dans les rangs de l’aristocratie, je tiens au peuple par le sang et par le cœur. Ma mère [...] était de la race vagabonde et avilie des Bohémiens de ce monde. » (Lettre à Charles Poncy, décembre 1843).

« Moi, je n’ai rien de bourgeois dans le sang. Je suis la fille d’un patricien et d’une bohémienne [...] Je serai avec l’esclave et avec la bohémienne, et non avec les rois et leurs suppôts. » (Lettre à Alphonse Fleur, mars 1844).

George Sand, Histoire de ma vie, 1855

Chez TheBookEdition

EMILE MOSELLY - L'AUBE FRATERNELLE & LES RETOURS

 

L'Aube Fraternelle est publié aux Cahiers de la Quinzaine (Cahier de la Toussaint de la quatrième série, 23 octobre 1902). Aucune autre édition de ce texte n'avait été faite jusqu'alors.
Il s'agit du premier texte publié par E. Moselly grâce au soutien de Charles Péguy (directeur des Cahiers de la Quinzaine).

X..., jeune soldat incorporé au 33^e bataillon d'artillerie de forteresse, raconte dans son journal sa rencontre avec "le peuple" qu'il apprend à connaître et à apprécier.
"Toutes les classes de la société sont représentées ; il y a des employés de bureau et des ouvriers d'usine, des laboureurs et des bourgeois. Les uns sont venus en bourgerons, les autres en sabots, les autres enfin avec des jaquettes ajustées et des cravates élégantes. Mais tous sont égaux, tous parlent la même langue joyeuse, chastement et naïvement obscène ; tous se ressemblent sous l'uniforme, et rien ne traduit plus au bout de quelques semaines la diversité d'origine."

Les Retours, paru dans les Cahiers de la Quinzaine (Dix-neuvième cahier de la septième série, 24 juillet 1906), est composé de deux nouvelles :
        - Les Haleurs, publié en janvier 1906 dans la revue Le Pays Lorrain et en 1908 dans La Vie Lorraine, Contes de la Route et de l'Eau, aux éditions Nouvelle Librairie Nationale, collection Les Pays de France.
        - Le Soldat, paru sous le titre Le Retour dans la revue Le Pays Lorrain en avril 1904 et en 1908, sous le titre Le Soldat, dans La Vie Lorraine, Contes de la Route et de l'Eau, aux éditions Nouvelles Librairie Nationale, collection Les Pays de France.

Chez TheBookEdition

EMILE MOSELLY - FILS DE GUEUX

 

Fils de Gueux raconte comment Basile Crasmagne parvient à échapper à la misère par le moyen honnête et digne du travail, et notamment du travail de la terre.

Dans ce roman, E. Moselly propose un tableau de la dure réalité d’un travail qui avilit le corps et ne permet pas toujours de survivre.

Mais cette histoire dépasse toute simplification : le dur « travail de terre » ¹ y apparaît également beau et héroïque et devient lutte contre une misère de la vie qui concerne tous les hommes ; force vitale contre le vertige de la mort et l’hostilité du pays ; communion avec la nature et avec les êtres aimés : bref, il est ce qui donne du sens et de l’humanité à la vie. « D’abord la terre n’est rien, c’est l’homme qu’est tout. » dit le héros de ce roman.

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1- Voir Le « travail de terre », une philosophie de la vie dans Fils de Gueux d’Émile Moselly par Carine Rothiot > Cliquez ici

Disponible chez TheBookEdition

EMILE MOSELLY - JOSON MEUNIER

 

Ecrit en 1908 et 1909, paru en décembre 1910 cher Ollendorff, Joson Meunier, histoire d'un paysan lorrain d'Emile Moselly rapporte l'histoire d'un pauvre paysan, qui, tantôt employé chez un marchand de bois de Toul, tantôt bûcheron, se marie avec une servante d'auberge, a un fils, sur lequel sa femme et lui concentrent toutes leurs affections.

Devenu veuf prématurément, il fait travailler ce fils comme travaille un « fils de bourgeois. » Le jeune Maurice est le plus laborieux élève du lycée de Toul, puis du lycée de Nancy, entre à l'Ecole Polytechnique, devient officier d'artillerie. Mais, à mesure que le père est plus fier de son enfant, plus l'enfant est gêné et comme plus honteux de son père, bûcheron en blouse, qui ne saurait frayer avec les mêmes gens que lui.

Et le père vieillit dans l'isolement. Maurice épouse la fille d'un industriel enrichi, propriétaire d'un château. Evidemment, Joson Meunier n'est guère à sa place dans les grands salons du château. Sa belle-fille, vaniteuse et rêche, l'en écarte d'instinct ; son fils, égoïste, plus encore, ingrat, ne l'en rapproche point. Toutefois, il fait construire à son père une petite maison à Bicqueley, son village natal. Et Joson Meunier y vieillit comme dans une prison, en manque de reconnaissance et d'affection.

(Chez TheBookEdition)

ÉMILE MOSELLY - LES CAHIERS

1890-1914
Notes-Paysages-Hommes et Choses

Edition établie par Gilles et JFrançois Chénin
TheBookEdition, 2022

Notre grand-père, François Chénin, nous mit sur la voie de cet aïeul que nous aurions pu oublier voire ignorer. Il aura fallu quelques années pour renouer avec la maison familiale qu'Emile Moselly (E.M. Prix Goncourt 1907) a si souvent décrite, où, enfant, j'avais trouvé ma place, un grand fauteuil club dans l'entre-deux en haut de l'escalier venant de la cuisine. Je m'y endormais au retour de l'école, plié en deux pour me blottir, je lisais parfois. Les livres n'étaient pas loin, serrés dans une petite armoire vitrée. J'ouvrais un livre au hasard, je lisais et chaque fois je plongeais : "…Pourtant les beaux jours approchent, car dans les couchers de soleil, des coulées de lumière plus chaudes se déversent de l'horizon, et dans les nuits plus claires, passent des souffles tièdes…" (E.M.). Et chaque fois j'étais pris par le rythme de la phrase et je sentais venir en moi les sensations des images sur lesquelles l'auteur avait mis des mots. L'image, le rythme, les mots, c'est le fin mot de l'histoire de ce plaisir de lire. Et grâce à notre grand-père qui a soigneusement classé et conservé les écrits de son père (E.M.), nous avons pu pénétrer, avec les Cahiers, dans la fabrique littéraire d'Emile Moselly.

Il s'agit bien d'une fabrique, pleine de doutes, de silences et d'objections, une fabrique laborieuse, emplie d'un savoir littéraire longuement acquis où s'amassent les mots, les idées, les sentences et les visions qui en naissent. Mais aussi toutes les références silencieuses qui nous font côtoyer l'indicible travail de l'écrivain. Et tous ces mots, les oublier, les dépasser et créer par soi-même en puisant dans "son être à soi" pour concevoir et étreindre "la réalité si féconde en inspiration de toutes natures". Ces Cahiers sont l'instrument de son intimité "intellectuelle et morale". Il ne s'épand pas, il n'est pas sentimental, il s'épanche peu sur lui-même et les Cahiers ne sont pas un journal intime. Il s'y exerce à trouver sa voie propre, son chant/champ intellectuel, sa voix littéraire. Tout au long des souvenirs et des évocations lorraines, bretonnes, normandes ou parisiennes, explorant ses sensations et s'exerçant aux descriptions et aux portraits qu'il dessine d'une humanité souvent misérable, E.M. cherche à devenir lui-même.

Il écrit : "Jour d'angoisse, avec l'obsédant problème de l'originalité. j'ai trop lu, je retiens trop. Oh ! ne rien savoir, se couper de tout uniment en face des choses, - avoir l'ingénuité de sensation d'un simple et les propriétés d'un artiste. Mais est-ce possible ?" Et nous avons fait ce chemin de la création littéraire avec notre arrière-grand-père revenant ainsi sur les lieux et dans les paysages que nous avons connus enfant, certes à une autre époque, mais encore empreints d'une beauté et d'une sérénité qu'il avait si bien décrites. Difficile de trouver le point focal de ce pays qu'il arpente de long en large, que j'ai aussi parcouru enfant quand j'habitais dans la grande maison de mon grand-père, la maison de son père. Le village ? La Moselle ? La maison ? Les voisins et voisines ? Sa famille ? La forêt ? Souvent La Rochotte et le Grand-Saulcix viennent ponctuer la géographie de ces boucles de la Moselle qu'il connait par coeur. Et même éloigné de son village, à Lyon, Montauban, Orléans, Rouen ou Paris, il sait se remémorer et évoquer les figures de son enfance, ses voisins, son instituteur, sa mère qu’il aime profondément et son père à qui il doit tant, les vignerons et très souvent les humbles de la terre auprès desquels il s’enrichit d'une humanité empreinte d’attention et de respect.

Il est anachronique Emile Moselly ! Il est un déraciné de son temps, non pas qu'il s'acharne à rester attaché à un passé dit "meilleur", - il n'idéalise pas le passé, mais revendique son refus de passer d'un malheur paysan à une misère ouvrière. Il croit - comme beaucoup de son époque - au progrès mais il en redoute les leurres et les asservissements. Il sait que la pauvreté et la misère, qu'il côtoie depuis l'enfance, relèvent d’une injustice sociale que l'indifférence, l'inaction et le temps aggravent. Rien n’est plus urgent que de sortir de la terrible alternative entre la misère et la mort. Il dénonce avec véhémence les outrages de la richesse qui gaspille, rend nécessaire le superflu et ignore ce qu'elle a tiré de l'exploitation de la misère. Il écrit : "Mais de nos jours le patron d’usine qui ne connait pas ses ouvriers, le propriétaire de forges, qui chasse dans la Sologne ou passe l’hiver à Menton, dans un ciel que ne salit jamais la fumée de ses cheminées. Bien mieux, cet actionnaire d’industries, de mines, qui ne sait même pas où elles se trouvent, où grouillent autour des corons, autour des puits, dans les cités noires de suie, les fourmilières humaines qui se sortent le pain de la bouche pour nourrir les gras loisirs."

E.M. ne ménage pas sa critique d'un ordre social fondamentalement injuste et que le devoir de chacun est de "sortir de sa tour d'ivoire" pour entendre ce que dit - et veut - "l'immense pitié humaine" dont chacun, encore, doit être comptable. Témoin d'une époque qui évolue, progresse et se modernise, E.M. en fustige la vulgarité. Sa vision de la modernité est pessimiste et noire tant il pressent une grande partie des maux qui se concrétisent de nos jours : destruction de la nature, pollution et gaspillage des ressources dans l'indifférence du Capital. Il trouve dans sa Lorraine, qui se transforme mais ne s'enrichit pas, les motifs et les moyens d'une écriture qui dépasse largement la vision régionaliste dans laquelle l'époque et la critique l'ont maintenu (et encore aujourd'hui). Certes la Lorraine est son coeur vivant et il sait décrire tous les visages de ceux qu'il considère comme "un peuple". Mais son ambition littéraire, sa raison d'écrire est de témoigner de cette humaine condition à la recherche du bonheur et de la quiétude, qui n'y parvient pas et qui retombe dans les ornières boueuses de la misère dont elle a tenté de s'extraire.

Cette humaine condition, c'est Alix Morquin, son voisin avec lequel il passe des nuits de maraude dans la campagne de Chaudeney, et qui perd toute sa vigne en raison du phylloxéra. C'est Chapiron, son camarade de collège, qui dénonce furieusement l'empoisonnement de la Moselle "et de toute la terre" par les usines et les produits chimiques, la disparition des poissons et de la faune alentour. C'est encore son voisin Morquin qui raconte "sa plus belle partie de pêche" et qui ramène dans sa trouble (filet) "un enfant mort emmailloté de langes". C'est "son voisin d'en face", "un roublard" comme il dit, chez qui il a trouvé, "parce qu'il est fertile en bons mots, en dits plaisants et narquois qui lui viennent du passé, du fond de sa nature […], la bonne humeur de notre peuple". C'est Philippe, domestique chez un riche fermier, qui perd ses deux jambes par une nuit de gel, alors forcé de mendier pour manger. C'est sa mère qui passe sa vie à remuer la terre et qui, malgré l'âpreté du temps, consent à ce que son fils soit "envoyé aux écoles". C'est sa fille Germaine, qui vient de naître, dont il dit : "Et mon coeur sourd une immense pitié, parce que ce sera une femme, plus faite pour souffrir […] une femme qui sera torturée dans son corps, dans son coeur, dans sa pensée […] avec ce rôle qu'on lui a fait dans notre civilisation barbare."

"On a beau crier Egalité, Fraternité […] jamais les barrières qui séparent les hommes n'ont été plus hautes depuis qu'elles sont élevées par l'argent" écrit E.M. Alors cette fabrique littéraire que sont les Cahiers est aussi le lieu où il raconte son apprentissage politique, où sa fibre républicaine, laïque et socialiste se confirme. "Oui, c’est là, dans ce coin obscur de la terre de Lorraine, que c’est levée en moi, avec un grand trouble [...] dans tous les organes de la pensée, cette préoccupation des questions sociales." Et même si l'histoire de la littérature le classe parmi les auteurs régionalistes, comme si écrire à partir d'un lieu et de ses attachements était comme "un sous-genre" de la littérature - voire une forme de reproche, de dénonciation sous-jacente, celle du repli sur soi et du petit nationalisme identitaire des terroirs -, E.M. témoigne, bien au contraire, d'une pensée puis d'une parole à la portée émancipatrice qui se compose à partir du vivre avec tous ceux qu'il connait et du vivre dans tous les lieux qu'il parcourt.

Et c'est encore dans cette Lorraine qu'il trouvera les raisons d'une aventure littéraire qui, malgré sa courte durée (à peine 16 ans), le rendra maître dans l'art d'une narration impressionniste, loin du naturalisme qui s'épuise à imiter la nature ou du positivisme et des tentations scientistes de son temps, loin aussi du roman "moderne", pourtant débarrassé de sa gangue romantique, qu'il apprécie peu. Cette narration est tremblante et vivante, parfois exacerbée mais elle retrace cette profonde intimité avec sa maison, son village, la Moselle, les forêts… Alors E.M. reprend le chant de la terre qu'il connait le mieux, celui d'une nature qu'il sublime d'images, de sens et de rythmes, à travers laquelle sa vocation impressionniste se confirme. A la fois primitif dans ses élans et cultivé dans ses réflexions, E.M. affirmera dans son oeuvre cet alliage particulier de l'amour de la terre et une sensualité vibrante en parcourant une Lorraine savamment idéalisée. E.M. sait très bien qu'il n'est pas fait pour l'action et il restera indépendant à l'égard de tous les courants intellectuels et littéraires de l'époque préférant les sensations, recherchées, analysées et savourées pour ce qu'elles sont : une jouissance de l'instant, une émotion et un frisson de la vie universelle.

JFC

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EMILE MOSELLY - LES ÉTUDIANTS

 

Le 11 juillet 1891, E. Moselly obtient sa Licence es lettres à l'Université de Nancy. Le 10 novembre, il part au Service Militaire, affecté au 6ème Bataillon d'Artillerie de forteresse, au fort de Lucey (Camp retranché de Toul). En juin-juillet 1892, il fera un séjour au camp de Châlons (Mourmelon).

Libéré de ses obligations militaires le 18 septembre 1892, et après quelques semaines passées à Chaudeney-sur-Moselle, il arrive, boursier d'agrégation, à Lyon le 2 novembre, pour préparer l'agrégation de Lettres classiques.

E. Moselly passe un peu moins de trois ans à Lyon (interrompus d'août à septembre 1894 par une période militaire) pour préparer et obtenir cette agrégation. Après l'oral à Paris, il est agrégé de l'Université le 1er septembre 1895.

Avec Les Etudiants, écrit dans les années 1908-1910 et publié sous forme de feuilleton dans La Grande Revue entre décembre 1911 et mars 1912 puis à la Librairie Ollendorff en 1919, E. Moselly va raconter, de manière à peine romancée, ses années lyonnaises, donnant à son double, Jean Mesnil, ses propres ambitions sociales et littéraires et, surtout, le même dilemme d'avoir à choisir entre une carrière de professeur ou, parce que c'est son origine, un retour à la terre auprès des siens, ce qu'il ne fera pas mais ce que fera Jean Mesnil, par choix sans doute mais aussi en raison d'un échec aux examens de l'agrégation. Telles sont les interrogations d'E. Moselly : s'élever socialement et devenir, in fine, un "lettré" (on dirait aujourd'hui un "intellectuel") au prix d'un reniement de ses origines paysannes. C'est toute la trame de cette histoire.

Emile Moselly reviendra souvent dans ses nouvelles et ses romans (Terres lorraines, Fils de Gueux, Joson Meunier) sur le thème du "déracinement" qu'il vit de manière intime et consacrera de nombreux passages sur la vanité des études pour faire "carrière" alors même qu'il goûte, au fur et à mesure de sa vie, tous les avantages d'une existence sortie de l'ornière paysanne. Pour autant, il ne reniera pas ses origines et en fera la trame de la plupart de ses écrits.

Les rencontres de gens simples qu'il fait durant son service militaire lui avait remis en mémoire ses origines modestes et campagnardes. A Lyon, la prise de conscience est manifeste et le 2 février 1893, Moselly écrit dans ses Cahiers : Je suis peuple, comme dit l'autre, et je veux faire peuple. Mais il se félicite un mois plus tard d'avoir quitté Chaudeney pour s'élever au-dessus de son milieu : Au lieu de me laisser croupir dans la fange de là-bas, écrit-il à sa mère, tu as fait de moi un homme ; tu m'avais déjà donné tout ce qu'on peut espérer en force, en vigueur ; tu as ajouté à cela la culture et tu as voulu que je sois quelqu'un. Merci...

Les Étudiants raconte ce "déracinement social et intellectuel" que Moselly vivra tout au long de sa vie - et dans son œuvre - comme une "trahison sociale".

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EMILE MOSELLY - LE ROUET D'IVOIRE

Avec une préface de Pierre Goudot

Tous nos remerciements à la famille de Pierre Goudot (1929-2009) de nous avoir autorisé à reproduire la préface qu'il a rédigée pour une édition critique du Rouet d'Ivoire publiée en 1990 aux Presses universitaires de Nancy et Ed. Serpenoise.
Pierre Goudot est l'auteur d'un mémoire de D.E.S sur La vocation régionaliste d'Émile Moselly (juin 1964) qui reste la référence pour qui souhaite connaitre les ressorts profonds de la création littéraire chez E. Moselly.

⁂

"Le Rouet d'Ivoire est une petite série d'impressions d'enfance très ténues, selon Moselly lui-même, et c'est comme tel que la critique élogieuse l'accueillit en novembre 1907.

Artistes, certains louèrent le charme des brèves descriptions, la délicatesse des émotions de l'enfance retrouvée, l'art de fixer des émotions fugitives, la sûreté d'une langue harmonieuse et souple, souvent d'une exquise simplicité, le lyrisme et la poésie, l'association des impressions d'enfance et des réflexions de !'écrivain adulte.

D'aucuns, plus émotifs, apprécièrent la finesse de l'analyse psychologique d'une âme d'enfant, y retrouvèrent leur propre enfance et l'évocation de coutumes en train de disparaître, aimèrent le goût du terroir et l'hymne à l'amour du sol natal.

D'autres, davantage préoccupés d'histoire littéraire, signalèrent la fraîcheur de celle œuvre et la sincérité de son auteur qui ne craignait pas de livrer ses émotions à une époque habituée à la pornographie et au régionalisme factice.

D'autres enfin, plus sensibles, remarquèrent surtout la sympathie que témoignait Moselly aux braves gens, aux faibles, aux malheureux, son don naturel de la pitié, très réconfortant parce que fort rare dans la littérature du temps ; il enseignait, lui, la bonté et vantait le charme de la saine vie des campagnes.

Dans cette œuvre consacrée à l'enfance on rencontre un homme, dont le regard attendri et bienveillant se pose sur l'enfant qu'il fut, qui se complaît dans le souvenir de celle époque de sa vie tout en y cherchant les moments marquants qui peuvent expliquer et justifier ce qu'il est devenu. Sorte de paradis artificiel et plaidoyer pro domo tout à la fois, et pourtant l’écrivain est sincère et authentique.

La critique du début du siècle pouvait difficilement saisir cet aspect très intime du Rouet d'Ivoire et encore moins l'intérêt majeur de l'œuvre, son unité, c'est-à-dire l'histoire même de cet enfant en marche vers l'âge d'homme, apprenant la vie malgré lui, au hasard des influences subies, condamné par la loi naturelle à grandir. Au-delà de l'expérience personnelle et des péripéties du voyage, c'est par cette aventure-là, considérée par Moselly comme une mésaventure, que Le Rouet d'Ivoire pourrait prétendre à quelque intemporalité et à quelque universalité."

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EMILE MOSELLY - LE JOURNAL DE GOTTFRIED MAUSER ET LES CONTES DE GUERRE

Le Journal de Gottfried Mauser a d'abord été publié en quatre épisodes dans le journal Le Temps des 16, 19, 25 décembre 1915 et du 1er janvier 1916. La version du livre, plus longue et définitive, a été éditée aux éditions Ollendorff en juin 1916.
Les Contes de guerre pour Jean-Pierre  paraissent, à la Librairie Berger-Levrault le 20 avril 1918. Ces deux publications encadrent pratiquement la durée de la Grande Guerre et forment une contribution significative d’Emile Moselly à l’effort de guerre et à la narration de son histoire.

Le journal de Gottfried Mauser (1915) et les Contes de Guerre pour Jean-Pierre (1918) ne sont pas ses seuls écrits "de guerre" ou sur la guerre. E. Moselly publiera plusieurs nouvelles entre 1915 et 1918 : Canons de Lorraine (La Revue Bleue, 1915), Simple aveu (Le temps, 1915), Le crime de l'Allemagne (La Revue Bleue, 1917), Nausicaa (La revue des Deux Mondes, 1919), Prières pour nos morts (Revue France, 1918) et Bautru, soldat (La France Nouvelle, 1918). Toutes ces nouvelles sont précédées de Dernier séjour en Lorraine datant de 1914 (publié par le Pays Lorrain, à titre posthume, en 1931) (1) comme si E. Moselly renonçait à écrire sur sa terre natale et ses habitants, sur ce coin de Lorraine animé des vibrations des feuillages, des lumières et des parfums tout au long des boucles de la Moselle qu’il aime observer et raconter. Tous ses écrits à partir de 1914 traduisent son grand désarroi face à la guerre qui se concrétise alors.

Avec Le Journal de Gottfried Mauser, il nous fait entrer dans le quotidien d'un allemand, professeur de musique raffiné, pétri de culture romantique et animé de valeurs supérieures, enrôlé pour combattre dans les rangs de l’armée du Kronprinz et qui se révèle, au fur et à mesure de l’avancée des troupes allemandes à travers la Belgique jusqu'à l'arrivée en France, un acteur impitoyable des plus monstrueuses atrocités commises alors. E. Moselly ne décrit pas des faits de guerre, il raconte la barbarie qui se déchaine contre les civils. L’abondance des détails et le réalisme des situations décrites forment une dénonciation véhémente des crimes de guerre. C’est ce qui donne toute sa valeur à cette contribution. J. Ernest-Charles dira : "M. Emile Moselly a voulu écrire le roman de la férocité allemande ; mais ce roman, c'est, à très peu de choses près, de l'histoire." (2). 

Plus doux, moins combatif mais non moins définitif, Contes de guerre pour Jean-Pierre prend la forme d’un testament adressé à son dernier fils, Jean-Pierre, né en 1913. Dans ces contes, E. Moselly endosse son rôle de professeur, et adresse aux enfants et aux adolescents, à travers son garçon, une leçon pour ne pas oublier l’horreur de cette guerre (3). Si, comme il l'écrit, Le Journal de Gottfried Mauser est "un livre de haine et de colère", les Contes de Guerre s'attachent "à composer quelques récits qui lui [Jean-Pierre] permettront de saisir dans cette atroce guerre des images appelées à durer dans son esprit." Il en appelle à la mémoire. Du "nous ne pardonnerons jamais", il passe au "nous n'oublierons jamais" et, tout en reprenant la parole de l'Antigone de Sophocle "Je suis née pour l'amour et non pour la haine", il souligne pourtant et encore que "pardonner à l'envahisseur, c'est trahir nos morts". Mais, ajoute-t-il, "il me semble que leurs mânes [celles des morts] sont apaisées, qu'ils ressentent une consolation légère, dans la terre sanglante où ils reposent, chaque fois qu'une voix d'enfant prononce le serment solennel de n'oublier jamais." La question du pardon est fondamentale pour E. Moselly. Il la résout par un nécessaire devoir de mémoire.

Comme un testament encore, E. Moselly, dans la dernière nouvelle des Contes de Guerre, convie son fils à un pèlerinage à travers la Lorraine et l'Alsace bientôt libérées de l'envahisseur. A cette occasion, il retrouve le lyrisme impressionniste de ses écrits lorrains, clôturant, par une marche qui va du cimetière de son village où repose son père aux contreforts vosgiens de l'Alsace, en passant par Metz - "nulle ville n'a davantage [qu'elle] le caractère lorrain" - et Phalsbourg - cette "autre petite ville, pareille à notre Toul, comme elle entourée d'une ceinture de murailles à la Vauban, comme elle repliée et silencieuse" -, le cycle de ses écrits de guerre par une vision apaisée de sa terre natale.
Ainsi, son extrême sensibilité, jusque là au service d’une prose foisonnante de nuances délicates et de tableaux impressionnistes s’est muée, dans le contexte de cette guerre, en caisse de résonance assourdissante de la barbarie des hommes.

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1 Toutes ces nouvelles ont été publiées dans Nouvelles, portraits et croquis Vol. 2, (TheBookEdition, 2023)
2 Excelsior - Journal Illustré Quotidien du 8 juillet 1916
3 Comme il le fera dans le texte Prière pour nos morts publié dans la Revue France du 25 mai 1918 - Cf Nouvelles, portraits et croquis Vol. 2, p.291 (TheBookEdition, 2023)
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Disponible chez TheBookEdition

EMILE MOSELLY - LA HOULE

Avec La Houle, récit paru en feuilleton de 14 épisodes dans L'Humanité du 27 juin au 11 juillet 1913, puis réédité à titre posthume en 1931 aux éditions Bourrelier-Chimènes, Emile Moselly quitte la Lorraine pour la Côte d'Opale dans le Pays boulonnais, région qu'il connaît bien pour y avoir passé souvent des vacances.

A ce jour, nous connaissons mal les conditions d'écriture de ce récit. Nous avons seulement quelques repères. Un fait est certain : Moselly et sa femme affectionnent les bords de mer, le Pays boulonnais donc (où se situe l'histoire de La Houle), mais aussi la Normandie et la Bretagne. Ce sera d'ailleurs au retour de vacances passées à Lesconil (Finistère Sud) qu'Émile Moselly, victime d'un arrêt cardiaque entre Quimper et Lorient, décèdera dans le train, accompagné de sa femme et de deux de ses enfants. Il a alors 48 ans et nous sommes le 2 octobre 1918.

Déjà en 1902, il rapporte ses premières impressions sur les paysages marins ¹ ; description du Pays boulonnais en juillet 1903 où il évoque déjà les forces invisibles du vent et de la houle ² ; évocation de "choses angoissantes" comme le son de la bouée au Portel. ³

En octobre 1910, Emile Moselly emménage à Rouen où il a été nommé professeur. Le 26 octobre, il relate dans son cahier une promenade sur le port et perçoit "les âpres odeurs de mer qui fouettent [son] imagination et lui donne une sorte d'élan..." Il termine cette promenade et écrit : "Puis d'autres idées me sont venues en foule et j'ai rêvé d'écrire un recueil de nouvelles où palpiterait le vent du large, où passeraient des bruits de machine et des claquements de voilure, un livre que j'appellerais La Houle." ⁴

Plus tard il évoquera ses promenades dans le Pays de Cau, occasion pour Moselly de relier tous ces paysages qui l'enchantent à ce qu'il en connaît à travers les livres qu'il a lus. Et lors de ces promenades "une indicible sensation d'orgueil gonflait [ses] poumons et élargissait [sa] poitrine." Il ajoute : "j'avais l'illusion que toute cette nature sortant du sommeil m'appartenait, que toute cette terre, toute cette côte battue par les flots était à moi." ⁵

Indéniablement, Moselly est attiré par la mer, d'autant plus qu'à partir de septembre 1914 il n'aura plus l'occasion de retourner en Lorraine. Il passera ses étés dans le Calvados et en Bretagne.

Avec La Houle, on découvre un Moselly dans un univers inaccoutumé pour lui et pour ses lecteurs. Le lorrain, chantre inépuisable de la terre de ses ancêtres, nous amène au bord de la mer sur la Côte d’Opale dans le Boulonnais.

Dans un monde âpre et rude pour les travailleurs de la mer, l’intrigue linéaire de ce récit rappelle celle de Terres Lorraines. Elle décrit l'histoire d'une veuve de pêcheur qui, en vain, veut éloigner son fils de la mer et l’idylle entre ce jeune homme et une jeune fille qui laisse entrevoir un avenir serein nourri de bonheur conjugal dans une existence paisible à l’abri des dangers mortels de cette mer nourricière mais fatale.

Est mis en scène le terrible dilemme entre la mère et la mer. La mère qui retient et qui enferme pour protéger, et la mer, magnifique et redoutable, qui appelle et qui attire irrésistiblement. Ce fil conducteur est pour Moselly une nouvelle occasion de livrer sa sensibilité à l’égard des petites gens d’humble condition et sa vision pessimiste sur la capacité de l'homme à échapper à son propre destin.

Lorsque Moselly évoque Maupassant et son pays natal, il écrit ⁶ : «Toujours, il conserve, attaché à son cœur par de vivantes racines, l’amour de son pays normand. En vain écrivit-il Bel ami et Fort comme la mort, qui sont des romans parisiens. Certes son art y est toujours impeccable, mais on ne sent pas derrière les descriptions ce frémissement de l’âme, cette tendresse qui s’empare de lui quand il parle des collines vêtues d’ajoncs, des falaises bordées par l’éternelle et grondante écume, des barques virées sur les galets et qui ont l’air de gros poissons morts. »

Cette observation éminemment pertinente, Moselly aurait pu se l’appliquer à lui-même au sujet de La Houle. L’écriture est irréprochable, la qualité de l’observation et du rendu magnifiques, mais on n’y sent pas le vécu qui confère à ses portraits accomplis de la terre lorraine sa vibration profonde et émouvante.

Cependant, ce récit donne à nouveau la possibilité d’admirer le style littéraire de Moselly dont les descriptions sont autant de tableaux de facture impressionniste qui laissent le lecteur émerveillé devant des images aussi lumineuses.
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1 Golf du Morbihan, Les Cahiers p. 93-97, TheBookEdition, seconde édition, 2022
2 Ibid, p.110-113
3 Ibid, p. 132
4 Ibid, p. 132, p. 145-146
5 Ibid, p. 132, p. 213-219
6 Ibid, p. 119
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EMILE MOSELLY - TERRES LORRAINES

Terres lorraines est le premier roman d'Emile Moselly, commencé vraisemblablement en 1902 à Orléans où il est professeur, puis poursuivi en Lorraine, à Chaudeney-sur-Moselle, durant un congé qu'il obtient en octobre 1902 (congé qui durera deux ans). Avec Jean-des-Brebis (1904) et les nombreuses nouvelles parues principalement dans la revue Le Pays Lorrain en 1905 et 1906 (Le miracle de la Saint Vincent, Le retour - nouvelle intitulée Le Soldat dans Les Retours - , La Vie lorraine, son Fî, Nuits lorraines...), la vocation régionaliste de Moselly s'affirme. Ou plutôt l'attrait pour une peinture littéraire de sa région natale, même s’il est né à Paris, devient prépondérant dans son œuvre.

Pierre Goudot note que c'est en mars 1902, alors de retour à Chaudeney pour les vacances, que Moselly trouve "une vallée maussade, austère, boueuse, noyée sous la pluie. Immédiatement des images d'un passé dur remontent à la mémoire et, pendant une quinzaine de jours, il fera une chasse systématique aux souvenirs : le vrai visage de la Lorraine, qui s'était quelque peu estompé, lui réapparait enfin : le cadre et le climat rude expliquent l'homme ; sa sympathie en est accrue, il retrouve lui-même ses racines profondes et les apprécie. Sa décision est prise : il sera le chantre de la Lorraine et de sa population noble, mais pitoyable." (Pierre Goudot, La vocation régionaliste d'Emile Moselly, DES, 1964)

Dans ses Cahiers, Moselly note à la date de mars 1902 : "Les champs remués, la terre. Il me semble qu’elle est faite de la poussière des morts de ma race, le sol antique et nacré dont la motte friable de bonne terre brune apparait parfois dans les chemins caillouteux, rouge de minerais de fer, ce sol s’attache à mes pieds, je le foule avec une joie profonde comme si des parts de mon être participaient à une sensation ignorée et douce. En haut de la côte, à l’endroit où le chemin raviné se hausse d’un effort sur le plateau, sur les terres nues jusqu’à l’horizon rayé de pluie, sur les jeunes blés en herbe, nous rencontrons un paysan. Un cousin, il est très vieux, très cassé, je lui parle longuement ; il porte mon nom et je retrouve dans sa face tannée, dans ses yeux, des traits vagues, la ressemblance de la famille, c’est le nez droit, et surtout la voix, notre voix à tous, chantante, douce, dans ces voix dures de lorrains, c’est là surtout que réside mystérieuse... la parenté de la famille, celle qui est la plus émouvante. En le quittant, je rêve longuement à cette dispersion d’une famille, au mélange des sangs. Combien y en a-t-il autour de ces clochers pointus qui sont sortis de la même souche ? Que sont devenus ceux qu’on a oubliés, qui sont partis, qu’on rencontre peut-être dans la foule des grandes villes, qui ont eu les mêmes ancêtres que vous, et qu’on coudoie sans que rien vous avertisse. La race, la famille, une grande idée qui s’en va, qui se dissipe sous le souffle de la vie moderne. Ils ont de l’affection, mais elle est dure, brutale, elle s’exprime par des mots, des termes qui heurtent, qui froissent, qui révèlent maladroitement leurs tendresses. Lorrains, ils se dénigrent, par jalousie, un grand fond d’orgueil et d’âpreté satirique."

Il médite ses livres - de nombreux extraits dans ses cahiers de 1902 à 1906 en témoignent. Il se prépare alors une période d'intense publication : avril 1904 Jean-des-Brebis, juillet 1906 Les Retours, mars 1907 Terres Lorraines. Et c'est pour ce denier ouvrage - mais aussi pour Jean des Brebis et Le Rouet d'Ivoire - qu'il se verra décerner le prix Goncourt en 1907. Consécration d'un travail littéraire opiniâtre attaché à rendre compte de toute la nature lorraine - paysages, hommes, femmes et choses - dans laquelle il s'enracine chaque jour davantage. L'accueil de la critique est partagé, comme à chaque fois.

A partir de Terres Lorraines, Moselly sera loué par ceux qui lui reconnaissent un talent impressionniste pour raconter sa terre natale, la Lorraine, du moins la Lorraine de la Moselle et des Côtes de Toul et qui apprécient son savoir écrire de novelliste et de portraitiste. A l’opposé, il sera critiqué par ceux qui ne lui reconnaissent ni originalité, ni talent de conteur, tout au plus un savoir-faire technique d'enseignant qui a beaucoup lu et qui s’inspire, peut-être à son insu, de maîtres qui l’ont précédé.

Pour autant Terres Lorraines témoigne de la grande sensibilité d’E. Moselly, du travail qu’il accomplit pour faire vivre les compositions quasiment picturales de la nature lorraine, qu’elle soit humaine ou issue d’une terre qu’il a arpentée longuement, dans laquelle il se reconnaît, et dont il tire les couleurs, les saveurs, les senteurs et toutes les sonorités qu’il sait mettre en harmonie pour nous conduire, avec émotion et tendresse, dans cette Lorraine toute idéalisée de ses écrits.

Moselly écrit au printemps 1902, fixant ainsi la ligne directrice de son œuvre future : "Adoration de la vie, mais pour la ressentir pleinement se retirer dans l’ombre, à l’écart, la voir passer comme une eau qui coule, les rivières, les paysages, l’action, la politique, l’art, les salons, la musique, - le beau, la volupté, la joie extraite du passé, la respirer et puis sentir plus profondément l’horreur qu’elle referme, la mort, la maladie, le mal, sous toutes ses formes."

 

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EMILE MOSELLY - JEAN DES BREBIS

Entre 1904 et 1907, Jean des Brebis sera édité trois fois. Dans les Cahiers de la Quinzaine en 1904 puis, la même année, aux édition Ollendorf et, en novembre 1907, aux éditions Plon. Plus tard, d'autres éditions suivront essentiellement chez Plon.

Après le récit L'Aube fraternelle (dans les Cahiers de la Quinzaine en 1902), Jean des Brebis sera le premier ouvrage de nouvelles d'Emile Moselly, regroupant Jean des Brebis, A la Belle étoile, Le Revenant, La Mort du bouif, Le Trompion, Cri-Cri.

Le Prix Goncourt lui sera remis en décembre 1907 pour ce livre mais aussi pour Terres lorraines et Le Rouet d'ivoire, ouvrages parus cette année-là. La carte signée des dix jurés dit très exactement : [...] le Prix des Goncourt vous a été donné pour vos livres et en particulier Jean des Brebis [...]. L'attribution en 1907 du Goncourt à Moselly marque la préférence du jury pour un recueil de nouvelles paru quatre ans auparavant, contrairement aux règles du prix qui veut que le livre couronné soit un roman paru dans l’année de son attribution.
Ce fait est bien évidemment relevé par la presse : "Le prix Goncourt 1907 - C'est M. Moselly qui a remporté la palme mais on ignore pour laquelle de ses œuvres.
L'Académie Goncourt est obligée d'attribuer son prix à l'œuvre éditée dans l'année et non point à un auteur, or, le Temps et le Matin nous ont dit que l'ouvrage couronné était Jean des Brebis, œuvre publiée il y a quatre ans et par conséquent ne rentrant pas dans les conditions du concours.
Il est vrai que d'autres journaux nous ont appris que le prix avait été donné à Terres Lorraines, ou encore au Rouet d'ivoire, deux œuvres de M. Moselly publiées cette année.
La réalité c'est que ces deux dernières œuvres plaisaient moins aux Dix que Jean des Brebis et qu'en résumé c'est ce livre auquel ils ont donné le prix, mais ils n'osent le dire franchement puisque, nous le répétons, ce livre ne pouvait réglementairement concourir. Tant d'imprécision a eu pour résultat de dérouter le public qui voudrait bien acheter un ouvrage mais non des ouvrages ; et M. Moselly est loin de trouver la clientèle des précédents lauréats. MM." (Revue Ruy Blas du 14 décembre 1907).

Cela n'empêcha pas Jean des Brebis de connaître une critique accueillante et largement positive. En voici quelques extraits.

(L’Intransigeant du 7 décembre 1907)

Dans la revue Gil Blas du 12 décembre 1907, Jules Case écrit : «Le roman provincial arrive donc à l’heure du rafraîchissement nécessaire. Un peu d’air, demandait-on. Il y a de quoi nous en apporter, et nous acceptons avec gratitude tout ce que nous en donne M. Emile Moselly. C’est du plus naturel, d’ailleurs, qu’il nous fournit, venant de la pleine campagne, du village lorrain, connu pour la vivacité de son climat, pour ses coteaux plantés de vignes, son vin gris, ses verts pâturages et aussi pour ses fumiers amoncelés en tas devant chaque maison, et formant, d’un bout de la localité à l’autre, comme un double système de remparts.» Et déjà Jules Case souligne la marque impressionniste de l’auteur : «M. Emile Moselly est un paysagiste minutieux, exact amoureux du tableau qu’il nous transcrit. Dans le dessin de ce petit village transfiguré et endimanché, il exprime toutes les âmes joyeuses de ses habitants. Contenant et contenus se confondent. Les personnages n’on même pas besoin de beaucoup de paroles, ni d’actes, pour manifester leur satisfaction. Le décor général les englobe et les fait participer à l’allégresse dont ils témoigne. On sent le paysan, sa maison, la terre, faire un bloc invisible. Des racines et des liens les attachent solidement les uns aux autres.»

Gaspard Valette, dans la Gazette de Lausanne et journal suisse du 21 janvier 1908, revient sur «les peintures» de Moselly : «Aussi bien, c’est la Lorraine seule, c’est la Lorraine toute entière, que Moselly a peinte dans son œuvre littéraire : les choses et les hommes, les mœurs et la nature, les lignes du paysage et le traits de l’âme qui leur correspondent. Le paysage surtout ! Je connais peu de paysages littéraires plus consciencieux, plus étudiés, plus émouvants que ceux- là. Pour retrouver une impression analogue, il faut songer aux ciels tragiques, aux vastes horizons, aux eaux dormantes qu’ensanglante le reflet des nuages dans les admirables et frustres paysages lorrains d’une Pauline de Beaumont [artiste peintre suisse (1846-1904)] Le paysage n’est pas pour notre écrivain un décor impassible et muet. Les choses ont une voix qui lui parle et qu’il entend, une vie avec laquelle il communie, une plainte que son cœur accueille. Et plus ces choses sont humbles, plus ces recoins sont déshérités, mieux il croit percevoir cette voix et discerner l’âme du pays qui s’y révèle.» Ainsi, loin des commentaires parfois acerbes sur un régionalisme "poudre aux yeux", G. Vallette conclut en soulignant que Moselly est «descriptif avant tout, réaliste en son tréfonds, pénétré d'une pitié humaine intense, qui n'a rien de pleurnicheur ou de déclamatoire, le talent du romancier lorrain, avec sa forte saveur de terroir et son régionalisme avoué, me parait non pas un des plus prestigieux, ni des plus éclatants, mais un des plus probes et des plus solides qui soient à l'heure actuelle.»

Dans Le Pays Lorrain de décembre 1907, René Perrout, écrivain régionaliste vosgien, soulignera, à l’occasion du Goncourt, cet amour des paysages lorrains que Moselly se plait à décrire et à rendre vivant dans son œuvre : «Moselly a la piété de la terre natale. Il en sait tous les secrets, il en aime toutes les images et tous les chants. Il offre à l'émotion lorraine une âme frémissante. Il décrit avec splendeur ce qu'il voit dans son pays, les plaines onduleuses, les ravins où foisonnent les plantes odorantes, les routes que jalonnent les peupliers fuselés comme des files monotones de pèlerins, les coteaux empourprés des teintes automnales, la rivière où le soleil traîne des draperies d'or, les prés criblés de fleurs, les champs où une brise creuse des houles vivantes.
Et la mélancolie qui plane sur la nature lorraine descend aussi dans son cœur et obscurcit parfois son rêve. Il s'attriste des longues étendues aux vallonnements doux qui semblent une mer tourmentée, soudainement figée, des lointains brumeux, des grands souffles qui gémissent dans les bois profonds, des lisières de trembles dont les feuilles grelottent dans la pluie, des molles vapeurs qui flottent comme des fantômes le soir au creux du val, de la fuite des nuées dans le ciel agité. Parmi ces visions, une langueur le prend. Et son chant lyrique s'élève un peu morne, craintif et adouci.»

Avec Jean des Brebis, Emile Moselly écrira parmi ses meilleures nouvelles, toutes nourries de sa terre natale, toutes empreintes d’une Lorraine sublimée à la manière des impressionnistes.

(Disponible chez TheBookEdition)

ÉMILE MOSELLY - LA CHARRUE D'ÉRABLE

 

A l’initiative de la société de bibliophiles Le Livre Contemporain, Emile Moselly écrit les dix nouvelles de La Charrue d’Érable qu’elle édite en 1912, illustrées de douze compositions pleine page, en camaïeu, d'après des dessins de Camille Pissarro et de vingt vignettes et dix lettrines en couleur, gravées sur bois par Lucien Pissarro, son fils, et Esther Pissarro, épouse de ce dernier. Le tirage unique de ce livre en 116 exemplaires numérotés a été réalisé par la maison d'édition Eragny Press créée en 1895 à Epping, dans l’Essex (Angleterre) par Lucien Pissarro.

Les nouvelles de ce livre n'avaient jamais été rééditées. Nous les reprenons dans cette publication chez TheBookEdition. Les illustrations proviennent de l'édition originale et sont de Lucien Pissarro. Sur les dix nouvelles de l'ouvrage, trois ont été publiées dans une revue : La Baratte dans Le Pays Lorrain en janvier 1912 ; La Vision du Père Huot dans la Bibliothèque Universelle et Revue Suisse en juillet 1912, parue sous le titre Lavandière Nocturne dans La Charrue d'Érable ; et La Moisson en février 1913, toujours dans la Bibliothèque Universelle et Revue Suisse.

Avec Moselly, nous ne sommes plus dans la stricte perspective d’illustrer les "Travaux des champs", projet pictural de Camille Pissarro. Moselly saisit l’occasion pour explorer (comme dans la plupart de ses écrits) l'âme humaine, ses aspirations et ses tourments.

Emile Moselly n'est jamais agréable ou inquiet pour rien. Avec les portraits qu'il dessine de ses observations pertinentes, nombreuses, maintes fois tournées et retournées, avec ou sans couleur, en pleine lumière ou dans l'ombre, portraits de femmes et d'hommes pour la plupart sortis du "peuple", il tente de cerner ce qui fait l'essence de cette âme humaine, ce qu'elle recèle de petitesse ou de grandeur, de plaisir et de jouissance ou, le plus souvent, de crainte et de peur et affine les visions qu’il se fait de l’humanité.

La relation à la mort, le travail et l’effort, les troubles de la folie, la solitude humaine, la bêtise, la misère, mais aussi l'envie et l'ambition, les plaisirs, petits et grands, de la vie, l’espérance d’une existence meilleure, tels sont les sujets développés par Moselly dans les nouvelles. Toute la palette des sentiments qu’il éprouve y est reprise, de la plénitude de la campagne à la rudesse de la vie rurale, en passant par les hauts et les bas d'existences souvent miséreuses, parfois lassées des vilénies du temps ou de l'époque. Moselly ne s'écarte pas de son projet : donner une parole aux humbles qu'il côtoie et parmi lesquels il a trouvé les portraits vivants qu’il immortalise avec tout son talent littéraire d’impressionniste.

La Charrue d'érable chez TheBookEdition (clic sur le lien)
mais aussi :
Les Cahiers, 1890-1914
Nouvelles, portraits & croquis, Volume 1
Nouvelles, portraits & croquis, Volume 2

(RE)COMPOSITION, JOURNAL 2007-2022

Pas trop tôt, pas trop tard.
Fini le journal, en 2022 ; fini de procrastiner ; passer à autre chose.

L'avantage a été de voir (... de lire...) la continuité de mon écriture ou plutôt sa constance.
Un attachement au rapprochement ineffable des mots.
Manière d'exprimer une transcendance qui nous dépasse.

Recomposer au jour le jour, nuit après nuit, le fil d'une vérité égarée dans la mémoire.

(Re)composition, journal 2007-2022 disponible chez TheBookEdition

LA NUIT DANS LES IMAGES

12 - La vie regorge de fausses portes, de seuils inaboutis et de dénis. Seul le jardin porte le deuil de la main qui lui fait subitement défaut et de l’œil aveugle.

18 - Passionnément éphémère.

20 - Dans le bout de ciel qui sert de repère, nous avons placé les démiurges bleus et noirs qui sèment et récoltent pour nous sans rien demander en échange et nous cherchons, pas toujours en vain, l’entrée des pièges et les chausses-trappes des feux brûlants du monde. Comme si l’errance nous allait, comme si nous n’étions pas des êtres doués d’imagination ou d’espoir. C’est sans surprise que nous allons ainsi de digue en rive, de rive en berge, de berge en place jusqu’aux prochaines îles qui sont les souffles essentiels de notre respiration qui nous laisse vivants, toujours vivants sur les seuils de nos histoires.

22 - Où les images s’effondrent, il reste l’œil qui voit au-delà de ce qu’elles signifiaient, l’œil qui balaie nous rapproche de ce qu’elles auraient pu révéler, qu’elles révèleront quand notre œil exercé saura se passer de leur matérialité. L’œil est la vision.

40 - Je suis dans un assemblage de silences et de souffles. Debout et recroquevillé sur les arpents d’un jardin en espalier. Il faut d’abord hésiter à toucher, puis siffler, danser peut-être. Réhabiliter le geste enfantin du semblant. Et s’approcher. S’interposer entre la réalité et la fiction. Devenir un point d’appui, la corde tremblée d’une respiration.

42 - Les rêves ont parfois des intentions hésitantes, des directions inavouables. Alors on les oublie ou on rétablit les divergences, on s’installe dans des dissonances de couleurs et de tons qui sont les rêves mêmes. Alors on va au détriment de nos plaisirs, même les plus anodins. On quémande, bien sûr, à tort.

47 - En aval, la réserve de réel, en amont, les errements de la fiction, de bas en haut, les frontières étagées des songes, les grappes de ce qui reste des rêves en vrac. De la pure mécanique, en musique. Des fugues et des fugues comme échappatoires, déambulations et départage des sons, ce que le rythme retient et oublie et défait pour recommencer. Toute partition est un jeu d’écriture, réitéré et reconnu, en partie reproduit puis parfois en continu dans le déroulé d’un ciel qui s’ouvre qui était fermé.

63 - Ce que l’on a oublié n’est pas fini.

(Extrait de Monument Valley, Saison 5, 2017 - Hors commerce)

RÉEL, RÉALITÉ

Le réel n'a aucun intérêt ou n’existe pas. Seule importe la réalité. Et à la lumière des vraisemblances, le monde prend forme, s’irise de feux naissants, s’arc-boute à ses cimaises, en équilibre permanent. On entre dans les étraves silencieuses et sombres du monde pour se sauver de lui. Se sauver, grandir, résorber ce qui reste en nous d’effervescence noire inutile, devenir ce bonheur d’une vision large, aiguisée et paradoxale car on devine les points d’attache d’un vide qui nous happe. On ne connait pas ce vide, on le devine. La chair est illuminée des incidences du cosmos en nous, de cette réalité nouvelle en nous quand on ouvre les yeux, quand on entend, quand on touche la peau de l’autre, quand les parfums montent en nous de tous les côtés de notre mémoire qui se lève.

* sur une musique de Jan A.P. Kaczmarek (Burning pictures du film Unfaithful)

BELLE PLACE

 

On ne sort jamais de la réalité. 

Une façon inexorable de marcher, de se glisser hors des images qui nous retiennent. La définition de la réalité est : vide transgressif et son dédale d’erreurs. On n’y échappe pas. On se tient debout avec nos incertitudes comme un témoignage des vacuités que le silence nous impose, ou le vent, ou la pluie froide, ou les branches cassées d’un arbre qu’on abat. Ce qui est notre horizon est encore un vide. Et donc qu’espérer ?

On est la réalité.

On marche sous les arcs-boutants du ciel, un ciel qui n’est jamais d’une seule pièce où s’accrochent des oiseaux et les lames de l’eau bleue qui l’innervent.Toute vie simple s’y reconnait. L’étendue cosmique est une perle qui roule dans les tempêtes. Que la vie est régulière à cette hauteur ! Elle maraude à contresens, en majesté. Nous la suivons, espérant effacer les craintes et calmer les douleurs. Et donc qu’espérer ? 

MÉTHODE

 

Qui dira la méthode ? Comment s’invente la méthode ? La méthode est proche de la partition et de ses répétitions, boucles, détours et re-bouclages.

On fixe la méthode dans le mouvement. Je ne réfléchis pas mieux que quand je me déplace.

J’échafaude en roulant .

La méthode est complexe, déroutante tant elle fait partie de l’écriture et sans écriture pas de méthode. Elle est inextricable et invérifiable.

Elle permet de démembrer et de re-construire. Elle est intrinsèquement liée à l’épreuve du jointoiement des mots. Elle est le vide qui construit.

Elle est l’échafaudage qui s’élève dans la cathédrale ou qui s’enfonce dans la fosse. Elle est faite d’étais et d’arc-boutants, d’élancements et de désertions.

Sans méthode, pas de surprise, pas d’étonnement, pas de plaisir, pas de saut, ni sursaut, ni tout ce qui fait le désir. Elle est sous-jacente.

Elle est commune aux architectes, maçons et charpentiers. On la partage parce qu’on se ressemble pour les ventaux des portes dérobées que nous ouvrons ou inventons.

Elle compose et re-compose, dit les renvois et les références, ajuste la mécanique des machineries cachées, s’égare parfois en notes de bas de page.

Elle est une écriture en soi tressant les fils des perspectives où s’ajustent les mots, où les mots ensemble finissent par dire.

Elle guide l’ordre des juxtapositions et des impositions. Elles provoquent les arrangements indécidables et posent dans l’écriture les singularités du discours.

Le voyage est la méthode qui place la vision avant les mots et non après, qui ne raconte pas les images et les ré-installe dans le fond caché du texte.

La méthode connaît les lieux, les liens, les linéaments, les origines comme les aboutissements et les choix de ce qui converse, échange et dispute. Elle n’automatise pas.

La méthode grappille dans les vides qui resteraient entre les mots les petits liens inaperçus, les renforce sans les mettre en avant, assurant solidité et demeurance.

Elle débusque les leurres de l’écriture étant un leurre dématérialisé, qui ne s’écrit pas, qui laisse écrire, qui ne dit pas, qui laisse ou ne laisse pas dire.

La méthode est toujours relative à un territoire, à une géographie pulsionnelle des mots. Elle marque les limites du texte même si elle n’est pas exhaustive dans ses recensions (lire l’avant-propos de Au(x) Demeurant(s) dans Figure Out).

Elle est l’errance des agencements et des ré-agencements et décloisonne les mots de leur proximité commune (lire l’avant-propos de Figures des sentiments).

La méthode est de se convertir à des tâches simples, non déroutantes : explorer, classer, aligner, ranger, vérifier, raturer, expurger, départager, arbitrer…

On pourrait confondre méthode et pensée. La méthode est en-deçà, souterraine en état de veille constante, elle est le substrat du nomadisme de la pensée.

La méthode n’est jamais à bout des mots contrairement à la pensée qui peut s’étioler ou se dépraver. Mais la méthode n’empêche rien.

Et si parfois il semblerait qu’il n’y ait pas de méthode, la méthode est là, dressant ses lignes d’hameçonnage.

 

In Les dissonances, Livre 1 Entre-deux, 2019 (TheBookEdition)

LES FLUX TENDUS

 

Les cordes, les nerfs et les linéaments ont en commun d’accroitre les tensions intra-musculaires. Je ressens cette irisation bloquer l’épaule, dévaler le bras et s’accumuler dans le creux du coude. Je n’articule plus les mots. J’obéis à des erreurs commises il y a très longtemps, qui n’étaient même plus un mauvais souvenir. L’organisation des douleurs fait de moi un attentif extrême et un commis dévoyé aux basses œuvres, surveiller. Je n’articule plus mes pensées, je les écarte. Je suis dans l’admonestation permanente. Je me fragmente en longues tensions évanescentes le long des os, qui plissent, plient, se re-dimensionnent et retentissent plus fortement. La douleur est généreuse. Je dors avec parcimonie, redoutant de me réveiller criblé de pointes et de points droits, d’éclaboussures de nerf. Je pense que je dors pour ne pas me réveiller. Je ne suis qu’une seule pensée assujettie aux minutes qui passent top lentement. J’attends le lever du jour, l’arrivée des bruits et des infirmières enchanteresses. Je plonge dans des amas morphiniques où je me désarticule à demi-conscient.

ON VIENT ME PENDRE

J’arpente de long en large 70 cm² de peau cherchant la source de ce phlegmon brutal qui érupte à la base des articulations et re-plonge dans une révulsion non moins brutale. Ça monte, ça descend, ça traverse, rodant et rabotant, sciant, écartant, je suis devenu une travée béante aux travaux désordonnés et innombrables, dépourvu de ressentiment, juste des aplats distendus qui se chevauchent à l’intérieur du corps, plaques tectoniques qui fouillent les unes dans les autres, dessus dessous, s’affaissant, se relevant, dans tous les sens de mes pauvres sensations, pauvres, je veux dire exténuées, sans abri. J’ai passé l’âge du déni. Parfois tout s’éteint, je suis en suspension, j’attends ou je m’efforce de ne rien attendre ou j’évite d’être cette attente d’une douleur qui re-prendrait, je ne suis qu’une butée silencieuse, sans respiration, à la recherche du plus petit souffle vital qui ne dérangerait rien, qui serait juste suffisant au calme soudain qui règne, à la mesure de ce qui m’astreint à re-sentir le rien.

Le froid me tombe dessus et la plante des pieds est rêche et poreuse. Je ne sens plus mes doigts, gelés et détachés. L’épaule braconne dans les douleurs des broussailles. Je dis j’ai froid, donnez-moi une couverture, couvrez-moi, n’oubliez pas les pieds, la gorge, cachez-moi, ne dites à personne que je suis dans ce lit, petit pour moi, pourquoi les lits des hôpitaux sont trop petits, les pieds dépassent, tombés, épargnez-moi, je n’endosse pas la responsabilité d’avoir froid, j’ai froid, ouvrez les vannes, ne refusez pas à mon père de me prendre, de me mettre au soleil, mettez-moi au soleil, donnez-moi la lumière, froid, froid jusqu’à l’intérieur des os, au plus profond de la moelle, dans le secret des écoulements, un froid blanc, je suis blanc, tout ce blanc qui m’entaille et me dépèce, laissez moi me blottir dans les bras de mon père, j’ai des visions d’aplats qui tombent, des aplats de couleur de brume et de glace, des couleurs étrangères que j’ai du mal à prononcer, toutes qui se superposent dans le noir, une fois la lumière éteinte, n’éteignez pas le dernier rayon, laissez le filtrer, passer du mur à la table, de la table sur le sol, qui m’entraîne seconde après seconde dans sa mort.

Il n’y a pas de secret de famille, la famille n’est ni malade ni dérangée, elle n’a rien à cacher, elle attend des nouvelles des enfants qui sont partis, qui ne sont plus là. Je m’égare dans ma famille. Qui est venu me voir ? Qui a parlé ? Mais seulement la porte a-t-elle été ouverte ? J’ai vu passer une tête, puis deux, mais personne à me rappeler. Personne de possible, ni visage à caresser, ni main qui se poserait sur mon front. Mais ce sourire, cette attention qui me traverse, qui éclaire, qui dit ce n’est pas grave, c'est une poussière, qui était-ce ? Ils ne m’ont pas nommé. Je me souviens : je le tiens dans les bras, il meurt, j’appelle, je ne veux pas le lâcher, j’ai du mal à attraper la sonnette, trop loin, il meurt, il s’affale lentement sur moi, je l’appelle, je l’appelle, il meurt, il n’est déjà plus là, j’appelle, il a fermé les yeux, refuse de me voir, de me regarder, il meurt et disparait dans le fond des mes bras, devient moins lourd, moins résistant, j’appelle, il meurt, on me l’arrache brutalement, les infirmières déboulent, me repoussent, dehors, dehors, je me recule, j’ai tout à coup froid, peur, devenu inutile, il est mort, ils s’empressent autour de lui, tubes, tuyaux, respiration, coups au cœur, masque et massage, mais il est mort, il est mort dans mes bras. Je suis attaché au bout de ciel qui passe la fenêtre. Il a passé la tête. Ne refusez pas à mon père de venir. Il y a des secrets entre nous que la mort ne nous enlèvera pas.

J’ENTENDS LES DÉFLAGRATIONS DES FUSILS

On a éteint la lumière une première fois. La salle est vidée de ses meubles et de ses instruments. Les tuyaux et les câbles ont été rangés, des lits déplacés, des tables poussées contre les murs, les stores baissés, séparant la salle d’autres salles, en enfilade. J’essaie de me remémorer la place de la cour, de quelles fenêtres la voit-on ? Je fais le plan dans ma tête, maladroitement, j’hésite, et si cette fenêtre justement ne séparait rien, qu’une autre salle identique se répercutant dans le silence. Je les vois ranger, nettoyer, pousser les tables et les chaises, classer les papiers, emporter des meubles, vider le service. Je ne bouge pas car je ne comprends pas. Réalité ? Faut-il que j’appelle ?

Discrètement tout est nettoyé, blanchi jusqu’à disparaitre. Elles vont, elles viennent, l’air de rien, mais je les vois quitter les bureaux, s’activer vers la sortie, des papiers sous le bras, des paquets au bout des mains. Je tente de me redresser, n’y arrive pas. On me laisse dans la pénombre. Il y a juste un faible éclairage qui traverse la baie vitrée, une lumière douce et fragile dont je ne vois pas la source. J’ai envie d’appeler, je n’ose pas. Comment peut-on ainsi tout enlever si ce n’est que tout va être fermé et qu’on me laisse là, seul ? On éteint encore la lumière, je les vois qui m’observe mais de loin, sans y toucher, elles ont plié les draps, les housses, poussé des lits inoccupés, baissé des stores, fermé des portes sur des armoires vides. Je me réveille dans mon rêve, on me dit que je vais mourir, que je suis mort, c’est la raison de tout ce rangement, tout ce vidage, plus d’intérêt de rester là, je tente de rester éveillé, de me lever, mais c’est compliqué, je ne suis pas d’accord avec cette mort annoncée. Les cliquetis et les bruits du couloir s’effacent. La lumière est à nouveau éteinte.

CERTAINS DÉBRANCHAIENT LES TUYAUX

In Les dissonances, Livre 1 Entre-deux, 2019 (TheBookEdition)

AMALGAMES

Ce qui est pur ne tient pas. Seul le métissage tisse les fils solidement. Cherchons notre lignée en dehors de notre clan. Que les lignées se croisent et s’entre-croisent. Que les clans soient défaits chaque fois que nous naissons. Laissons libre le champ des possibles, ouverte la voie des dissemblances.

Et les grandes ombres qui, partout, suintent et s’effritent, détachées de l’ombre qui les tenait ensemble, se rassemblent et s’assemblent pour être l’aplat bleu virevoltant qui ouvre le ciel.

La vertu est seconde. La passion prime et le désir grandit. De place en place, à la seconde où tout pourrait basculer, restera un souffle et une île, un souffle pour respirer, une île pour accoster, une courbe ascendante où vivre.

Nous sommes les sillons rapprochés des perspectives qui nous limitent mais entrent en nous, en silence, dans le grand silence qui pourrait être vide, qui le serait peut-être si nous perdions la conscience d’où nous venons.

Horloge, balancier, distorsion, élargissement des voies et des visions, tout se résume à une ville vidée de ses substances et au fond des corridors ou au bord des fenêtres, les mêmes alarmes, les mêmes effondrements et si nous pouvions revenir sur nos pas, tout recommencerait.

Les amalgames sont des diversions, des détours de la pensée dans l’écriture, des intrusions du vivant entre les mots inertes ou détachés, des visions jointoyantes qui s’interpénètrent et se superposent dressant les labyrinthes des débuts et des fins et des rêves débusqués de leurs sombres buissons.

La singularité de l’écriture est dans les objets et les repères perdus et retrouvés, les petits objets disparus du quotidien, les repères lentement détruits qui falsifiaient le sens, que l’on comprend pourtant et qui reprennent leur place entre les objets retrouvés.

Et les grandes ombres qui, partout, s’assemblent et s’élèvent, revenues à l’ombre primordiale, qui s’étoilent en elle, rétablies dans leur droit d’être l’ombre de l’ombre d’une terre et d’un ciel qui joignent leurs orées bleuissantes au bleu-noir de la nuit.

Les grandes étendues s’enflamment, le blé naissant se consume, le vent réveille l’alouette et transporte loin les vapeurs cachées d’entre les herbes, arrondies au pied des amandiers où la rosée perle toujours, où les brindilles d’un feu léger s’amassent à l’arrivée de la nuit, dans ses yeux grands ouverts.

[...] Je te porte dans moi comme un oiseau blessé / Et ceux-là sans savoir nous regardent passer [...] / Et ceux-là sans savoir et rient et nous condamnent / Malgré les feux vivants d’où s’envolent à tire d’aile / Et les oiseaux dorés et la fauvette seule.

Les amalgames sont des provisions pour la route. En 1987 j’écrivais : Je vais renouer avec le silence, le trouver intact où je l’avais laissé, au fond de moi, sur un bord de talus sous un ciel grand et vide, bleu de désir, lavé de l’amertume. Un vrai silence de vie. Un vrai silence plein de regards voilés, un grand silence tout étendu, léger, un silence de silence. J’y suis.

Fuite en avant, fuite en arrière, retour avant et arrière, métastase, rémission, pensée dissolue étirée jusqu’à son terme, sa fin et sa résilience, retour arrière dans les débuts, les naissances et les accommodations, ne rien laisser paraître qui serait une indécision ou un renoncement, ne rien dire d’exagéré de cette maladie disconvenue.

L’écriture détaille et défait les linéaments qui tiennent les visions et les réduit à des perceptions rudimentaires, des boucles élémentaires d’assonances et de dissonances, met en exergue les liens primaires qui la sous-tendent. Je me passionne d’effilages et de détourages.

La nature argentique de l'œil n'est plus à démontrer, ni la nature désaturée des perspectives gris-bleu de la pensée. Une chambre d’hôtel au bout de la rue, un endroit plutôt calme, une petite place, quelques arbres douteux entourés de façades grises mais pas désagréables, une chambre au premier étage et son papier peint désuet, jaune pisseux et fleurs mauves délavées, un balcon étroit où il était toujours possible de fumer une cigarette ou deux, l’une allumant l’autre. Et le silence des quartiers oubliés, sans âme peut-être, sans fioriture inutile.

Il y a des apparitions qui laissent hors de soi, en altération. Démontages organiques des pièces maîtresses du vivant et du roman. En quoi serions- nous les plus mal placés pour désassembler les leurres des histoires dites "vraies" ?

Oui, le temps est la grande affaire, une question de repères et de datation, de défilement et de feed-back mais pas seulement. Ni même étirement ou contraction. Ni même relatif. Il est tension mais pas uniquement. Il est la basse obstinée qui prolonge les mots sur les mots, s’élève et s’effondre à la fois, s’arrondissant parfois sur le fil qu’il dénoue et tient en éveil jusqu’à la fin qui n’est pas la fin.

A longueur d'ouverture sur le ciel et ses orées, lentement atteintes, lentement longées, pas à pas dans les écarts des feux qui le protègent ou parfois l'entravent, ce ciel qui ne laisse rien paraître des souffrances qu'il enlace et dissimule dans les lignes horizontales des souffles qui le traversent, il est dans les visions aujourd'hui comme autrefois, devenu pourtant plus limpide ou hiératique, plus grand, plus bleu, plus simple, détaché des circonstances, des alentours qui le réduisaient, il ouvre ses bras innervés de toutes les dimensions qui s'effilent dans sa chair diaphane.

Ce ciel est majestueux, limpide et élevé. Il n’annonce rien d’autre que le début du monde. Il s’ouvre sur des murailles devenues transparentes, immergées dans une lumière arrière comme venue du fond du monde, autant de fils irisants et de lignes dispersantes qui s’attirent, s’accrochent et explosent.

Bientôt il y aura une île où respirer.

In Les dissonances, Livre 1 Entre-deux, 2019 (TheBookEdition)

KEY WEST

 

Passer, passer, passer la vague ; dépasser, dépasser, dépasser la meute ; finir sur un bruit, une ombre ou rien ; bricoler. Passage et partage, comment se construit un évènement, une décision ou un voyage ? Comment et quand décider de partir, de prendre la voiture ? D’engranger les allers et les retours et attendre les élévations de la route qui entre dans le ciel ?

Passer, passer, passer les banlieues étirées de l’US1 ; dépasser les boucles de la mémoire ; revenir dans la nuit, presque heureux. Les frontières disparaissent comme par magie, intensément volatiles devenues virtuelles, oubliée la paroi d’immeubles qui barre le front du ciel. Rouler. Nous sommes accoudés au vide des ponts qui sautent les aplats bleus de l’océan. Nous dévalons les nuages du fond du monde et, parfois, la route disparait. Ce que nous abordons est la vision ajustée au mieux de nos sentiments d’une course-poursuite avec la mer. Toutes les nuances y sont. Toute la grâce d’une décision irrévocable, d’une décision qui ne vient pas d’un choix raisonné, d’une argumentation sans faille, mais une petite décision de la vie : respirer.

Les îles ne sont pas loin qui pointillent l’eau opaline qui file sous nos yeux. Nous ne sommes que visions et scintillements de souffle filant qui exhale tout l'entour. Les sensations ne sont plus les mêmes, elles évoquent, elles suggèrent, elles effleurent, elles n’affirment rien qui ne serait déjà dans la lumière, qui serait la preuve du vaste champ aérien qui nous porte, où nous volons peut-être.

Key West est à une encablure.

***

Nous sommes dans les vents levés du Sud, qui balayent les nuages vers le haut du ciel. Il n’y a qu’un aplat bleu opalescent, vertical et désirable, enfantin. Nous entrons dans le pays dont nous rêvions et sommes balancés entre le froid et chaud.

Nous avons le choix des circonstances et le vent qui balaie la côte renforce notre détermination à les considérer comme les seules possibles. Nous arrivons à la pointe la plus éloignée des mondes que nous connaissons. On en reviendra, certes avec quelques images qui finiront pas s’effacer, mais ne s’effacera pas la vision inscrite dans notre mémoire de perspectives hallucinantes de lumière claire.

Le monde est en trois parties : avant, après, maintenant. Des siècles les séparent et seule la dernière est visible de tous les angles de vue possibles. La seule audible. Où que nous soyons dans les airs balbutiants du matin, où que nous dérivions, où que nous regardions le lot des rivages au teintes vertes ou bleues, où que nous nous tenions sur l’île la plus lointaine, c’est maintenant.

Nous avons oublié d’où nous venions et qui nous étions. Nous n’avons pas imaginé ce que serait demain et où nous serions. Seul importait le moment du départ, seule la route importait. Quand arriverions-nous ? Quand seraient épuisées les visions exacerbées de toute la lumière dans les profondeurs des vagues et des nuages à leur rencontre d’un pont à l’autre en surélévation sur la mer et la terre assemblées.

Key West est à une encablure.

***

En boucle cet acquiescement qui viendra après, au bord de la route, tellement retenu et si doux et si bas murmuré que j’en doute encore. Pris dans les bras l’un de l’autre, pris dans nos rêves d’autre chose ou d’ailleurs ou de plus tard, pourtant décidés à reprendre le voyage. Ce qui nous rapproche sur les pilotis de bois du port, ce qui nous tient dans les parfums du monde, ce qui nous attache dans les dernières couleurs du soir, ce qui revient en nous pour rester silencieux, qui arbitre nos regards, ce qui vient est attendu. En boucle trois mots

En boucle le début du monde recommence à chaque pas. A chaque pas qui nous rapproche de la fin du voyage et un à un les ponts rebouclent sur la mer, respiration après respiration dans les élévations vers le ciel, un seul ciel d’aplats bouleversés de bleu aux immenses nuages blancs, sur une chanson de Leonard Cohen A Thousand Kisses Deep. Nous sommes forcément à l’abri et silencieux, arrimés aux ailes d’oiseaux superstitieux qui ploient en masse et effilent les retournements, qui nous emportent.

En boucle je polaroïde et je saisis ce que je ne vois pas sur le moment, à peine un sourire ou de grands éclats de rire que je n’ai pas entendus, un regard droit, trop sérieux, trop attentif, que je comprends à présent. En boucle les photos racontent une histoire que je ne vivais pas. En boucle toute fin est proche et depuis le premier jour je t’appelle Renoir. En boucle à quels moments les routes se décroisent ?

Et traversant Key Largo vers le sud, la mer s’élève en vrille dans le bleu du ciel qui s’approche et nous happe.

Key West est à une encablure.

 

Extrait de Un parfum hologramme et autres suites, 2018

BESS ET LA DANSE (EXTRAIT)

La douleur s'insinue dans le phrasé qui départage l’eau vive des voyages, la rivière des embrasements lointains, la mer et son berceau. Les partitions sont ainsi, des paraphrases d’un réel qu’on voudrait sans plainte, sans fuite vers le fini de l’infini. Retournement des prétentions et des images. Il n’y aura aucune ressemblance possible ou vraisemblance entre Bess et les terres battues de silence. Elle est toute entière le silence épaillé de ses doutes.

Autant de danses pour une errance impossible. Autant de danses pour surseoir et suspendre le temps. Tout s’arrime aux cimaises du ciel, les mains, les corps, les mouvements désordonnés de la mer et des vents mêlés, les hautes et lointaines espérances avec cet agacement des lèvres, tout s’arrime et voudrait danser, voudrait s’aimer, tout s’arrime sauf les ailes des anges.

TERRIBLE IMPRÉCISION

La terrible imprécision du silence : retourné, dénaturé, bouleversé sur ses propres aplats.

La ville est parcourue de vide et de ciel fluorescent.

Là, tout près, souvent la nuit retombe dans ses gorges inassouvies.

La place est intermédiaire où les hommes ont fourvoyés leurs rêves, où les femmes les ont suivis, reines et rois, l'archet, les cavaliers morts à la charge, les fous, les soldats complices, tout un peuple d'à-côté.

Le vrai du faux qui balance et fait douter. En partance pour le début du monde. Gravité contraire. La folie est solidement arrimée aux cimaises vides de murs vides. Noirceur de cet échange entre faux et vrai.

Le nouveau monde en trois dimensions : ciel, verre, humains en perdition.

FORMES & DÉFORMATION *

Ni champ vide, ni disparition des orées. Tout est limite dans les vides, même les silences qui s’y installent malgré nous. Et toute parole est une limite imposée aux regards et aux visions qui s’accordent aux espaces que nous rencontrons, qui sont nos parades au dénuement. La nature est soulevée d’un seul mouvement, d’une seule portée. Les failles sont dans les mots, tout le vocabulaire abandonné des attentes et du voyage, au seuil des prochains départs qui tardent, nécessairement. Tout n’est que caricature d’un autre monde, une farce immonde. Et entre deux rivages, les disparitions sont entretenues dans des vides, versatiles ou incomplets. Ces vides arborescents sont la première entrave à notre marche, la première gifle reçue, le premier revers à notre intimité. Nous partions, nous sommes tombés du très haut rêve qui nous emportait. Nous ne sommes pas maudits, nos sommes abandonnés. Encore sur le départ, de l’autre côté des mots accumulés et des paysages bousculés d’artifices et de leurs bruits décalés. Voilà à quoi ressemble une rupture dans les vides qui nous emportent et nous rassasient. Nature soulevée du moment.

* Sur une musique de Ezio Bosso (… and the things that remain / Unconditioned - Following, a bird)

RÉMANENCE *

Une présence déroutante suivie d’une disparition imprévue ou inespérée, selon le moment, l’état d’âme, le flot de la pensée qui en redemande, qui n’en démord pas d’avoir provoqué cette chute. Un effondrement spectaculaire brouille tout regard qui tenterait de le suivre. Plongeon indescriptible des mots, tout est retard à nommer, tout est déplacement singulier à raconter. Les mots manquent. Les mots me manquent. Je l’ai revue plusieurs fois, je n’ai rien dit, je suis passé à côté de sa parole sans y répondre, je suis passé à côté de toutes ses larmes, imprévisibles. Nous sommes des reflets dans des miroirs, rien de plus, et toutes les apparitions mènent au renversement des perspectives qui nous tenaient debout même avec tous nos faux pas ou nos retranchements dans des silences artificiels, fabriqués avec des mots qui ne sont pas les nôtres. Des mots arbitraires qui seraient notre bon plaisir à détruire ou l'annonce de notre fin, de déshérence en déshérence, cette brutalité des mots oubliés ou perdus, selon le moment, l’état d’âme, l’état d’une pensée qui s’effrite et rompt le pacte qui nous liait au monde.

* Sur une musique de Georges Delerue - Solange et Christian du film Préparez vos mouchoirs

LE BONHEUR AVANT LA NUIT *

"Pour traduire le silence, il faut vivre au-delà de son propre silence, entendre et retenir toutes les voix qui se taisent en nous." (Joë Bousquet).

A la fin la nuit est demeurante, immanente. Surplus d’instants qui l’installent en amont de toute vision possible, de toute rétorsion d’une lumière incidente, névralgique, peut-être innocente, on ne sait pas. On ne connait ni sa densité, ni sa transparence, ni tout ce qui en fait une épaisseur indicible. Il suffit de traverser, de passer les seuils, de franchir les horizons qu’elle dépose sur notre chemin pour être apprivoisé. Ce n’est plus un chemin, c’est une houle de terre noire qui remonte vers nous, qui nous emporte quand on jette un regard, qui nous happe quand on respire les souffles qu’elle libère, qui nous envahit de toute sa matière lourde, concise comme un serment. Parfois les métamorphoses dépassent les apparences et la transfiguration de cette nuit qui meurt dépose ses affres "comme si notre peine lui était devenue claire en nous déchirant", évidente comme cette mort en plein visage quand on se résigne, quand on brise ce qui restait d’un vrai bonheur.

* Sur une musique de Patrick Doyle - The Ladder du film Sleuth

BON DEBUT *

Argument de l'ironie, argument du renoncement. Il n’y a pas de rédemption sans mémoire, sans ajout d’une errance, traverser toutes sortes d’espaces pour frôler les repères déplacés des champs de mines, pas de rédemption sans égarement volontaire. L’argument est toujours le même, faire le tri ne sert à rien, alors tout accepter ou tout refuser, c’est encore la même chose. Dans la fuite, on ne voit rien, on s’appuie sur des dérives que l’on pense immobiles, qui sont de fait immobiles dans un espace qui se déforme à une rapidité effrayante, où nous perdons pied, littéralement. L’argument de l’incidence ne tient pas. Pourquoi chercher à épiloguer sur des lignes de fuite qui n’existent pas, qui sont des illusions de fils à suivre, qui tissent seulement le vide d’un vide plus grand devant nous. Pas de rédemption sans outrage à soi-même, dans la fidélité à soi-même. Continuer à traverser les champs dérobés de ces traces en nous de la vie et la mort à venir mêlées, au loin.

* Sur le concerto pour piano in sol majeur, Hob. XVIII de Haydn

PAS D'APPARENCE *

------------    Le réel est en désordre, dérivant, en fin de course, égaré et trébuchant. Un réel qui ne donne plus d’images, qui en est envahi et les enfouit loin de visions possibles, un réel aveuglé d’un trop-plein de lui-même. Et in terra pax depuis la profondeur du réel. Ce qui monte à la surface est un silence, un presque silence d’un début de monde, une naissance dans le souffle des voix, les voix parcourues des aurores et des crépuscules. Il y a des nuits qu’on ne bouscule pas, qu’on devine, qui chantent le ciel en elles, tout autour d’elles, voiles, voilures et nuages qui s’évanouissent en elles, froissées des traces de l’ombre et du sillage des étoiles, jusqu’au linceul qui les recouvre, pour attendre la venue de nouveaux mots plus justes pour les nommer. Ce que je sais des nuits n’est pas en elles, mais de ce qui les porte et les élève, ce petit morceau d’univers dans les yeux.       ------------

* Sur le Gloria in excelsis Deo - Gloria in D, RV589 de Vivaldi

CETTE HISTOIRE *

------------    Il y a des moments qu’on oublie ou qu’on pense oublier, qui sont toujours là comme des défenses en pleine mer pour arrêter les bateaux, la lune, les pensées, tout un peuple à l’abordage et qu’on essaie de calmer. Rien ni fait. La houle est toujours plus vaste et plus forte, haussant sans cesse ses épaules, comme un désert infranchissable, comme une vengeance de la nature. Tout est dans l’obstacle qu’on cherche à éviter, on le contourne une fois, un le saute une autre fois, on l’évite encore et encore, jusqu’au moment où tout s’effondre, comme les maisons sous les bombes, comme les grands arbres arrachés vite et net de la terre par des mains vociférantes. Tout est devenu un assemblage de feuilles, de chair, de terre, de vermines et d’insectes. Tout est devenu ce qu’on attendait, des charniers à perte de vue en guise de paysage. Et voilà, la mer se calme, le vent faiblit, les ombres s’estompent, la douleur passe. Ce qui reste en nous est intraduisible, un moment qu’on oublie ou qu’on pense oublier.       ------------

* sur une musique de Peter Gregson – Bach Recomposed: Cello Suite No. 1 in G Major, BWV 1007: I. Prelude

C'EST LE MOMENT DE FUGUER *

------------    Survivance des anciens mondes, sans mélodie, sans parole, juste des gesticulations, survivance de l'absurde et des miséricordes, des prières frelatées, survivance des aveux extorqués, mort en défaut, mort en survie, survivance des prophètes, toute une horde d'imbéciles. Où sont les places ? Ni orgue ni harpe, ni qanûn, ni oud, seulement des rengaines agenouillées à foison jusqu'au harcèlement, à en perdre la raison, ce qui est si simple à obtenir        expulsez-nous, ce qui serait si simple sans passé        maudissez-nous et sans futur        loi terrible des fanatiques. Dieu n'est pas mon ennemi, les prophètes oui. Ce que ne dit plus la candeur, ce que la vérité a oublié, ce que la sincérité cache, toute l'exécration de l'humain est là. Où disparaît le réel il y a encore des pièges. Peuples mortels, même l'anathème n'a plus de valeur, le crime de l'esprit est une faute. Ce qui nous vaudra notre disparition. Les ombres sont trop épaisses.       ------------

* Sur la symphonie n° 4 en mi bémol majeur dite romantique de Anton Bruckner

RELIRE LES DÉPENDANCES

1

Nos terrasses sont ouvertes et nos maisons sous le vent, .... la suite

 

 

FIGURATION DE L'ABSENT

Figuration de l’absent est une suite écrite entre le 18 février et le 14 décembre 1978, à la suite de la mort de Nicolas, mon frère aîné. Revenu plusieurs fois sur ce texte, il est l’écriture tremblée d’une sidération dont, sur le moment, je n’ai pas vraiment conscience, trop occupé par le désir fou de ne pas être retenu en arrière. Cette suite est disparate dans laquelle, bien souvent, l’esprit de sérieux me fait prendre des poses qui, aujourd’hui, me sont devenues étrangères. Comment ai-je pu mélanger ainsi une peine bien légitime que j’évoque en filigrane et une réflexion sur une logique de la disparition sans doute, à ce moment-là, mal comprise ? Cependant, je ne m’empêche pas de revenir vers ce texte, de le reprendre, et de lui trouver une valeur de vérité que j’ai parfois du mal à accepter car il s'agit d'une mise à l’écart que je ne peux admettre. Et je comprends, qu’à ce prix, j’ai continué ma route.

Chez TheBookEdition

EN AVANCE DE L'INSTANT

Si nous perdons la familiarité de la confidence, ou des simples mots qui nous unissent de loin en loin ; si nous ne savons plus nous accommoder des rires ou des cris, parfois de trop nombreux regards ; si nous empêchons un geste complice, celui qui joue avec le quotidien, tout entier aujourd’hui ; si pour satisfaire le cœur ou la raison d’habitants anciens, douteurs d’amitié, nous laissons prévaloir une indifférence réciproque ; si nous cassons comme verre à chaque fil tendu et vif d’amertume ; nous n’aurons jamais assez de patience partagée pour préserver l’instant de l’instant dans lequel nous avançons encore, le creux de silence où nous pourrons toujours parler, et nous taire quand nous aurons trop douté.

(in je ne mourrai pas)

RENDEZ-VOUS

Ne te hâte pas. Dis leur d'attendre la nuit, cette nuit sans lune sous les étais du ciel. Habitue les au silence, conspire avec eux, sois indiscutable, apprends leur le maniement des quolibets et de la dérision et ne te hâte pas. Ils grappilleront dans les vergers discontinus du temps, ils seront colosses, culbuteurs libertins, criminels pour tenter de te plaire, ils seront des amants d'exil, myrmidons parmi les étoiles, fonctionnaires de la nuit, cette nuit sans ombre sous les étais du ciel.
Ne te hâte pas. Invente leur des ivresses insoupçonnées, des rêveries inhumaines, désarticule tous les miracles, rends les patients de ta propre patience, sois le forain de leur irritation, désapprouve les parfois d'aimer le sperme frelaté, menace de les quitter, n'accepte jamais qu'ils mendient. Ils t'excluront, abandonnés eux-mêmes, ils affirmeront qu'ils te protègent, sois leur harpie, comble leur malice d'une plus grande légèreté jusqu'à les rendre jaloux de la foudre et des chimères, du temps qui passe, des offenses dont tu leur rends grâce, célèbre leur naissance, casse leurs berceaux, rends les vigilants, ils seront tentés par tes ébauches et les masques que tu laisseras. Ils en rêveront, malgré eux.
Devine leurs pensées sans les faire parler. Ils se trahissent quand ils pensent te connaître. Sans grâce et torves sont les mots qu'ils prononcent. Evite les quelques temps. Ils te seront reconnaissant de les fuir. Donne leur à espérer plus qu'ils ne pourraient le faire. Le monde est à toi. Donne leur du temps. Menace de les délivrer. Raconte leur la délivrance, le calme, le sommeil mérité, le creux et le plein de la lumière dans le vide, là sur le lit de la mort.
Evite les encore car leur piété est insupportable. Sois leur avocat, donne leur une place dans l'éternité même s'ils t'oublient. Les verres à vin sont les cœurs irrésolus du ciel, où les étais tiennent la lumière, rien que la lumière. Et si tu marches avec eux, ne te hâte pas.

1997

DANS CETTE ATTENTE

Dans cette attente du dernier départ, il y aura la route et le sentiment de la route. Sur cette terre, il y encore la terre, cette première terre entrevue, inassouvie. Depuis, il souffre sur la terre, il demande des témoignages et accumule les preuves de son errance.

Dans cette attente de la dernière rencontre, soudain il a conscience de surprendre un geste, d’être ce témoin inespéré. Il n’y a que l’ombre. La vie coule, portée droite sur les parois vides. Ils ne sont déjà plus là, ou il ne les voit plus, ou ils ont été absorbés par le ciel et la lumière du ciel.

Dans cette attente du dernier jour, sous les étais verticaux et les superpositions d’aplombs noirs et gris, il a noté en bas de page, l’effacement de leur parole. Trop loin pour les entendre. Revenant sur ses pas, l’ombre du mur était vide.

Dans cette attente du dernier rêve, mais le rêve n’était pas sa dernière chance, il revint sur ses pas, retrouvant sa place dans le flot qui l’entourait, tentant de saisir ces ombres furtives, mais arrêtées, comme pour finir une histoire, en trouver enfin les raisons et les places. Il s’installa dans le tourbillon du vide, à la rencontre de cette réserve qu’il décela dans leur posture immobile. Qui était immobile ? Qui passait ?

Dans cette attente d’un dernier voyage, il attendit de les revoir. Que disaient-ils ? La coursive était maintenant déserte. Il ferma les yeux, les crut plus proches. Se séparaient-ils ? Il surprit cet instant où le silence est un adieu.

Dans cette attente d’un dernier signe, au seuil de la disparition, au début de la dernière histoire, parce que la suite est décidément cachée, même s’il arpente à pas lents, pour se faire une idée, ce qui ressemble à des terrasses dressées contre des pans de lumière, il savait qu’il les perdrait. C’était elle, c’était lui.

Dans cette attente de la dernière révélation, il souhaita les croiser, peut-être pour les reconnaître. Il se déplaça encore et l’ombre portée de leur ombre s’est évanouie. Voilà la désillusion ou le regret : ce qu’il espérait d’eux n’est qu’une trace sur le rebord abrupte d’un passage entre deux mondes. Il se résigna à rebrousser chemin.

Dans cette attente de la dernière fois, sur cette terre, il y a encore la terre. Depuis il les perd à chaque fois qu’il tente, en s’écartant latéralement des chemins habituels, de les voir derrière leur ombre, mais c ‘est seulement une ombre toujours projetée sur l’ombre dans l’explosion verticale des vides sur le plein, où ils étaient, à cette distance de deux êtres qui ont tout dit, qui ne se retourneront pas, qu’il ne verra plus.

Août 2001

QUAND LE DÉSIR EST INDÉCIS

C’est un pli sur le sable comme un livre ouvert, un pli de la mémoire bouleversée, parce que la vie n’attend pas et l’étendue à nos pieds est un débarcadère de plus sur l’avancée du ciel. Ce livre ouvert nous retient.
Mais nous tombons et la vie s'écrit à l'ombre des pages dans l'ombre de la vie et toutes ces pages d'une vie morcelée, les unes sur les autres, ont l'épaisseur d'une nuit froissée - une seule nuit - vide et sans plaisir.
Quand nous tombons à pages ouvertes, à pas comptés, à rives vives, quand l'histoire s'interprète dans le clair-obscur d'un livre toujours déplié, cet espace est le nôtre comme des arrangements ininterrompus d'une mémoire inventée.
Inventée, acérée, réelle, et effacée par un seul coup de la main, toujours immobile, comme enivrée par la lumière qui la porte. C'est une mécanique saillante, cette mémoire encombrée, surgit au milieu des histoires de notre vie, de la première à la dernière page, comme un début à tout.
C'est un fait, une raison, les mots manquent, le temps a joué de ses effets, la réalité est que nous tombons encore. Nous agissons en prisonnier, éreintés par le vide qui nous attire, sans un cri. Rien ne débute, rien ne fuit, il n'y a que la chute.
Une chute en nous comme une chair passe sur une chair, une chute en nous, mais une envie ingrate de fermer le livre, de déranger encore une fois le ciel, d'oublier l'histoire. Peu importe si les pages sont blanches, les mots sont toujours là, ombres d'ombre.
Une chute en nous comme un poing se délivre du coup qu'il porte, un effacement ajouté aux disparitions successives tout autour de nous, le livre ouvert tient ses secrets comme un livre fermé. Nous nous débarrassons trop vite du désir qui vient.
Les pages égrainent le silence, cette rumeur égorgée dans un silence plus grand qui l'absorbe, au bout de notre histoire quand le désir est indécis, quand il tombe comme une main meurtrie, cette feuille déchirée, noircie, juste avant de disparaître, à peine heurtée, dessinant l'horizon effilé d'autres désirs, encore inavoués.
L'effroi est immobile.

Février mars 1999

UNE DANSE

Là se bornent à présent mes désirs. Me tenir debout en plein air et voir le ciel immense et bleu au-dessus de moi, contempler une dernière fois l’infini hurlant.
Paul Auster – Dans le scriptorium, 2006

Tu tombes, mais tu te relèves immédiatement, tu ne retiens pas ton souffle, tu as les gestes précis, ton visage ne laisse rien voir, tu tombes encore et encore tu te redresses, tu as passé une limite, celles des aveux qui plongent aux racines de ton être, tu vis bouleversé, tu entres dans un nouveau monde où les obstacles sont imaginaires mais tu trébuches, tu tombes cette fois plus lourdement et tu reviens meurtri, ton bras gauche a encaissé une forte secousse et cette douleur qui vient à ton esprit te laisse haletant, désemparé aussi, presque honteux, tu reprends position, tu n’as pas le choix, tu es le projectile et la cible, l’aile et l’air qui la porte, il faut y mettre la forme et dans l’entre-deux où tu avances, tu énonces les décalages qui anticipent tes pas, place tes rêves où ils doivent être, relève-toi, relève-les, mais tu tombes et tu n'as plus le choix, garde en mémoire les instants où se tenir debout ne demandait pas d'effort, place haut ce que tu veux atteindre, et d'autres pas encore qui décident de l'avenir, des horizons très proches comme des lointains voyages, tu tombes.

LA SUPRISE

Toute surprise recèle une aventure comme toute aventure est une surprise. Elle lui avait dit : Envoyez-moi une surprise... une petite surprise pour demain matin. D'accord ?
Il pensa d'abord au bonheur de la surprise. Mais une surprise sans secret surgissant n'est plus une surprise. Faire une surprise sans dévoiler le secret de la surprise, tel était maintenant son dilemme. Prolonger le bonheur de la découverte, tel pourrait être la surprise. Il y avait bien une surprise, il la garderait cachée jusqu'à son retour, voilà ce qu'il pensait. Mais répondre à sa demande ! Comment ? En dévoilant une partie de la surprise. Un paquet cadeau est déjà une surprise, une surprise faite à la surface du papier ou de la boite qui cache la surprise.
Dans la surprise, il y a deux réalités : la réalité vue et la réalité cachée. Ce que l'on reçoit, auquel on ne s'attendait pas, est déjà une part de la surprise et ce que l'on ne sait pas parce que la surprise reste intacte, indévoilée, une autre surprise comme un secret. La surprise, c'est le secret, mais un secret qui se dévoile en surface, juste en surface. La boite tient le secret en réserve pour une autre surprise.
Il se demanda : qu'attend-elle ? A-t-elle une idée de la surprise ? Pense-t-elle au secret qui charpente toute surprise ? Ou bien a-t-elle l'idée de l'aventure qu'elle aimerait vivre par surprise, dans la surprise d'un secret dévoilé ? Il se rappela ce mot d'André Breton : La surprise doit être recherchée pour elle-même, inconditionnellement. Elle n'existe que dans l'intrication en un seul objet du naturel et du surnaturel (André Breton, L'Amour fou, 1937). Comme un dehors et un dedans. Un dehors qui cache le dedans. La surprise se révèle dans cette surface du dehors qui masque la réalité de la surprise, qui est dedans.
Mais la surprise, c'est surgir et prendre. La surprise est tout entière contenue dans le secret soudainement dévoilé qui mène à l'étonnement, voire à l'ahurissement, comme un coup de théâtre. Et il pensa : chaque minute qui vient est une surprise, chaque heure devant soi la promesse de sensations insoupçonnées, chaque jour à venir l'inconnu qui surgit, un éblouissement dans l'horizon. La surprise nait du temps devant soi et le secret qui la tient est indicible qui deviendra sa raison d'être.
Il y a bien une surprise. Il y avait pensé avant qu'elle ne le lui demande. Et qu'elle le lui demande fut une grande joie pour lui, comme la révélation d'un secret qu'ils partageaient sans le savoir. Il y a bien une surprise et elle est tout entière dans cette boite qu'il tient maintenant dans la main mais dont il ne peut ouvrir le couvercle sans en trahir le secret. Cette boite lui est destinée, elle l'ouvrira quand il la lui donnera et ce sera sa surprise. Le secret est toujours à double détente et coule dans l'entre-deux du temps qu'il faut pour le découvrir et le saisir. Telle est la surprise !

TROIS LITHOGRAPHIES

I

Cette voix, la nuit qui vient, inachevée, voix qui saigne et qui tombe, arc-boutée sur le flanc des bruits alentours, irritée, plainte parmi les plaintes quand les grands instants de la fin du jour s’espacent et disparaissent, voix éreintée dont le rythme secoué feint de dire la souffrance, fausse voix dans le tourbillon noir du soleil qui s’efface, cette voix ramassée dans son souffle, pesante, chapardeuse de temps par l’attention qu’elle réclame, voix frappée de l’angoisse d’aller et de se fondre dans d’autres voix, voix plus libres, marcheuses du soir, promeneuses des détours et des venues d’ailleurs, voix morganatiques des désirs de la nuit, cette voix, entre toutes, plus épaisse et plus raide, astreinte à geindre infiniment, cette voix de faux-fuyant, cette illusion de se propager, cette illusion d’être écoutée, cette voix morte qui plonge dans l’ombre emporte dans sa nasse les restes d’un plaisir qui n’était pas le sien.

II

Tomber, soulever encore la chape du ciel, gagner et s’évader par la porte battante, blanche sur un monde révulsé, illimitée sur l’horizon qui tremble, passer à genoux, irrespectueusement à genoux, se débattre désassemblé du monde, prisonnier du réceptacle de notre disparition du ciel, tomber en droite ligne dans les coulisses de l’ombre, tomber, finir, fuser comme une poussière défaite, absorbée par le vide, le ciel est là, il joue, il attend, hérésie laiteuse qui coule dans les yeux, se relever arc-bouté aux fissures du vent, seul appui dans ce désert mouvant, impalpable ligne sur la trajectoire de la chute, c’est devant, c’est derrière, tout autour comme un dédale de gestes incontrôlés, la vie agite encore ses membres dépecés par les gifles incessantes de ces instants fugaces, à peine vécus qui éclatent en lambeaux éructés, hurlement de la chute, hurlement du néant, hurlement de la mort soudaine. La délivrance attendue s’efface, tout devant, toujours devant, la ligne est toujours droite, de prison en prison, d’un ciel à l’autre, au confluent de l’horizon et du silence nécessaire, tomber.

III

Dans ce voyage, un seul horizon, des tabourets noirs en enfilade, de l’espace autour de soi, des lignes de ciel pur et froid en soi, tout un inventaire de bruits, du scintillement des fauvettes aux coups saccadés et sourds d’une ville assoiffante, du fond d’elle-même comme un tambour qui monte, et derrière le mur, au-delà de la porte, des arbres à profusion, des marteaux tombés du ciel qui frappent l’air et l’enflamment, parfois une absence, de celles qui nous basculent vers le silence, jamais vraiment atteint, des rampes d’orages installés qui se répondent, instantanément, des regards, tous adjacents, des haltes fréquentes pour apaiser la soif, gagner sur l’obstacle, achever l’histoire, des murs dans les prolongements d’autres murs, une idée fixe répandue sur le sol d’où monte la poussière – jamais la lumière n’est franche dans ce halo noir – où les murs sont encore droits, plus hauts, des réceptacles pour s’endormir, dormir plus qu’il ne faut pour attendre la grande intervention du soir, dans ces abris meurtris de l’homme, mais il n’y a plus d’abri, de l’espace autour de soi, délavé jusqu’au blanc du ciel, des aigreurs en soi parce que l’horloge tourne à vide dans les vides entrelacés des heures attendues, des agencement hétéroclites de bâches et d’étais, de poutres et d’étals, des corridors d’ombre, des rêves jamais entiers, jamais finis et si peu d’étoiles et si peu de vent, des hommes constamment en marche et à la tâche, des regards déjà vides, des mains automatiques, un fil, un seul, jusqu’à la mort, si court tenu, et la rue est interminable où la lumière tombe en droit-fil du ciel.